Martin Selle

ichSCHREIBE

Praktisches Übungsbuch für Creative Writing

Dieses ebook wurde erstellt bei
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Inhaltsverzeichnis

Titel

1. Schreiben, nicht schreiben wollen

2. Sie erfinden eine romantaugliche Figur

3. Arbeitsabschnitt ›Personigramm‹ ©

4. Arbeitsabschnitt ›Meine Hauptfigur‹ ©

5. Sie machen aus Ihrer Figur einen Menschen

6. Sie geben Ihrer Hauptfigur einen eigenen Charakter & Sie machen Ihren Helden für den Leser sichtbar

7. Arbeitsabschnitt ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹ ©

8. Sie (er)finden Ihre Geschichte

9. Arbeitsabschnitt ›Das ist meine Geschichte‹ ©

10. Der Gegenspieler und wie Sie diesen ›böse‹ wirken lassen

11. Arbeitsabschnitt ›Der Gegenspieler‹ ©

12. Wie Sie Spannung in Ihre Geschichte bringen

13. Arbeitsabschnitt ›Spannung, Konflikt, Dramatik‹ ©

14. Wie Sie Figuren, Orte, Gegenstände, Gefühle und Gedanken sichtbar machen

15. Arbeitsabschnitt ›Spannung, Konflikt, Dramatik‹ ©

16. Wie Sie gelungenen Dialog schreiben

17. Arbeitsabschnitt ›Dialog‹ ©

18. Erzählperspektive – Durch welche Augen Sie Ihre Story erzählen

19. Arbeitsabschnitt ›Erzählperspektive‹ ©

Impressum neobooks

1. Schreiben, nicht schreiben wollen

Ein kurzes Vorwort über dieses Praxis-Übungsbuch

Mit der Herausgabe des erfolgreichen eBook WIE SIE IHR ERSTES BUCH SCHREIBEN hat der mehrsprachig verlegte Schriftsteller Martin Selle einen beachtlichen Trend ausgelöst: die Selfmade-Schriftstellerausbildung.

Wir leben in herausfordernden Zeiten, unsere Lebens- und Arbeitswelt verändert sich rasant schnell. Manche Änderungen sind zum Besseren, andere verunsichern uns, zwingen uns, neue Lebenswege zu erschließen.

Dieses Begleitbuch zu WIE SIE IHR ERSTES BUCH SCHREIBEN versorgt Sie mit praktischen Übungen, die Ihnen die praktische Umsetzung der schriftstellerischen Techniken zusätzlich erleichtern und übersichtlich darstellen. Zu Beginn jedes Schreibblocks rufen Sie sich das bisher Geschriebene in Erinnerung, trainieren und vertiefen dann die nächsten Bestseller-Techniken. WIE SIE IHR ERSTES BUCH SCHREIBEN und ichSCHREIBE sind als unmittelbar umsetzbare Praxisbücher entworfen. Nutzen Sie diese für Ihren Erfolg.

Wenn Sie bereit sind, die Insider-Techniken und Prinzipien dieser beiden Bücher, als erlernbares Handwerk zu akzeptieren, werden Sie daraus einen erfolgreichen Nutzen ziehen. Sie werden erkennen, dass Schriftsteller ihre Arbeit schrittweise und minutiös planen, dass Sie selbst dies ebenfalls können und Ihr Wunsch vom eigenen Buch somit Wirklichkeit wird. Sie werden Ihre Geschichte finden, Ihre Figuren werden zum Leben erwachen, eine aufwühlende Story durchleben und Sie werden all dies für Ihre Leser sichtbar und erlebbar zu Papier bringen. Kurz: Sie werden, indem der in Ihnen schlummernde energiegeladene Schreibwunsch den Weg in die Realität findet, in der Lage sein, ein erfülltes, glücklicheres und befriedigenderes Leben zu leben. Das Schreiben wird zusätzlich Ihr Selbstvertrauen stärken, Ihre Persönlichkeit weiterentwickeln und Sie um vieles effizienter machen.

Das Konzept der beiden Bücher ist auf praktische Anwendbarkeit fokussiert. Es ist in Inhalt und Sprache bewusst einfach verständlich und übersichtlich gehalten und nutzt Beispiele aus Film und Literatur als Lernmaterial. Somit vermittelt dieses System das Autoren-Handwerk effizienter als jede Schreibschule und benötigt deutlich weniger Zeit als herkömmliche Schriftstellerseminare.

In diesem interaktiven Kursbuch präsentiert der Schriftsteller und Hörspielautor 132 praxisorientierte Schreib-Formeln zum Erschaffen romantauglicher Figuren, zum methodischen Entwickeln von Geschichten sowie zum Trainieren der Erzähltechniken und zum Verfassen professioneller Dialoge. Auch der geheimnisvollen Wirkung der Erzählperspektive ist eine Lektion gewidmet.

Die Übungen erfordern keine Vorkenntnisse, benötigen wenig Zeit und sind in kurze Abschnitte unterteilt. So lernen und üben Sie gleichzeitig.

Ob Einsteiger oder fortgeschrittener Autor, zu Hause oder unterwegs – dieses Lernbuch ermöglicht es allen Anhängern der Schriftstellerei, vom mehrsprachig verlegten und ausgezeichneten Autor Martin Selle angeleitet, im eigenen Tempo zum erfolgreichen Autor zu werden.

Wir hoffen, das Arbeiten mit diesen Büchern macht Ihnen Spaß, während Sie die Schreib-Techniken erlernen und zum Schriftsteller werden. Geben Sie sich selbst die Chance, tauchen Sie tief in das Handwerk des kreativen Schreibens, in diese beiden Bücher, ein. Seien Sie ehrlich und geduldig mit sich selbst. Die Techniken funktionieren. Machen Sie sich das Wissen zu Ihrem Vorteil zunutze!

Carmen Tiller

Schreibblock 1

2. Sie erfinden eine romantaugliche Figur

ichSCHREIBE ist ein praxisorientierter, interaktiver Schreibkurs in Form eines Lernbuches. Um dabei die in diesem Kurs behandelten Arbeitsteile des kreativen Schreibprozesses übersichtlich zu gestalten, habe ich die Erfahrungen, Tipps und handwerklichen Techniken in Schreib-Formeln gegossen und in einzelne Lektionen unterteilt. Überblick ist alles beim Schreiben. Die Übungen fordern Sie enorm – bleiben Sie dran! Schreiben heißt schreiben, nicht schreiben wollen.

Sie benötigen nichts weiter, um mit diesem Buch effektiv zu arbeiten, als einen Stift und ein liniertes Heft. Darin sammeln Sie Ihre Arbeitsergebnisse kompakt. Bitte besorgen Sie sich diese Utensilien, Sie werden gleich zu schreiben beginnen.

Am Ende jeder Lektion finden Sie die Arbeitsvorlagen zum jeweiligen Thema abgedruckt - als Arbeitsabschnitt getitelt. Übertragen Sie diese Aufgaben, wenn Sie mit ›Sie sind dran‹ zum Schreiben aufgefordert werden, in das Arbeitsheft (natürlich können Sie auch Dateien am Computer anlegen) und schreiben Sie. So wird Ihr Fortschritt deutlich sichtbar. Diese Übungen werden Sie enorm fordern, aber von nichts kommt nichts. Bleiben Sie dran!

Einsteiger werden damit die Grundlagen des Schriftsteller-Handwerks, das kreative Schreiben, schnell lernen und Zusammenhänge beim Schreiben leichter erkennen.

Fortgeschrittene und Profis, die die schriftstellerischen Techniken bereits kennen, frischen auf, wozu diese gut sind.

Die Schreib-Formeln erleichtern Ihnen das Schreiben enorm. Sie sorgen dafür, die Übersicht über das Meer an Ideen nicht zu verlieren. Natürlich dürfen Formeln auch gebrochen werden. Aber nur, wenn Sie wissen, wann, warum und vor allem wie Sie das tun.

Kursive Textstellen, die mit ›Sie sind dran‹ eingeleitet sind, bedeuten, dass Sie nun selbst schreiben. Gehen Sie in diesem Fall an die jeweilige Textstelle im entsprechenden Arbeitsabschnitt und absolvieren die praktische Übung sorgfältig. Nehmen Sie sich dafür ausreichend Zeit! Beispiele zu den jeweiligen Schreib-Techniken sind ebenfalls schräg gedruckt.

Fett gedruckte Block-Textstellen markieren die Regeln des Schreibens, Schreib-Formeln genannt.

Herkömmliche Textstellen erläutern, vertiefen das Gesagte und geben anschauliche Beispiele. Nicht ich habe diese Schreib-Formeln erfunden. Sie sind die Summe der Erfahrungen von internationalen Bestseller-Autoren.

Wenn Sie erfolgreiche Bücher lesen, egal aus welcher Epoche, egal ob hohe Literatur oder Unterhaltungsromane, fällt Ihnen auf, dass praktisch alle nach einem gleichen Muster gestrickt sind: Irgendjemand will unbedingt ein bestimmtes Ziel erreichen und das wird ihm schwer gemacht.

Und schon beginnen wir mit der ersten Lektion, denn aus dieser Erkenntnis leiten sich die ersten zwei Schreib-Formeln ab:

Schreib-Formel 1:

Irgendjemand muss ein bestimmtes Ziel unbedingt erreichen wollen.

Schreib-Formel 2:

Dieser Jemand sollte Ihre Hauptfigur sein.

Die Hauptfigur wird auch Held (Heldin) oder Protagonist (Protagonistin) genannt. In einer Geschichte gibt es aber weitere wichtige Figuren, Nebenfiguren und Platzhalter. Wer ist nun Ihre Hauptfigur? Wie erkennen Sie diese?

Schreib-Formel 3:

Die Hauptfigur ist immer jene Figur, die entscheidet, was getan wird.

Ihre Hauptfigur muss auf den Leser lebensecht (dreidimensional) wirken.

Schreib-Formel 4:

Ohne eine lebensechte Hauptfigur entsteht keine glaubhafte Geschichte.

Fangen wir also an. Erfinden wir zuerst Ihre lebensechte Hauptfigur, einen Helden, der sich unvergesslich im Gedächtnis des Lesers festsetzt. (Sie können natürlich eine bereits von Ihnen erfundene Figur verwenden.)

Schreib-Formel 5:

Erfinden Sie zuerst Ihre Hauptfigur, dann die Geschichte und deren Handlung. Die Story entspringt dem Ziel des Helden.

Warum ist es wichtig, zuerst die Hauptfigur zu erschaffen?

Schreib-Formel 6:

Wenn Sie zuerst Geschichte und Handlung erfinden, diese dann mit Figuren bevölkern, bleiben diese Figuren flach, unecht, weil sie bloße Sklaven der Handlung werden.

Die Hauptfigur macht die Geschichte. Die Handlung eines Werkes bilden bestimmte Episoden aus ihrem Leben.

Schreib-Formel 7:

Erschaffen Sie aber zuerst die Figuren, entsteht die Handlung automatisch aus deren Zielen und Wünschen.

Das Geschehen in einer Geschichte spricht die Gefühle des Lesers (Zusehers) erst dann wirklich an, wenn er die handelnden Personen kennt. Kennen wir einen Menschen, nehmen wir an seinem Leben und Schicksal Anteil, weil unsere Gefühle angesprochen werden. Wie erschaffen Sie eine lebensechte Figur? Indem wir einen Helden erschaffen, den der Leser genau kennt.

Schreib-Formel 8:

Je genauer der Leser eine Figur kennt, desto lebensechter empfindet er diese und umso stärker identifiziert er sich mit ihr.

Das ist deshalb so, weil Ereignisse bedeutsamer sind, je näher wir die Menschen kennen, die von ihnen betroffen sind. Stirbt Ihr eigenes Kind, trifft Sie das stärker, als der Tod irgendeines Kindes in China von dessen Ableben Sie in der Zeitung gelesen haben.

Schreib-Formel 9:

Es sind die Personen, die Ereignisse bewirken, weil die Ereignisse diese Personen betreffen.

Es sind also die Personen, die uns nach dem Lesen einer guten Geschichte im Gedächtnis haften bleiben. Hat der Leser einen Roman begonnen, liest er weiter, weil er wissen möchte, was mit den Figuren geschieht.

Wo beginnen Sie beim Erschaffen eines Helden, den der Leser genau kennt? Beim Namen. Personen (selbst Tiere und Gegenstände) tragen einprägsame Namen.

Schreib-Formel 10:

Namen spiegeln Charakterzüge der Figuren wider.

Dirty Harry (Clint Eastwood) alias Inspector Callahan hat einen schmutzigen (dirty) Job zu machen. Er provoziert Schwerverbrecher, um sie dann in Notwehr zu liquidieren.

Schreib-Formel 11:

Namen können auf die soziale oder ethnische Herkunft verweisen.

Laszlo Bogdan ist kein Italiener und Gloria von Herberstein kommt bestimmt nicht aus dem Arbeitermilieu.

Schreib-Formel 12:

Namen können das Umfeld der Figur andeuten.

Luke Skywalker aus ›Krieg der Sterne‹ fliegt durch das All. Sein Name verbindet sky (Himmel) und walker (Wanderer).

Schreib-Formel 13:

Namen sollen sich rund lesen.

Peter Pan kann unmöglich Peter Schmidt-Mosbrucker heißen. Sind Namen Zungenbrecher, legt der Leser ein Buch weg. Das Lesen ist dann mühsam.

Schreib-Formel 14:

Namen von Bösewichten tragen meist dunkle Vokale (o, u).

John Murdock wirkt für einen Schurken dramaturgisch treffender, als der hell klingende Name Edi Pinter.

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Hauptfigur bitte jetzt einen treffenden Namen. Tragen Sie diesen Namen im Personigramm in die Rubriken „Nachname“ und „Vorname“ ein. Sie finden das Muster des Personigramms am Ende von Schreibblock 1 (übertragen Sie dieses händisch in Ihr Heft, das ist ein intensives Schreibtraining). Denken Sie bitte ausführlich über den Namen nach. Versuchen Sie mehrere Varianten, spielen Sie Namen durch. Beachten Sie die genannten Schreib-Formeln.

Insider-Tipp: Das eBook WIE SIE IHR ERSTES BUCH SCHREIBEN bietet Ihnen im Detail alles Wissenswerte zum Themenkomplex der Figurenerschaffung. Es erleichtert Ihnen die Arbeit enorm.

Achten Sie darauf, eine Figur wertfrei und unvoreingenommen zu erfinden. Dadurch kopieren Sie weder bestehende Figuren, noch beschreiben Sie sich selbst oder Personen, die Ihnen nahe stehen.

Schreib-Formel 15:

Es ist leichter, eine völlig neue Figur zu erfinden, wenn Ihnen diese selbst möglichst wenig ähnelt.

Ein charakteristischer Name reicht nicht aus, um einen Helden ausreichend kennenzulernen. Jeder Mensch sieht anders aus. Um eine Figur im Gedächtnis des Lesers festzusetzen, müssen Sie als Autor Ihre Figuren genau vor sich sehen. Sonst können Sie diese Figuren dem Leser nicht zeigen.

Schreib-Formel 16:

Geben Sie dem Aussehen einer Figur unverwechselbare Details, die es dem Leser ermöglichen, eine Figur unter 20 Personen sofort wieder zu erkennen.

Unverwechselbare Details (Merkmale) können das Aussehen, die äußerliche Erscheinung der Figur betreffen: Haare, Gesicht, Körper, Kleidung.

Im Film ›Der große Blonde mit dem schwarzen Schuh‹ (Pierre Richard spielt einen etwas einfältigen Schussel) ist die Figur eben groß, blond und trägt zwei verschiedenfarbige Schuhe, einer davon immer schwarz (was den einfältigen Schussel ausdrückt). Es genügt, die beiden Schuhe zu zeigen, schon weiß der Zuseher, um welche Figur es geht.

Sie sind dran:

Füllen Sie jetzt die Punkte des angefügten Personigramms aus, die die äußere Erscheinung, das Aussehen und die Kleidung Ihrer Hauptfigur betreffen: Alter, Größe, Gewicht/Statur, Haarfarbe/Frisur, Augenfarbe, Kleidung …

Schreib-Formel 17:

Besondere Eigenheiten machen Figuren ebenfalls unverwechselbar.

Solche Eigenheiten können sein: Gang, Mimik, Gestik, Verletzungen, Sprachgewohnheiten, Angewohnheiten, Hobbys, Neigungen, Wünsche, Lebensziele, Macken, Bedürfnisse …

Im Italo-Western ›Spiel mir das Lied vom Tod‹ ist es das Lied vom Tod, das die Hauptfigur sofort erkennbar macht. Charles Bronson spielt es immer wieder auf jener Mundharmonika, die ihm sein Gegenspieler in den Mund steckte, als er noch ein Junge war. Damals stand der Vater auf den Schultern des Jungen, einen Strick um den Hals. Der Junge brach unter der Last - ständig das Lied vom Tod spielen müssend – zusammen und erhängte so seinen Vater.

Schreib-Formel 18:

Die Details, die Sie wählen, um eine Figur sofort erkennbar zu machen, sollten einen Bezug zum Leben der Figur aufweisen und damit in enger Verbindung stehen.

Solche Merkmale nennt man ›Charakteristisch wesentliche Details‹. Zum Beispiel könnte das Hinken eines Mannes auf eine Kriegsverletzung hinweisen.

Sie sind dran:

Tragen Sie nun ›Charakteristisch wesentliche Details‹ in das Personigramm ein, sofern Sie sich für Merkmale aus dem Bereich „Besondere Eigenheiten“ entschließen möchten. Bedenken Sie: Sie müssen nicht zu jedem Detail ein Merkmal ausdenken.

Nach und nach nimmt Ihre Hauptfigur Gestalt an. Fahren wir fort, Ihren Helden kennenzulernen:

Schreib-Formel 19:

Haltung, Einstellung und Weltanschauung charakterisieren Figuren ebenfalls.

Ein Liberaler sieht Dinge anders als ein konservativer Mensch. Ein Christ denkt anders als ein Buddhist. Ein Tierfreund verhält sich anders, als jemand der Tiere hasst. Denken Sie darüber nach, welche Haltung, Einstellung und Weltanschauung Ihre Hauptfigur hat. Wir sprechen hierbei vom Standpunkt der Figur.

Untersuchen wir diese Aspekte. Wenn Sie verstehen, was mit den Begriffen Haltung, Einstellung und Weltanschauung gemeint ist, dann sind Sie in der Lage, den Charakter Ihrer Figur weiter zu verfeinern.

Sie sind dran:

Definieren Sie jetzt im Personigramm den Begriff ›Haltung‹. Sehen Sie aber nicht in einem Lexikon nach. Sie können beliebig viele Begriffe notieren. Denken Sie genau über den Begriff nach. Nur wenn Sie ihn entsprechend Ihrem eigenen Verständnis definieren, können Sie sich überhaupt auf Ihre eigenen Figuren einlassen. Später im Verlauf des Kurses entspringen dem Standpunkt Ihrer Figur Ideen für Handlungsabläufe.

Wechseln Sie jetzt zum Personigramm und schreiben Sie.

Und hier ist meine Definition. Vielleicht hilft sie Ihnen und Sie möchten Teile davon in Ihre Definition einarbeiten:

Haltung: die Art, wie eine Figur handelt und fühlt, wie sie auf anderen Personen, auf den Alltag und auf Gegebenheiten reagiert, sich positiv, negativ, optimistisch, pessimistisch, gelassen, aggressiv, überlegen, unterlegen, distanziert, einfühlsam. Wie die Figur sich gegenüber anderen verhält.

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Figur nun eine – unverwechselbare – Haltung. Schreiben Sie diese in das Personigramm ein.

Sie sind dran:

Der nächste Schritt: Definieren Sie jetzt im Personigramm den Begriff ›Einstellung‹. Sehen Sie aber nicht in einem Lexikon nach. Sie können beliebig viele Begriffe notieren. Denken Sie wieder genau über den Begriff nach. Später entstehen aus dem Standpunkt Handlungselemente.

Wechseln Sie jetzt zum Personigramm.

Und hier ist meine Definition. Vielleicht hilft sie Ihnen und Sie möchten Teile davon in Ihre Definition einarbeiten:

Einstellung: die Sichtweise, mit der eine Figur Gegebenheiten und Personen gegenübersteht. Die Art, wie eine Figur über andere Menschen, Zustände und Ereignisse denkt. Auffassung, Überzeugung, Meinung, Anschauung, Blickwinkel, Betrachtungsweise, Meinung, Mentalität.

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Figur nun eine – unverwechselbare – Einstellung. Schreiben Sie diese in das Personigramm ein.

Sie sind dran:

Der nächste Schritt: Definieren Sie jetzt im Personigramm den Begriff ›Weltanschauung‹. Sehen Sie aber nicht in einem Lexikon nach. Sie können beliebig viele Begriffe notieren. Denken Sie genau über den Begriff nach. Später entstehen aus dem Standpunkt Handlungselemente.

Wechseln Sie jetzt zum Personigramm.

Und hier ist meine Definition. Vielleicht hilft sie Ihnen und Sie möchten Teile davon in Ihre Definition einarbeiten:

11 Weltanschauung: die Art und Weise, wie eine Figur die Welt sieht und beurteilt. Weltbild. Ideologie, Gesinnung. Welchen Ideen folgt die Figur politisch, religiös. Hängt sie einer philosophischen Schule, Lehre an? Humanismus. Sozialismus. Marxismus. Liberalismus. Freiheitlich gesinnt. Grundwerte die eine Figur vertritt: Heimat, Familie, Vaterland …

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Figur nun eine – unverwechselbare – Weltanschauung. Schreiben Sie diese in das Personigramm ein.

Ihre Figur besitzt nun einen eigenen Standpunkt.

Denken Sie wieder nach: Sind alle gewählten Details wirklich charakteristisch für das Wesen Ihrer Figur? Das sollten sie sein, denn: Die Figuren erschaffen Ihre Geschichte. Nur wenn Sie Ihre Figuren kennen, wenn Sie wissen, wer sie sind und wie sie in bestimmten Situationen reagieren werden, können Sie schreiben.

Schreib-Formel 20:

Je genauer Sie Ihre Figuren kennen, desto besser schützen Sie sich vor Schreibblockaden.

Menschen haben Fehler. Niemand ist perfekt. Erschaffen Sie Figuren ohne Schwächen, sind das Engeln, keine lebensechten Menschen.

Schreib-Formel 21:

Statten Sie Ihre Hauptfigur mit einer Schwäche, einem Fehler aus, das macht sie zu einem lebendigen Menschen.

Diese Schwäche kann körperlich sein – ein Hinken zum Beispiel. Aber auch seelisch – eine Depression, spirituell - eine Figur glaubt, Visionen zu haben, oder emotional – eine Figur ist ein bedingungsloser Logiker.

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Figur nun eine Schwäche. Schreiben Sie diese in das Personigramm ein. Sie müssen nicht zu jedem Punkt eine Schwäche erfinden. Einen Schwachpunkt sollte die Figur aber haben. Suchen Sie sich jene aus, von der Sie das Gefühl haben, sie passt am besten zu Ihrer Figur.

Jeder Mensch ist auf irgendeine Art verletzlich, hat einen Schwachpunkt. Verletzlichkeiten wecken im Leser den Beschützerinstinkt.

Schreib-Formel 22:

Geben Sie Ihrer Hauptfigur eine Achillesferse, die sie verletzlich macht.

Sie sind dran:

Geben Sie Ihrer Figur nun eine Verletzlichkeit. Schreiben Sie diese in das Personigramm ein.

Kein Leser ist vollkommen. Deshalb will er auch keine perfekten Figuren vorgesetzt bekommen.

Schreib-Formel 23:

Ist eine Figur in einem Bereich perfekt, sollte sie in einem anderen unvollkommen sein.

Der Detektiv etwa, verfügt über einen messerscharfen Kombinationsgeist, leidet aber an Platzangst.

Lassen Sie Ihre Figuren Schwächen zeigen, Fehler machen und Irrtümer begehen.

Verpassen Sie Ihrem Helden nicht zu viele charakteristische Details. Überfrachtung wirkt schon wieder unecht.

Es ist empfehlenswert, der Hauptfigur Merkmale zu geben, die es erlauben, den Helden aus verschiedenen räumlichen Distanzen unverwechselbar zu beschreiben.

Sieht der Leser die Hauptfigur aus einiger Entfernung (Totale), spielen Größe, Statur oder der Gang eine Rolle. Zoomen wir näher an die Person heran (Nahaufnahme), kommen Details wie Narben, Mimik, Gestik ins Spiel. Führen Figuren Dialoge, können Haltungen, Anschauungen oder Einstellungen mitgeteilt werden. Wie eine Figur handelt, kann zeigen, wo sie Schwächen oder Ängste besitzt.

Schreib-Formel 24:

Wählen Sie die charakteristischen Details der Figur so aus, dass Sie diese aus verschiedenen räumlichen Distanzen sofort erkennbar darstellen können.

Sie sind dran:

Denken Sie jetzt darüber nach, welche Merkmale Sie verwenden wollen, um Ihre Figur aus der Entfernung, aus der Nähe, und wenn man sie nicht sieht, sondern nur hört, sofort erkennbar zu gestalten. Wechseln Sie zum Personigramm und tragen Sie Ihre Merkmale nun ein.

Insider-Tipp: Vielleicht wollen Sie bereits erfundene Merkmale verwenden. Sie müssen das Rad nicht ununterbrochen neu erfinden. Ziel ist es, eine menschenechte Figur zu kreieren.

All die genannten Möglichkeiten der Figuren-Erschaffung ergeben zusammen eine mehrschichtige, lebensechte Hauptfigur – einen Menschen. Und so muss es sein. Gewöhnen Sie sich an, diese Fragen zum Charakter beim Entwickeln von Figuren selbst zu stellen. Fügen Sie Ihren Figuren Schritt für Schritt ganz konkrete Eigenschaften hinzu. So entstehen spannende Figuren, die den Leser interessieren.

Schreib-Formel 25:

Der Leser lernt eine Figur dadurch genau kennen, indem Sie diese durch konkrete Details beschreiben.

Mittlerweile hat Ihre Figur ein Gesicht und einen Körper erhalten. Sie wissen, wie der Held aussieht, sich kleidet, welche Schwächen er hat, dass er auf eine Art verletzlich ist und manches mehr ist Ihnen bezüglich der Person durch den Kopf gegangen.

Sie sind mit anderen Worten dabei, Ihre Hauptfigur kennenzulernen.

Es gibt beinahe unendlich viele Möglichkeiten, eine Figur unverwechselbar zu gestalten. Ich stelle Ihnen deshalb noch ein paar eitere Fragen zu Ihrer Hauptfigur.

Nehmen Sie sich Zeit. Denken Sie sorgfältig nach. Geben Sie zu jeder Frage eine Antwort. Diese ›Vertiefenden Merkmale‹ leiten bereits über zu Schreibblock zwei. Je genauer Sie arbeiten, umso leichter fällt Ihnen die Arbeit in der zweiten Lektion.

Sie sind dran:

Wechseln Sie zum Personigramm. Ergänzen Sie Ihre Figur um die Rubrik ›Vertiefende Merkmale der Figur‹. Betiteln Sie diese Version dann bitte mit ›Personigramm 1‹. Das ist wichtig, um später Ihren Fortschritt zu sehen.

Ist es Ihnen gelungen, alle Punkte zu beantworten? Wenn ja – gratuliere! Sie haben begonnen, nachdem Sie Ihrer Figur ein Aussehen gegeben haben, Tiefe, also ein Leben einzuhauchen.

Und genau darum geht es dann in Schreibblock 2: Aus der Figur einen Menschen mit Vergangenheit zu machen. Vorher jedoch haben Sie noch etwas zu tun.

Jetzt kommt ein besonders wichtiger Schritt:

Sie sind dran:

Wechseln Sie bitte zum Arbeitsblatt ›Meine Hauptfigur‹ und legen Sie das angefertigte Personigramm 1 zur Seite.

Beschreiben Sie Ihre Hauptfigur nun rein aus dem Gedächtnis. Wie ist sie? Was macht sie einzigartig? Woran erkennt man sie sofort und unverwechselbar wieder? Seien Sie so detailliert wie möglich! Notieren Sie jede Eigenart bezüglich Haare, Gesicht, Körper, Kleidung, Macken, Sprache, Einstellung …

Vergleichen Sie jetzt das Personigramm 1 mit Ihrer Figurenbeschreibung aus dem Gedächtnis. An welche Details haben Sie sich erinnert? Vermutlich an jene, die wirklich vielsagend und einzigartig sind. Welche Details haben Sie vergessen? Warum? Sind sie zu schwach? Denken Sie darüber nach. Ändern Sie schwache Details.

Haben sich neue Details in Ihr Gedächtnis eingeschlichen, die nicht im Personigramm 1 stehen? Wenn ja, sind dies vermutlich aussagekräftige Merkmale. Überlegen Sie, ob Sie diese Eigenschaften verwenden möchten.

Sie sind dran:

Führen Sie nun beide Figurenentwürfe, das Personigramm 1 und ›Meine Hauptfigur‹ zusammen, indem Sie ein zweites Personigramm mit dem Titel ›Personigramm 2‹ anfertigen, das die Stärken der beiden Entwürfe vereint. Betiteln Sie diese Version mit ›Personigramm 2‹. Mit dieser vereinten Fassung werden Sie die weiteren Schreibblöcke absolvieren.

Nehmen Sie sich für das Erschaffen von unvergesslichen Figuren Zeit. Es ist ein erhebendes Gefühl, wenn aus Namen einzigartige Figuren – lebendige Menschen – entstehen. Ändern und feilen Sie, sooft Sie das für nötig halten, denn:

Schreib-Formel 26:

Schreiben heißt ändern, umschreiben.

Sehen Sie sich nun das Personigramm 2 an. Genießen Sie den Fortschritt, den Sie in dieser ersten Lektion bereits gemacht haben. Wenn Sie meine Ratschläge befolgt haben, sollten Sie das Gefühl haben, mit Ihrer Hauptfigur einen neuen Menschen so gut kennengelernt zu haben, als wäre er schon lange ein Freund. Sie haben auch gelernt, dass Schriftsteller Texte oft umschreiben, Ideen verwerfen und neue einarbeiten. Ohne Überarbeiten gibt es eben kein Schreiben.

Gratulation! Sie haben eine romantaugliche Hauptfigur erfunden und Schreibblock 1 bereits geschafft. Seien Sie stolz auf sich und Ihre Leistung.

Schreibblock 2 geht in die Tiefe der Hauptfigur. Wir ergründen, warum Ihr Held so ist, wie er ist. Das ist wichtig, um die Figur dem Leser plausibel schildern zu können. Das ist spannend!

Wie bereits erwähnt, das gesamte weite Feld der Figuren-Charakterisierung finden Sie im Praxisbuch „So erschaffen Sie unsterbliche Figuren“. Besorgen Sie sich das Praxisbuch, es vertieft Schreibblock 1 und erleichtert Ihnen die Arbeit an Schreibblock 2.

3. Arbeitsabschnitt ›Personigramm‹ ©

Charakterprofil, Figurenanalyse

Beantworten Sie die nachstehenden Fragen sorgfältig. Sie erschaffen so eine romantaugliche, lebensechte Figur, die sich dem Leser nachhaltig einprägt.

Name Ihrer Figur

Nachname:

Vorname:

Aussehen, Kleidung (Merkmale)

Mann/Frau/Kind:

Alter:

Größe:

Gewicht/Statur:

Haarfarbe/Frisur:

Gesichtsmerkmal(e):

Körpermerkmal(e):

Kleidung:

Besondere Eigenheiten

Mimik:

Gestik:

Sprachgewohnheit(en):

Gang:

Hobbys:

Angewohnheiten:

Verletzungen:

Macken:

Wünsche:

Bedürfnisse:

Ziele:

Sonstiges:

Standpunkt

Ihre Definition des Begriffes ›Haltung‹:

Haltung:

Ihre Definition des Begriffes ›Einstellung‹:

Einstellung:

Ihre Definition des Begriffes ›Weltanschauung‹:

Weltanschauung:

Schwäche(n)

Körperliche Schwäche:

Seelische Schwäche:

Spirituelle Schwäche:

Emotionale Schwäche:

Verletzlichkeit

Was trifft Ihre Figur mitten ins Herz? Was verletzt sie innerlich stark?

Merkmale zur räumlichen Distanz

Totale (aus weiter Entfernung erkennbar):

Nähe (direkt vor uns):

Wenn man die Figur nicht sieht, nur hört, riecht:

Vertiefende Merkmale der Figur

Geburtstag:

Geburtsort:

Wohnort:

Haus/Wohnung:

Staatsangehörigkeit:

Soziales Umfeld:

Sexualleben:

Lebensmotto:

Größter Lebenstraum:

Sehnlichster Wunsch:

Geheimste Sehnsucht:

Mentalität:

Vorlieben:

Abneigungen:

Eltern (Vater, Mutter):

Geschwister:

Großeltern:

Erziehung:

Lustigstes Kindheitserlebnis:

Schrecklichstes Kindheitserlebnis:

Erlebtes Traumata:

Ausbildung/Schule:

Ausbildung/Beruf:

Weiterbildung:

Beste Freunde/Freundinnen:

Arbeitskollegen/Verhältnis zu ihnen:

Nachbarn/Verhältnis:

Feind(e)/Warum:

Worüber lacht die Figur?

Worüber weint die Figur?

Krankhafte Verhaltensweisen:

Größte Stärke:

Stärken:

Religion:

Bedeutendes Ereignis, das den Charakter der Figur geprägt hat:

Was fällt anderen SOFORT an der Figur auf:

Was tut die Figur, wenn Sie privat (= alleine und ungesehen) ist?

4. Arbeitsabschnitt ›Meine Hauptfigur‹ ©

Figurenbeschreibung aus dem Gedächtnis heraus

Beschreiben Sie Ihre Hauptfigur so detailliert wie möglich. Auf maximal zwei Seiten.

Meine Hauptfigur heißt …

Er (Sie) ist …

Schreibblock 2

5. Sie machen aus Ihrer Figur einen Menschen

Im Schreibblock 1 haben Sie gelernt, wie man eine lebensechte Figur erfindet. Sie haben dieser Figur einen Namen, Gesicht und Aussehen gegeben. Die von Ihnen erschaffene Figur ist der Held Ihrer Geschichte.

Sie haben auch erfahren, dass Schriftsteller oft umschreiben, Ideen verwerfen und durch neue ersetzen.

Zudem haben Sie gelernt, dass sich Geschichte und Handlung aus den Figuren heraus entwickeln. In erster Linie aus dem Charakter der Hauptfigur heraus.

Das führt uns zu einer wichtigen Erkenntnis.

Schreib-Formel 27:

Figuren sind, was sie tun, nicht was sie sagen.

Wir messen Menschen an deren Taten, nicht an ihren Worten. Genauso hält es der Leser mit Ihren Figuren. In dieser Lektion geht es darum, Ihrer Hauptfigur Leben einzuhauchen, indem Sie ihr eine Vergangenheit geben.

Das geschieht, indem Sie eine Biografie anfertigen. Diese Backstory (bisherige Lebensgeschichte oder Vorgeschichte) zeichnet das Leben der Figur von der Geburt bis zu jenem Tag nach, an dem später Ihre Geschichte beginnt. Das ist wichtig! Die Backstory liefert Ihnen, dem Autor, das Hintergrundwissen (die Motive) warum eine Figur bestimmte Eigenschaften besitzt. Die Vorgeschichte prägt die Figur, die Story zeigt, enthüllt, die Figur und deren Eigenschaften.

Schreib-Formel 28:

Die Backstory formt den Charakter einer Figur.

Schreib-Formel 29:

Die Geschichte enthüllt den Charakter einer Figur.

Ich stelle Ihnen später ein paar Fragen. Die Antworten darauf ergeben die Backstory Ihrer Hauptfigur. Wichtig ist, dass Sie sich selbst ergänzende Fragen über das Vorleben der Figur stellen. So lernen Sie, das Wesen einer Figur zu ergründen und zu verstehen. Sie können mit der Figur aus Schreibblock 1 weiterarbeiten. Sie können aber auch Änderungen im Personigramm 2 vornehmen, wenn Sie das wollen.

Erinnern wir uns: Schreiben heißt ändern, umschreiben.

Entstehen im Zuge der Vorgeschichte neue, veränderte Charaktereigenschaften der Figur, ändern Sie diese im Personigramm 2. Menschen sind lebendige Wesen, die sich weiterentwickeln. Figuren sind das auch. Sie werden erkennen, dass Ereignisse in der Vergangenheit den Charakter einer Figur begründen und das Handeln der Figur in der Gegenwart beeinflussen.

Finden wir jetzt heraus, wer Ihr Held ist.

Kümmern Sie sich nicht darum, wie viele Seiten Sie als Vorgeschichte schreiben. Sie beginnen einen kreativen Prozess, der sich im Laufe Ihrer schriftstellerischen Tätigkeit ständig ausdehnen wird.

Schreib-Formel 30:

Schreiben Sie das Vorleben einer Figur vom Tag der Geburt beginnend linear auf bis zum Jetzt.

Überlegen Sie, welche Ereignisse in der Vergangenheit der Figur eingetreten sein könnten, aus denen jene Charaktereigenschaften erwachsen sind, die Sie Ihrer Figur im Personigramm 2 gegeben haben.

Passt etwas nicht zusammen, ändern Sie beliebig.

Als Starthilfe zeige ich Ihnen jetzt den Beginn einer Lebensgeschichte, die einer meiner Studentinnen verfasste. Später wurde ein wirklich gut gehender Roman daraus. Nehmen Sie diese Textpassage aber wirklich nur als Denkanstoß. Kopieren Sie nicht. Und hier ist der Beginn dieser Biografie:

Helen Winter wurde am 27. Juli 1973 geboren. Ihr erster Schrei hallte um 0.13 Uhr durch die leeren Gänge des XY Hospitals in der XYZ Straße in New York. Ihre Mutter, Alice Winter, geborene Townsend, hörte diesen Schrei ihrer Tochter aber nicht mehr. Sie starb in der Sekunde, in der Helen das Licht der Welt erblickte – zu hoher Blutverlust.

Helen kam kerngesund zur Welt, wog …

Spüren Sie, wie hier eine Figur Leben erhält? Und wie die Vergangenheit beginnt, den Charakter einer Figur zu formen. Das Leben eines Menschen, dessen Mutter bei seiner Geburt starb, wird einen anderen Verlauf nehmen, als das eines Menschen der mit seiner leiblichen Mutter aufwächst.

Sie sind dran:

Wechseln Sie zum Arbeitsabschnitt „Lebensgeschichte der Hauptfigur„. Schreiben Sie nun die Vorgeschichte Ihrer Hauptfigur aus Lektion 1. Beantworten Sie dazu meine Fragen und stellen Sie eigene.

Schreiben Sie munter drauf los! Schreiben ist ein kreativer Prozess, lassen Sie es passieren. Verwenden Sie aber maximal 5 Seiten für die Lebensgeschichte Ihrer Figur. Dadurch vermeiden Sie, abzuschweifen. Sie zwingen sich, konkret zu sein und die wesentlichen Dinge zu benennen. Das ist wichtig beim Schreiben.

Schreib-Formel 31:

Schreiben heißt Fragen stellen und die Antworten darauf zu geben.

Hier sind meine Fragen:

Geburt, erste Zeit

Wann und wo wurde die Figur geboren?

Im Krankenhaus? Zu Hause?

Name?

Ging die Geburt glatt? Gab es Komplikationen? Welche? Warum?

Ist das Kind gewollt?

Ein Junge, ein Mädchen?

Gesund?

Welche Hautfarbe hat das Kind?

Wer ist der Vater, die Mutter?

Leben die beiden zusammen, geschieden, getrennt?

Gibt es Großeltern?

Wenn nein, warum?

Wo wohnen die Eltern?

Haus? Wohnung? Wohngemeinschaft?

Lieben die Eltern das Kind? Oder steht es ihnen im Weg?

Ist die Mutter fürsorglich?

Wächst das Kind mehrsprachig heran? Welche Sprachen?

Wie alt ist die Mutter zum Zeitpunkt der Geburt? Der Vater?

Hat das Kind Geschwister?

In welchem Milieu leben die Eltern?

Sind die Eltern reich? Arm? Gesund? Krank?

Kleinkindheit

Wie verläuft die Kleinkindheit?

Erleidet das Kind Verletzungen? Welche? Bleibende Schäden?

Erlebt das Kind ein Trauma? Welches?

Geht es in den Kindergarten? Wo?

Wie ist die Kindergärtnerin?

Zeichnen sich früh Begabungen und Interessen ab? Welche?

Erkennen die Eltern diese?

Machen Eltern und Kind Urlaub? Wo? Wann?

Gibt es besondere Urlaubserlebnisse? Fotos?

Die Schulzeit, Studium

Welche Schule(n) besucht die Figur?

Gute Leistungen? Schlechte? Warum?

Geliebte, gehasste Fächer? Welche? Warum?

Wie sind die Lehrer?

Wie sind die Mitschüler? Gibt es Freunde, Feinde? Wer? Warum?

Unterstützen die Eltern das Kind in der Schule?

Was tut das Kind in der Freizeit?

Freunde?

Hobbys?

Vereine? Welche?

Einzelgänger? Führernatur? Rebell? Mauerblümchen?

Hat die Figur einen Beruf vor Augen?

Gibt es Idole, Vorbilder? Wer? Warum?

Musste die Schule einmal gewechselt werden? Warum? Wohin?

Wurde die Schule positiv abgeschlossen? Abgebrochen? Warum?

Folgt der Schule ein Studium? Wo? Welche Richtung?

Wie sieht es hier mit Freunden, Feinden … aus?

Zeit nach der Schule

Welchen Beruf übt die Figur aus?

Ist sie angestellt?

In welchem Unternehmen?

Wie ist das Verhältnis zu den Kollegen? Zum Chef?

Leitende Position? Welche?

Ist die Figur bei den Mitarbeitern angesehen oder nicht? Warum?

Steht die Figur unter Stress? Warum?

Gibt es Intrigen und Machtkämpfe? Mit wem?

Oder ist die Figur selbstständig? Mit welcher Firma? Einzelunternehmen?

Gibt es Mitarbeiter? Verhältnis?

Läuft das Geschäft gut oder schlecht? Warum? Konkurrenz? Schulden?

Wie sieht das private Leben aus?

Ehe? Mit wem? Glücklich oder nicht?

Kinder? Sohn? Töchter?

Gibt es Probleme in der Beziehung? Welche? Warum?

Geschieden? Warum? Streit? Einvernehmlich?

Single? Warum?

Haus oder Wohnung? Wo? Teuer?

Wie groß ist das Haus/Wohnung?

Eigentum? Gemietet?

Hat die Figur einen Führerschein? Ein Auto?

Hobbys?

Vereine?

Urlaub?

Karrieretyp oder Familienmensch?

Berufliche Ziele?

Entstehen daraus Probleme in der Familie, mit Freunden? Welche? Warum?

Färbt die private Situation auf das Berufsleben ab? Wie? Warum?

Ist die Figur mit der derzeitigen Situation glücklich?

Wenn nicht, warum?

Was tut sie, um den Wunschzustand zu erreichen?

Reist die Figur viel? Wohin? Warum?

Sprachen? Welche?

Ist die Figur gesund?

Krankheit(en)? Welche? Auswirkungen.

Gab es im Leben der Figur Tiefpunkte? Welche?

Gab es Höhepunkte? Welche? Auszeichnungen?

Schicksalhafte Ereignisse?

Leben die Eltern, Großeltern noch?

Das Verhältnis zu ihnen?

War die Figur schon einmal ›ganz am Boden‹? Warum? Wann?

Wie rappelte sie sich wieder auf die Beine?

Beeinflussten derartige Ereignisse den Standpunkt der Figur? In welcher Weise? Was lernte die Figur daraus.

Gab es einen Militärdienst? Wo? Als was?

Zivildienst? Wo? Als was?

Besucht die Figur Kurse? Welche? Warum?

Hat die Figur einen Krieg miterlebt? Wann? Wo? Wie?

Ist die Figur der Technik ihrer Zeit aufgeschlossen?

Welchen Rang bekleidet die Figur in der Gesellschaft?

Sie sind dran:

Vergleichen Sie nun die Inhalte vom Personigramm 2 aus Schreibblock 1 mit der geschriebenen Vorgeschichte der Figur. Eignet sich die von Ihnen erfundene Lebensgeschichte der Figur, um die im Personigramm 2 genannten Eigenschaften hervorzubringen? Wenn ja, gut so. Wenn nein, überarbeiten Sie Personigramm 2 und Vorgeschichte so, dass den Eigenschaften der Figur Ereignisse in der Vergangenheit zugrunde liegen.

Betiteln Sie das überarbeitete Personigramm 2 als ›Personigramm aktuell‹. Die Vorgeschichte Ihrer Hauptfigur betiteln Sie als ›Lebensgeschichte der Hauptfigur ‚Name’‹.

Schreib-Formel 26:

Schreiben heißt ändern, umschreiben.

Nehmen Sie sich für das Erschaffen von unvergesslichen Figuren Zeit. Es ist ein erhebendes Gefühl, wenn aus Namen einzigartige Figuren – lebendige Menschen – entstehen. Ändern und feilen Sie, sooft Sie das für nötig halten, denn:

Sehen Sie sich nun das aktuelle Personigramm an. Genießen Sie den Fortschritt, den Sie in dieser zweiten Lektion bereits gemacht haben.

Wenn Sie meine Ratschläge befolgt haben, sollten Sie das Gefühl haben, mit Ihrer Hauptfigur einen neuen Menschen so gut kennengelernt zu haben, als wäre er schon lange ein Freund.

Sie haben auch gelernt, dass Schriftsteller Texte oft umschreiben, Ideen verwerfen und neue einarbeiten. Ohne Überarbeiten gibt es eben kein Schreiben.

Ich gratuliere!

Sie haben eine romantaugliche Hauptfigur vertieft. Hiermit sind Sie am Ende von Schreibblock 2 angekommen und Schreibblock 3 steht an.

Im Schreibblock 3 befassen wir uns damit, Ihre Hauptfigur zu charakterisieren, ihre Eigenschaften für den Leser sichtbar zu machen.

Insider-Tipp: Das gesamte weite Feld der Figuren-Charakterisierung finden Sie im praktischen eBook WIE SIE IHR ERSTES BUCH SCHREIBEN.

Kommen wir nun zum nächsten Arbeitsschritt.

Schreibblock 3

6. Sie geben Ihrer Hauptfigur einen eigenen Charakter & Sie machen Ihren Helden für den Leser sichtbar

Rufen wir uns kurz in Erinnerung: Im Schreibblock 1 haben Sie gelernt, wie Sie eine Figur ausdenken und ihr einen Namen und ein Aussehen geben. Die von Ihnen erschaffene Figur ist der Held Ihrer Geschichte.

Im Schreibblock 2 hauchten Sie der Figur Leben ein, indem sie ihr eine Vorgeschichte gegeben haben. Sie haben auch erfahren, dass Schriftsteller oft umschreiben, Ideen verwerfen und durch neue ersetzen. Zudem haben Sie gelernt, dass sich Geschichte und Handlung aus den Figuren heraus entwickeln. Erschaffen Sie eine Figur, erfinden Sie eine Geschichte.

Wiederholen wir eine wichtige Erkenntnis, die man nicht oft genug betonen kann:

Schreib-Formel 27:

Figuren sind, was sie tun, nicht was sie sagen.

In diesem Schreibblock gehen wir der Frage nach: Was ist Charakter? Wir Menschen haben alle die gleichen Bedürfnisse, dieselben Wünsche, Ängste und Unsicherheiten. Wir wollen gesund sein, geliebt werden, erfolgreich sein.

Was aber trennt uns? Was macht jeden von uns zu einem unverwechselbaren, einzigartigen Individuum? Es ist unser Charakter.

Charakter bedeutet: Wesensart, Typus, Naturell.

Aber auch Begriffe, mit denen Sie sich schon befasst haben, prägen den Charakter einer Figur: Standpunkt, Weltanschauung, Haltung, Verhalten, Einstellung.

Weitere Merkmale von Charakter sind: Persönlichkeit, Individualität, Veranlagung, Temperament, Exzentrik.

In diesem Schreibblock geht es darum, sich den Charakter der Figur, der aus Schreibblock 1 und 2 entspringt, bewusst zu machen. Wir sehen uns auch an, wie Sie Ihre Figur und deren Charakter für den Leser überhaupt sichtbar machen.

Erinnern wir uns: Das innere Leben einer Figur dauert von der Geburt bis zum Beginn Ihrer Geschichte – es formt den Charakter. Das äußere Leben dauert vom Beginn der Geschichte bis zu deren Ende – es zeigt dem Leser (Zuseher) den Charakter.

Um dieses äußere Leben der Figur, also das Leben während der Story, zeigen zu können, isoliert man die einzelnen Bestandteile der Lebensumstände der Figur.

Diese Lebensumstände sind: Beruf, Beziehungen und Privatleben.

Haben Sie einen Überblick über die Lebenssituation der Figur, können Sie daran gehen, diese dem Leser (Zuseher) durch Details zu zeigen.

Schreib-Formel 32:

Durch das Zeigen von Details wird eine Figur für den Leser sichtbar.

Dabei ist es wichtig, den Leser nicht über die Figur bloß zu informieren, sondern die Figur zu charakterisieren, ihr Wesen zum Ausdruck zu bringen. Wie das geht, dazu kommen wir gleich.

Zunächst aber kapseln wir die drei Lebensumstände der Figur gegeneinander ab, um einen klaren Überblick über deren Beziehungen zu erhalten.

Ich stelle Ihnen wieder ein paar Fragen, die Sie beantworten können. Natürlich steht es Ihnen frei, eigene Fragen zu stellen. Das sollten Sie sogar.

Schreib-Formel 33:

Schreiben heißt Fragen stellen und die Antworten darauf zu geben.

Sie sind dran:

Wechseln Sie jetzt zum Arbeitsabschnitt ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹. Beschreiben Sie jeden der drei Bestandteile auf maximal einer Seite. Nehmen Sie dazu das aktuelle Personigramm und ›Lebensgeschichte der Hauptfigur‹ als Basis. Achten Sie darauf, dass die nun entstehende ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹ mit der Vorgeschichte und den übrigen Merkmalen schlüssig und logisch übereinstimmt.

Beschreiben Sie jetzt den ›Beruf‹ der Hauptfigur.

Hier sind meine Fragen: Was ist Ihre Figur von Beruf? Wo arbeitet sie? Angestellt? Selbstständig? Wissenschaftler? Zuhälter? Rumtreiber? Präsident? Wie steht die Figur zu ihren Kollegen, Mitarbeitern? Kommen sie miteinander aus? Steht man füreinander ein? Floriert die Firma? Oder ist sie vom Konkurs bedroht? Trifft man sich außerhalb der Arbeit? Ist die Bezahlung zufriedenstellend?

Schreib-Formel 34:

Haben Sie das Verhältnis der Hauptfigur zu anderen Personen definiert, entsteht daraus ein vielschichtiger Charakter.

Das ist deshalb so, weil Figuren – wie Menschen – auf drei Arten mit anderen Personen in Verbindung stehen:

1: Sie geraten in Konfliktsituationen, weil sie Ziele erreichen müssen, und dabei auf andere Personen angewiesen sind.

2: Sie interagieren mit anderen Personen freundlich oder feindlich, weil sich ihnen Gegner in den Weg stellen.

3: Sie kommen mit sich selbst in Konflikt, weil andere Figuren in Ihnen Ängste, Gewissensbisse … auslösen.

Sie sind dran:

Wechseln Sie jetzt zum Arbeitsblatt ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹. Beschreiben Sie jeden der drei Bestandteile auf maximal einer Seite. Nehmen Sie dazu das aktuelle Personigramm und ›Lebensgeschichte der Hauptfigur‹ als Basis. Achten Sie darauf, dass die nun entstehende ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹ mit der Vorgeschichte und den übrigen Merkmalen schlüssig und logisch übereinstimmt.

Beschreiben Sie jetzt die ›Beziehungen‹ der Figur.

Hier sind meine Fragen: Ist die Hauptfigur ledig, verheiratet, verwitwet, getrennt lebend oder geschieden? Falls verheiratet, mit wem? Seit wann? Wie leben die beiden? Sind sie gesellig oder isoliert? Haben sie Freunde, soziale Kontakte? Welche? Ist die Ehe intakt? Oder geht er fremd? Hat sie ein heimliches Verhältnis? Mit wem? Lebt der Held allein? Warum? Gibt es Kinder? Welche? Wie ist das Verhältnis?

Sollten Sie über die Lebensumstände Ihrer Hauptfigur in Zweifel geraten, dann stellen Sie sich folgende Frage: Was würde ich tun, wäre ich in der Situation von meiner Figur?

Mittlerweile hat Ihr Held, weil Sie ihn von Geburt an aufgebaut haben, ordentlich an Gestalt und Format gewonnen.

Definieren wir deshalb gleich den dritten Teil des äußeren Lebens Ihrer Figur – das Privatleben.

Sie sind dran:

Wechseln Sie jetzt zum Arbeitsblatt ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹. Beschreiben Sie jeden der drei Bestandteile auf maximal einer Seite. Nehmen Sie dazu das aktuelle Personigramm und ›Lebensgeschichte der Hauptfigur‹ als Basis. Achten Sie darauf, dass die nun entstehende ›Ist-Situation der Figur zu Beginn der Geschichte‹ mit der Vorgeschichte und den übrigen Merkmalen schlüssig und logisch übereinstimmt.

Beschreiben Sie jetzt das ›Privatleben‹ der Figur.

Hier sind meine Fragen: Was macht die Figur, wenn sie alleine ist? Rad fahren? Schwimmen? Klarinette spielen im Orchester? Im Auftrag anderer Leute ermorden? Hat sie Haustiere? Welche? In diese Rubrik gehört all das, was die Figur tut, wenn sie mit sich alleine ist.

Bitte merken Sie sich: Charakterisierung ist Herz, Seele und Nervensystem Ihrer Geschichte. Machen Sie diese Arbeiten sorgfältig. Es zahlt sich aus. Ist die Grundfeste Ihres Hauses (die Figuren) brüchig, wackelt das Bauwerk (die Geschichte).

Hinweis: Alle erwähnten Aspekte einer Figur – Aussehen, Vergangenheit, Lebensumstände – sind miteinander verwoben und verbunden. Sie überschneiden sich im Prozess des Aufbaus einer Geschichte. Keine Angst davor. Das ist mit ein Grund, weshalb es so wichtig ist, sich über die einzelnen Teile einer Figur einen exakten Überblick zu verschaffen.

In Ihrem Werk können Sie dann auswählen, welche Charakterzüge Sie dem Leser (Zuseher) zeigen und welche nicht.

Und jetzt passiert etwas Verblüffendes. Glauben Sie mir: Irgendwann beim Schreiben beginnen die Figuren – weil sie lebensecht sind – mit Ihnen zu reden. Sie werden selbstständig und sagen Ihnen, was sie tun möchten.

Erinnern Sie sich in solchen Situationen dann an:

Schreib-Formel 26:

Schreiben heißt ändern, umschreiben.

Also keine Angst vor Ihren neuen Freunden – Ihren eigenen lebendigen Figuren.

Sehen wir uns jetzt an, welche Möglichkeiten Sie haben, um Ihre Figuren zu charakterisieren. Ich meine damit, die Figuren für den Leser (Zuseher) sichtbar zu machen.

Das geht, indem Sie im Kopf des Lesers Bilder erzeugen. Mittels der von Ihnen gewählten Worte.

Schreib-Formel 35:

Zeigen Sie dem Leser die Figuren, erzählen Sie ihm nichts über sie.

Schreib-Formel 36:

Schreiben heißt, Figuren, Handlungen, Orte, Gefühle und Gedanken in Bildern zu zeigen, nicht über sie zu reden oder von ihnen zu erzählen.

Wenn es darum geht, Aussehen und Charakter von Figuren zu zeigen, gibt es nur ein Zauberwort: Details.

Details sind einzigartig und unverwechselbar. Und genau dadurch erzeugt der Leser in seinem Kopf Bilder, wenn Sie ihm Details geben.

Schreib-Formel 37:

Drücken Sie sich treffend und konkret aus, nicht allgemein.

»Sie sang ein Lied« ist weit weniger detailliert, wie: »Sie sang ›Das Wandern ist des Müllers Lust‹«. Noch genauer wäre: »Gloria summte ›Das Wandern ist des Müllers Lust‹«. So wird das Singen näher beschrieben.

Charakterisieren wir nun Gloria, die da singt. Zuerst konkret: »Gloria sang leise ›Das Wandern ist des Müllers Lust‹«. Machen wir nun aus der konkreten Schilderung eine unverwechselbare, detailliert spezielle: »Gloria sang, als seien die Noten zerbrechlich wie Glas, und Sie spürte, wie selbst das Publikum in der hintersten Reihe dem Klang ihrer Stimme lauschte«.

Der letzte Satz erzeugt im Kopf des Lesers Bilder, weil er mit Details arbeitet. Wir sehen Gloria förmlich vor unseren Augen singen.

In meinen Live-Schreibkursen erinnere ich die Studenten immer wieder daran, sich anzugewöhnen, nach Details zu suchen. Die Detailbeobachtung ist für den Schriftsteller so wichtig wie die Luft zum Atmen.

Sehen wir uns ein weiteres Beispiel an, wie Detailbeschreibung sein sollte:

Morton füllte den Türrahmen beinahe komplett aus. Er trug das lange, schwarze Haar streng nach hinten gekämmt. Neben ihm wirkte der rotgesichtige Hunter wie eine Zwergpygmäe.

Durch den beinahe ausgefüllten Türrahmen sehen wir die riesenhafte Gestalt Mortons vor uns. Beschreibungen wie ›breitschultrig‹ können wegfallen. Das schwarze, streng nach hinten gekämmte Haar signalisiert, mit Morton ist nicht zu spaßen. Was auch sein Name aussagt, in dem ›Mord‹ steckt.

Ganz anders Hunter (Jäger). Durch den Vergleich mit einer Zwergpygmäe visualisieren wir diese Person als klein.

Beide Figuren werden durch die Details unverwechselbar. So sollte Detailbeschreibung sein.

Details erzeugen auf der geistigen Leinwand des Lesers Bilder. Diese konkreten Einzelheiten ziehen den Leser in Ihre Geschichte hinein und machen Sie als Autor glaubwürdig.

Schreib-Formel 38:

Indem Sie Details schildern, erzeugt der Leser in seinem Kopf Bilder.

Charakterisierung muss immer bildhaft sein. ›Füllte den Türrahmen beinahe aus‹ ist bildhaft. Die ›Zwergpygmäe‹ ist ebenfalls ein visuelles Detail.

In den ersten beiden Lektionen haben Sie gelernt, eine lebensechte Figur zu erschaffen. Jetzt geht es darum, mit welchen schriftstellerischen Techniken Sie Aussehen, Wesen und Ziele einer Figur darstellen (zeigen) können. Mit den Zielen des Helden befassen wir uns später noch eingehend.

Sehen wir uns eine Szene aus einem meiner Schreibkurse an. Eine heute verlegte Studentin versuchte sich damals an der Situation eines Mädchens namens Terry. Sie stellte sich vor, wie Terry von der Schule nach Hause kommt, ihren Vater gefesselt, seinen Onkel niedergeschlagen vorfindet und selbst geschnappt wird, weil ihr Vater Spielschulden hat.

All diese Informationen lagen der Studentin vor. Jetzt musste sie diese ›Daten‹ nur noch in eine detailreiche, bildhafte Szene umformen.

Und so sah am Ende der Übung das Ergebnis aus:

Aus dem Wohnzimmer drangen Männerstimmen an ihre Ohren.

»Dad?«, sagte Terry.

Hinter der angelehnten Tür hörte sie ihren Vater: »Terry? Hau ab, Terry! Schnell, weg von hier!«

Terry wich einen Schritt zurück. So laut hatte ihr Vater sie noch niemals angebrüllt. Noch während sie überlegte, ob sie weglaufen sollte, flog die Wohnzimmertür auf und eine grobschlächtige Gestalt stürzte auf sie zu. Hände, so grob wie die Pranken eines Bären packten sie, drehten ihr grob einen Arm auf den Rücken und zerrten sie in das Wohnzimmer.

Ihr Vater saß auf einem der Stühle. Blutige Fesseln schnitten in seine Hand- und Fußgelenke. Onkel Henry lag reglos auf dem Boden, neben seinem Kopf befanden sich die Scherben einer Vase.

»Was ist hier los, Dad?«

»Dein Dad hat Spielschulden«, sagte die Gestalt hinter Terry. »Und er hat den Zahltag schon wieder verpasst.«

Analysieren wir diese Szene:

Vor unseren Augen sehen wir Handlung. Terry wird gepackt und in das Wohnzimmer gezerrt.

Wir sehen den gefesselten Vater und den am Boden liegenden Onkel Henry.

Wir spüren durch die Aufforderung, Terry soll anhauen, dass hier etwas nicht stimmt.

Offensichtlich wurde der Onkel mit einer Vase niedergeschlagen. Das signalisieren uns die Scherben.

Wir sind alarmiert, weil Terrys Dad Spielschulden und den Zahltag verpasst hat.

Der Leser wird über diese Tatsachen aber nicht sachlich informiert, er erlebt eine bildhafte Szene. Wir sehen das, was sich abspielt, direkt vor unseren Augen – als säßen wir im Theater und auf der Bühne vor uns wird gespielt.

Diesen Bildeffekt erreicht die Studentin, weil sie Details schildert (Hände, so groß wie die Pranken eines Bären). Noch kennt der Leser Terry nicht näher, aber er interessiert sich schon jetzt für sie, aufgrund der beschriebenen Details der Szene.

Die Studentin bezieht den Leser auch emotional in die Szene ein, indem sie dafür sorgt, dass Terry ihm leidtut.

Schreib-Formel 39:

Befindet sich eine Figur in Zwangslage, löst das beim Leser Sympathie für diese Figur aus.

Sorgen Sie dafür, dass eine Figur seelische oder körperliche Leiden durchlebt. Beispiele sind Gefahr, Einsamkeit, Unterdrückung, Armut, Demütigung, Verletzungen, Hänseleien.

›Normale‹ Figuren, die mit der Masse laufen und sich nicht vom ›Alltagsmenschen wie du und ich‹ abheben, die durch nichts auffallen und aufhorchen lassen empfindet der Leser als langweilig.

Das Leben ist öde genug, deshalb will der Leser in Geschichten außergewöhnliche Figuren mit interessantem Charakter kennenlernen. Solche Figuren müssen sich von allen anderen unterscheiden, die der Leser aus seinem Alltag und aus anderen Geschichten