Вне кадра
Андрей Аверин

© Андрей Аверин, 2025

ISBN 978-5-0068-8138-9

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Александра Булычёва: «Предпочитаю не обращать внимания на астрологические прогнозы, а плыть по течению дня»

Фотография предоставлена героиней публикации.

На счету обворожительной актрисы и телеведущей Александры Булычёвой более ста киноработ, и примерно в половине из них она снялась в главных ролях. В их числе «Молодёжка. Новая смена», «Я знаю твои секреты», «Мамочки», «Цель вижу» и др.

– Александра, когда вы поняли, что хотите связать свою жизнь с актерским ремеслом? Кто вас направил в сторону искусства или благодаря чему вы выбрали именно это направление?

– Изначально я хотела связать свою жизнь с журналистикой. Гипотетически я могла быть вашей коллегой, но моя мама, преподаватель русского языка и литературы, всю жизнь говорила мне, что я безграмотная. Это было видно по моим сочинениям. Полет фантазии был безграничный, и собственно за сочинение я получала пятерку, а за грамотность ели-ели выходила четвертка.

К тому же в списке сдаваемых экзаменов на журфак МГУ была история – еще одна моя слабая сторона. С датами у меня было катастрофически плохо, с трудом их запоминала. Поэтому свою мечту стать настоящим журналистом я так и не реализовала, разве что в нашей городской газете писала статьи. В принципе, они были неплохие, и я за них даже получала приятный гонорар для школьницы.

И лишь когда я начала работать ведущей на федеральном канале, директор нашей передачи на НТВ Михаил Александрович Тукмачёв, к слову, мой земляк (он из Перми), посоветовал мне не останавливаться на достигнутом и поступать в театральный вуз.

Я, конечно, чувствовала, что у меня есть данные, задатки для этого, но их, что называется, нужно было красиво огранить, как бриллиант. Наверное, нескромно про себя так говорить. (Улыбается.) Вот так я и попала в театральный институт имени Бориса Щукина и окончила его. Очень рада тому, что слова моего наставника в нужный момент помогли определиться в дальнейшем жизненном пути. Так я стала актрисой.

– Ваши героини в кино обычно многогранные и разносторонние личности. О какой роли мечтаете?

– Что касается роли мечты, то здесь я не ставлю каких-то рамок, не говорю о том, каким должен быть желаемый литературный персонаж или какой-то собирательный образ, потому что я всеядна. Люблю пускаться в различные авантюры, делать вызовы самой себе, выходить из зоны комфорта, я с радостью принимаю приглашения на все пробы и кастинги. Главное, чтобы был хороший сценарий, крепкий режиссер, мы понравились друг другу, и случилась та самая магия кино. Поэтому каких-то ограничений или роли мечты нет. Я мечтаю обо всем.

– И всё же что для вас главное при выборе нового проекта: сценарий, жанр, режиссер? Или в разных случаях может что-то перевешивать?

– Когда совпадают эти три пункта, ты однозначно попадаешь в проект мечты – это прекрасно! И «вишенка на торте» – прекрасный актерский ансамбль! Такие проекты сразу же «попадают» в зрителя, потому что он голосует сердцем. Это, конечно, абсолютное счастье, когда такой проект случается.

На самом деле мне приходится читать много сценариев, и могу сказать, что хороший сценарий «видно» сразу. Ты в него влюбляешься уже во время читки. Как правило, хороший сценарий определяют диалоги. По ним во многом можно понять, «на коленках всё состряпано» или написано с умом. И тогда я понимаю, что автор сделал за меня половину, а может быть, большую часть работы и мне, в принципе, играть ничего не надо. Насколько филигранно выверены диалоги, настолько они характеризуют твоего персонажа, а дальше дело за малым – всё это снять.

– Актерская профессия очень сложная. Приходится перевоплощаться в других, жить вымышленными переживаниями и эмоциями, а потом отпускать всё это… Без чего, на ваш взгляд, артист не может состояться? Какие качества помогли и помогают до сих пор лично вам в работе?

– Как бы банально это не прозвучало, но артист не может состояться без трёх составляющих – веры, надежды и любви. Без веры в себя и свои силы в то, что у него всё получится, без надежды в прекрасные проекты и без любви к профессии и коллегам.

– Бывают ли у вас моменты творческого кризиса, потеря вдохновения, веры в свои силы? Как с этим справляетесь?

– Безусловно, как у любого творческого человека такие моменты в жизни бывают, но мне лично помогает не унывать мое спортивное прошлое. Свою нереализованную энергию я направляю в спортивное русло. Спорт меня очень выручает.

– По гороскопу вы Козерог. Следите за астрологическими прогнозами?

– За астрологическими прогнозами я не слежу. Раньше этим увлекалась. Но мне кажется, что ты себя таким образом программируешь на те или иные события. Предпочитаю не обращать внимания на астрологические прогнозы, а плыть по течению дня.

– Сейчас лето, и многие отправляются в отпуск и проводят его по-разному… А как вы любите отдыхать?

– Как правило, лето – очень насыщенный сезон в кинопроизводстве. Поэтому в это время года мы, люди творческих профессий, как правило, работаем. Если говорить о свободных днях, их не так много. Я люблю проводить их за чтением художественной литературы или в компании семьи и друзей, которым в летний период достается очень мало моего личного времени.

Фотография предоставлена героиней публикации.

Фотография предоставлена героиней публикации.

Евгения Светлая: «Роль Золушки стала важным трамплином в моей театральной карьере»

Автор фото: Оксана Ковтун.

Она росла очень активным и любознательным ребенком, увлекалась танцами, музыкой и мечтала о сцене.

– В интервью актеры нередко вспоминают, как еще в детстве проявляли артистизм, устраивая домашние представления и мини-спектакли для родных и друзей. Вероятно, и в вашей жизни были подобные моменты?

– Да, я была очень активным и любознательным ребенком. Много пела и занималась танцами. И ни один семейный праздник не обходился без песен, танцев и стихов в моем исполнении.

– Вы служите в Санкт-Петербургском театре комедии имени Н. П. Акимова, играете в кино. Чем, на ваш взгляд, работа в театре отличается от работы в кадре?

– Работа в театре и кино – это два разных мира, требующих одинаково максимальной отдачи. В театре работают другие механизмы, нежели в кино: это живой организм, иногда непредсказуемый, где каждая твоя роль проживается в моменте – здесь и сейчас. И второго, третьего, пятнадцатого дубля нет. В этом и есть своя прелесть и магия, когда приходят зрители и происходит синергия, обмен энергией с живыми людьми. Это не описать словами. Это возможно почувствовать в моменте. Это та энергия, которая тебе дарит силы или, наоборот, истощает без остатка.

А в кино артист существует, по моему мнению, клипово, дробно, снимая одну сцену по нескольку раз, с разных ракурсов и дублей, многократно произнося один и тот же текст, что снижает уровень той самой «живой» энергии. Но киноиндустрия – это, несомненно, потрясающая возможность научиться работать в кадре, быть гибким, восприимчивым и адаптивным в моменте. Это очень важные качества, которые в обычный жизни также часто выручают.

– Одна из ваших ролей в театре – роль Золушки. Расскажите, как вы работали над созданием этого образа? Вдохновлялись ли фильмом Надежды Кошеверовой при подготовке к роли?

– Роль Золушки – моя первая и главная роль в театре. Я бы сказала, что эта история стала важным трамплином в моей театральной карьере, ведь именно в тот период театр искал актрису, и мое появление оказалось, как никогда, кстати.

Премьера спектакля состоялась в 2017 году и была приурочена к 70-летию со дня выхода фильма «Золушка» Надежды Кошеверовой в 1947 году, автором которой был Евгений Львович Шварц, а художником по костюмам и автором декораций – Николай Павлович Акимов. Безусловно, для молодой артистки браться за такую роль было ответственно и волнительно.

Важно отметить, что спектакль является музыкальным. Все произведения исполняются артистами вживую, без фонограммы. В работе над постановкой я пересматривала фильм, перечитывала пьесу, но исходила больше от себя, своей природы. Попыток скопировать чью-то манеру существования точно не было. И я думаю, это было самым верным решением – внести в эту историю себя и свое видение этого персонажа.

В этом мне помогли в первую очередь мои профессиональные навыки, включенность в работу, желание создавать, а также наличие слаженной профессиональной команды, которая работала над спектаклем вместе и заодно.

– Есть ли у вас мечта сыграть какую-то роль, возможно, совершенно противоположную вам?

– Из ближайшего, что хотелось бы реализовать и сыграть, это роль Элизы Дулиттл из пьесы «Пигмалион» Б. Шоу, и, конечно, прикоснуться к классике – роли Аглаи в романе «Идиот» Ф. М. Достоевского.

– С кем из театральных или кинолегенд прошлого вы хотели бы встретиться на одной сцене или съемочной площадке?

– Я думаю, мечтать поработать с легендами прошлого, которых уже нет с нами, увы, бессмысленно. Нужно жить сегодняшним днем и ориентироваться на современников. А из плеяды великих артистов я бы очень хотела познакомиться с Алисой Бруновной Фрейндлих. Она удивительная.

– Если бы вы были сценаристом или режиссером, то о чем был бы ваш фильм и какую роль вы бы оставили для себя?

– Я все-таки считаю себя актрисой, чем режиссером или сценаристом. Но если вдруг мне выпала бы возможность создать фильм и написать сценарий к нему, это было бы что-то автобиографичное. Мне всегда интересны истории про судьбу человека, его путь: сложный, тернистый, противоречивый. За такую роль я бы с удовольствием взялась.

Фотография предоставлена героиней публикации.

Фотография предоставлена героиней публикации.

Евгений Банифатов: «Желание стать артистом было всегда»

Фото предоставлено героем публикации.

Евгений Банифатов родился в Гомельской области, но детство его прошло в Красноармейском районе Волгограда. В 15 лет парень отправился в Саратов автостопом, где и поступил в консерваторию им. Л. В. Собинова на актерский факультет. Сегодня Евгений – востребованный актер, но, несмотря на плотный график, он неизменно находит время, чтобы пару раз в год попасть на волгоградскую землю.

– Евгений, давайте ненадолго вернемся в ваше детство, когда вы мечтали стать хирургом. А желание стать артистом когда возникло?

– Желание стать артистом у меня не возникло вдруг – оно у меня было всегда. Стремление к артистической деятельности мне казалось само собой разумеющимся как чистить зубы или заниматься спортом. Тяга к сцене – это абсолютно обыкновенная история, которую я хранил в себе, но никогда не делал на это ставки. За меня это сделали мои друзья – они помогли мне определиться с правильным выбором. Сам я хотел стать хирургом или, в крайнем случае, кондитером, если не поступлю в мединститут. Искал свою профессию, не думая об актерской деятельности.

Именно мои друзья посоветовали мне поступить в Саратовскую консерваторию на актерский факультет. Они буквально за руки меня туда отвели, и я поступил. Чему очень рад.

– Волгоград – практически ваша малая родина. Вы часто бываете здесь? На ваш взгляд, меняется ли город и в какую сторону?

– Безусловно, город сильно изменился и, конечно, в лучшую сторону. Раньше он вызывал во мне уныние, у молодежи практически не было достойного досуга, и это сказывалось на настроении. В последние примерно пять-шесть лет, могу с уверенностью сказать: город обрел второе дыхание.

Когда я приезжал сюда на гастроли, с гордостью показывал его своим друзьям и коллегам. Водил их по улицам, рассказывал историю города. А учитывая то, что мы объездили с гастролями всю Россию (только за один сезон по 100 городов в разных регионах), Волгоград у них в фаворитах. Их просто восхищают улыбки местных жителей, и это говорит лишь о том, что у всех всё хорошо. Чему я невероятно рад.

Бываю в Волгограде один-два раза в год. Обычно приезжаю к родственникам на праздники либо в рамках гастролей. К сожалению, из-за плотного графика выбираться чаще не получается, да и дома тоже хочется находиться подольше. А мои визиты обычно ограничиваются тем, чтобы собрать чемодан и уехать. Несмотря на это, я всегда с большим удовольствием приезжаю в Волгоград.

– В вашей фильмографии десятки ролей. От работы в каком фильме получили наибольшее удовольствие?

– Я – везунчик. Меня актерская деятельность балует хорошими ролями и проектами. Но это, конечно, и большой труд. Помимо актерской деятельности, нужно заманиваться коммуникацией, знакомиться, общаться, больше узнавать своих коллег… Я играю в довольно известных спектаклях и снимаюсь в невероятно интересных кинопроектах с толковыми мастерами.

К примеру, сериал «Спецбат» на НТВ, на первый взгляд, мог показаться обычной полицейской «стрелялкой», а обернулся для меня возможностью поработать с Владимиром Шевельковым, соприкоснуться с его талантом. Помимо съемочного процесса, он делился со мной своим кинематографическим оптом. Он – настоящая звезда, легенда и секс-символ своего времени. Мне было интересно с ним работать.

После выхода сериала наш проект неожиданно «завирусился» в «ТикТок»: нарезка из маленьких историй бесконечно там крутится. Друзья и знакомые говорят, что видели меня там. Хотя я никогда не делал ставку на этот проект. Кажется, он, как и «Махно», действительно стал народным про ДПСников. Это очень здорово! Поэтому я люблю каждую свою роль!

Еще хочу отметь одну из последних своих работ в сериале «Ландыши». У меня к этой роли прямо-таки нежная любовь. Этот сериал дал мне возможность сыграть отрицательную роль, полюбить ее и сделать героя обаятельным, то есть определить его ценности и приоритеты, которых лично я не придерживаюсь, но они от этого плохими не являются.

Сейчас важно говорить о патриотизме, правильных жизненных принципах, не давить в фильмах на зрителя сложными смысловыми нагрузками, а дать ему возможность через кино просто и доступно посмотреть на свою жизнь. При этом можно запутывать его в криминальных похождениях и расследованиях, создавать интригу в трейлерах.

Мне кажется, что многие устали от сложных проектов, поэтому мы с профессиональной командой из молодых и крутых артистов на абсолютно чистом задоре и драйве работали над этим сериалом и рады, что он получил такой хороший отклик.

– Какими, по-вашему, качествами должен обладать артист, и что важнее талант или трудолюбие?

– Талант или трудолюбие? Конечно же, рутинная пахота! Талант – это такой легкий флер, твой бонус. Не уверен, что он у меня есть. Я не знаю, насколько он осязаем, но видел этот дар у многих своих однокурсников. Уже на втором годе обучения педагоги отчисляли невероятно одаренных ребят, но очень ленивых. Таким ребятам никогда не пробиться среди «голодных» артистов, каковым сам и являюсь. (Улыбается.) Одним талантом сыт не будешь, нужно много работать! Преподаватели их просто ограждали от этой профессии, потому что они не пойдут дальше.

Бесстыдно «воровать» хорошие наработки у своих коллег. По-другому никак! Это не мои слова. Их говорили многие «мастодонты» старой школы. «Своровать» и «присвоить» – это огромный труд. Не каждому этому дано! Над этим я работаю, и мне кажется, столько сил еще придется приложить, чтобы освоить искусство. Поэтому я считаю, что в актерской профессии важно трудолюбие, и только.

– Как вы восстанавливаетесь после ролей? Были работы, после которых чувствовали себя настолько уставшим, что нужно было брать паузу?

– Расслабиться после работы мне помогает правильное окружение. Оно не забирает у меня мои ресурсы, энергию, а наоборот, дополняет меня. Во время сложных перелетов-переездов они меня не тревожат. Просто напишут сообщение: «Привет! Как дела, всё ли в порядке?» А я отвечу: Всё Ок!»

Когда после работы совсем нет сил, меня сажают в машину вместе с моей собакой и везут куда-нибудь отдохнуть. В ответ я поступаю так же: прихожу и просто сообщаю, что рядом. А если вижу, что у человека плохое настроение, забираю его, и мы классно проводим время.

Окружение – это одно из основных моих звеньев в работе, карьере. Без него я бы не справился. Как говорится, один в поле – не воин. Команда, только команда! Команда – это друзья, команда – это семья, команда – это коллеги, и все вместе мы одно целое!

Фото предоставлено героем публикации.

Екатерина Журавлева: «Я умею оставлять работу на работе»

Фотография предоставлена героиней публикации.

Этим летом на телеканале «Россия» показали многосерийную мелодраму «Сестры», где Екатерина и ее сестра-близнец Татьяна сыграли главные роли.

– Вы с детства мечтали стать актрисой? Не могли бы рассказать, почему именно актерское искусство? Может быть, кто-то или что-то повлиял на ваш выбор?

– Даже в 10-м классе мы с сестрой не знали, какой путь ждет нас в дальнейшем. Не было сформулированной мечты или желания заниматься чем-то конкретным. Когда пришло время делать выбор, мы решили слушать сердце, а не руководствоваться трендовыми на тот момент профессиями или размером заработной платы.

Рядом с нашим домом был, да и сейчас есть, подростковый клуб имени Ф. Ш. Утяшева. Потрясающее место, где детям представлялось много разных возможностей: карате, гимнастика, танцы, вокал. Там работали прекрасные люди, которые всю свою душу и любовь отдавали детям. Мы, конечно, туда ходили, причем с большим удовольствием. Поистине этот клуб стал для нас вторым домом!

Там для детей проводили различные мероприятия. Например, на Новый год я всегда была Бабой-ягой или какой-нибудь злой ведьмой, а Таня – принцессой или Снегурочкой. Мы любили делать много грима (мне нравилось изменяться до неузнаваемости), надевать костюмы и репетировать. Этот творческий процесс захватывал нас, всегда очень веселил и зажигал изнутри. Мы искренне наслаждались тем временем и всегда с нетерпением ждали его.

Как-то так пазл сложился, и я поняла, что хотела бы всю жизнь заниматься этим. Посмотрела институты в Москве, узнала о предметах, которые нужно сдавать на ЕГЭ и начала готовить программу. Таня же вначале хотела стать модельером, но, поговорив с мамой поняла: сначала нужно попробовать себя в актерстве, потому что есть возрастные ограничения, а потом уже можно будет стать модельером.

И вот так началась наша следующая глава. До сих пор очень благодарны нашим любимым Лире Радиковне Возжаевой и Оксане Владимировне Николаевой. Это наши учителя, наставники и родные люди. И конечно, спасибо маме и бабушке, что поддержали нас! Без них ничего бы не было.

– В 2021 году вы окончили ВГИК, мастерскую В. А. Грамматикова. Какие воспоминания о времени, проведенном в стенах этого учебного заведения, наиболее памятны сегодня?

– ВГИК – это наш третий дом! Мы поступили сразу в три вуза: ГИТИС, «Щуку» и во ВГИК. Но сердцем почувствовали, что наше место – ВГИК. И не ошиблись! Никогда не жалели о своем выборе. У нас был веселый, дружный и очень творческий курс. Мы все до сих пор общаемся, собираемся вместе.

Каждый день был каким-то приключением или аттракционом. Очень скучаем по тому времени, предметам, преподавателям, студенчеству. У нас было много свободы и много творчества! Не было какой-то муштры, и это очень ценно. И даже выделить какое-то одно воспоминание очень сложно. Было круто!

– Некоторые артисты признаются, что у них есть заветный образ, который они мечтают воплотить в кино. У вас есть такой?

– Вы знаете, конкретного образа нет. Я люблю разные роли, но чтобы в них можно было пошалить, подшутить над кем-то, покривляться. Я очень эмоциональная, энергичная и веселая. Ведь не просто так я любила играть Бабу-ягу и пугать детей. (Улыбается.)

Я не люблю играть голубых героинь, которые терпят кого-то или что-то, страдают. Мне это не близко, лишь вызывает скуку. Когда я понимаю, что в сценарии стоит сцена с плачем или когда я получаю роль страдалицы, меня это заранее очень грузит. Даже моя энергия меняется. В последнее время я все чаще прихожу к выводу, что участие в комедийных проектах или сказках принесло бы мне много удовольствия и легкости.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.