Справочник по жанрам популярной музыки и их поджанрам

Ключевые отличия от рока и попа:

Звук: нет «живого» барабана — есть драм-машина или семпл. Нет гитарных аккордов как основы — есть синтезаторные партии, бас-лайн из семплера.

Структура: часто нет куплетов и припевов в классическом понимании. Трек строится на петлях, нарастаниях (дропах) и атмосфере. Длительность — 6-10 минут (не 3 минуты).

Исполнение: обычно один человек за ноутбуком + контроллеры. Но есть исключения (Daft Punk в шлемах, концерты с живыми ударными).

Итог: Электронная музыка — это индустрия, которая перевернула звукозапись. В 2020-х любой хит (поп, рэп, даже кантри) записывается через DAW, а биты часто делаются в программах без единого микрофона для ударных. Это неотъемлемая часть современной культуры.

Поджанры электронной музыки

1. Техно (Techno)

Суть: Минималистичная, механистичная, повторяющаяся музыка для больших складов и подвалов. Акцент на ритмический грув (бой 4/4), синтезаторные петли, отсутствие яркой мелодии.

Как появился: Середина 80-х, Детройт (Хуан Аткинс, Деррик Мэй, Кевин Сондерсон). Как футуристический саундтрек к постиндустриальному городу.

Главная фишка: Барабанная партия с «призрачными ударами» (ghost notes) и открытым хай-хэтом, сухой, «холодный» ревербератор.

2. Хаус (House)

Суть: более тёплый, душевный и танцевальный, чем техно. Четыре четверти с акцентом на бочку на каждую долю (four-on-the-floor), диско-влияние, иногда вокал.

Как появился: Ранние 80-е, Чикаго (Фрэнки Наклз, Mr. Fingers, Marshall Jefferson). Название от клуба Warehouse, где крутил Наклз.

Главная фишка: Бочка, хлопки (clap) на 2 и 4 доли, пружинный ревербератор, пиано-рифф из 4 нот.

3. Транс (Trance)

Суть: Эмоциональная, возвышенная музыка. Быстрый темп (130-150 BPM), длинные нарастания (как восхождение), «полётные» синтезаторные арпеджио, повторяющийся вокал.

Как появился: Начало 90-х, Германия (Jam & Spoon, Paul van Dyk, Armin van Buuren). Из техно и эйсид-хауса.

Главная фишка: Квинтовые остинатные басы (смена тоники через 8 тактов), эффект «суперсойера» (гейт-ревербератор), женский вокал без слов («aaah-aaah»).

4.

Драм

-

н

-

бейс

(Drum and bass / DnB)

Суть: очень быстрый (160-180 BPM) жанр с рваными, синкопированными барабанами (брейкбит) и массивным, глубоким басом (часто 808).

Как появился: Ранние 90-е, Великобритания (LTJ Bukem, Goldie, Roni Size). Из брейкбита, хардкор-рейва и даба.

Главная фишка: Барабанный рисунок «Amen break» (сэмпл из песни The Winstons 1969 года), бас-лайн «глиссандо» (скользящие ноты на пол-октавы).

5. Дабстеп (Dubstep)

Суть: Тёмный, разреженный звук с темпом 140 BPM, акцент на басовую партию с «уодоблей» (wobble bass — вибрирующий бас) и полутактовыми ударными.

Как появился: Конец 90-х – начало 2000-х, Южный Лондон (Burial, Skream, Benga). Из гэриджа и драм-н-бейса.

Главная фишка: Даб-верб (глубокая задержка на басе), «уодобл» — искажение баса с помощью LFO (низкочастотного осциллятора), синкопированный хлопок на третью долю.

6. Эмбиент (Ambient)

Суть: Музыка для фона, медитации, сна. Нет ударной партии или она очень минимальна. Длинные, медленно меняющиеся синтезаторные тембры, полевые записи.

Как появился: 1970-е (Брайан Ино Ambient 1: Music for Airports). Из экспериментальной музыки и арт-рока.

Главная фишка: Эффект реверберации с тайлом затухания более 10 секунд, использование гранулярного синтеза (звук «облаками»), полное отсутствие бита.

7. Эйсид-хаус (Acid house)

Суть: Супер-гипнотическая, повторяющаяся музыка с характерным «хлюпающим» синтезатором (Roland TB-303). Триповые, кислотные басовые линии.

Как появился: 1987, Чикаго (Phuture — Acid Tracks). Причина — неисправность 303 синтезатора.

Главная фишка: Басовый звук 303, прошедший через «поиск резонанса» (кручение ручки freq). Эффект «пи-и-у» (скольжение по полутонам).

8. Хаус-гараж / Гэридж (Garage / UK Garage)

Суть: более ритмически сложный, качающий родственник хауса. Синкопированные барабаны (не straight 4/4), наличие R&B-вокала.

Как появился: 1990-е, Великобритания (MJ Cole, Artful Dodger, Todd Edwards). Из хауса и госпела.

Главная фишка: Барабанный паттерн «2-step» (бочка — пропуск — хлопок — пауза — бочка). Бас «тресьют» (мусорное звучание).

9. Даунтемпо (Downtempo)

Суть: «Замедленный» (80-110 BPM) бит, с элементами джаза, трип-хопа, даба. Очень плавный, релакс-музыка.

Как появился: 1990-е (Massive Attack, Portishead — хотя это трип-хоп, но очень близко, Thievery Corporation, Kruder & Dorfmeister).

Главная фишка: Использование семплов из старых джазовых пластинок (фортепиано, саксофон), «живые» бас-гитары, звук треснувшего винила.

10. Биг-бит (Big beat)

Суть: Агрессивная, гитарно-звучащая электроника. Толстый «ломаный» бит (брейкбит), бас на каждой ноте, рок-интонация.

Как появился: 1994-1996, Великобритания (The Prodigy — Fat of the Land, The Chemical Brothers, Fatboy Slim).

Главная фишка: Компрессия (очень громкий звук), сэмплы рок-песен («вся гитарная партия из 1969 года»), бочка, которая звучит как выстрел.

11. Трип-хоп (Trip hop)

Суть: Меланхоличный, замедленный (60-90 BPM) сплав хип-хопа, электроники, джаза и соула. Характерные «грязные» луп-барабаны, женский вокал.

Как появился: 1993-1995, Бристоль (Massive Attack, Portishead, Tricky).

Главная фишка: Хип-хоп бит (брейкбит) в 3 раза медленнее, пианино с «расстроенным» звуком, вокал, пропущенный через телефонный фильтр.

12. Бас-хаус (Bass house)

Суть: Смесь хауса (4/4 бочка) и дабстепа (очень агрессивный, «шагающий» бас). Темп 125-130 BPM, но бас звучит как в 140.

Как появился: 2014-2016 (AC Slater, Joyryde, Jauz). Как реакция на скучный чисто-хаус.

Главная фишка: Бочка, хлопок, бочка, хлопок — а бас выскакивает «низом-вверх» через акцент на предпоследнюю долю.

13. Минималь-техно (Minimal techno)

Суть: максимально раздетое техно. Одна-две синтезаторные ноты, очень сухие барабаны, микроскопические изменения каждые 32 такта.

Как появился: Ранние 2000-е (Richie Hawtin, Ricardo Villalobos, Plastikman).

Главная фишка: Принцип «меньше значит больше» (микро-звуки: скрип, шорох, вместо мелодии), бас длиной в один такт.

14. Электро-хаус (Electro house)

Суть: Жирный, мускулистый хаус с насыщенным басом и очень громким, компрессированным миксом. Предтеча EDM 2010-х.

Как появился: Середина 2000-х (Benny Benassi — Satisfaction, Justice, Deadmau5 (ранний)).

Главная фишка: Бочка «кик» с низкими частотами, пульсирующая с каждым ударом, использование эффекта «вибрато» на басе.

15. Электро (Electro / Electro-funk)

Суть: Использование драм-машины Roland TR-808 (особенно её «бумного» баса) и синтезатора в стиле фанка. Космические, роботизированные тембры.

Как появился: 1982-1984 (Afrika Bambaataa — Planet Rock, Cybotron, Hashim).

Главная фишка: Шаффл-ритм (колеблющийся бит), бас удар (бочка) длится целую четверть, синтезаторные апподжиатуры.

16. Хаус-прогрессив (Progressive house)

Суть: Длинные композиции (8-12 минут), постепенное наслаивание элементов, нет резких дропов — только плавные переходы.

Как появился: Конец 80-х – начало 90-х (Sasha, John Digweed, Sven Väth).

Главная фишка: Слоистая структура (сначала ритм, через 2 минуты вступает бас, через 3 — арпеджио, через 5 — мелодия), пэды с длинным сустейном.

17.

Французский

хаус

(French house / French touch)

Суть: Фильтрованный звук (педаль фильтра на гитарных рифах), сильное влияние диско 70-х, очень чистый, отполированный продакшн.

Как появился: 1990-е (Daft Punk, Stardust — Music Sounds Better with You, Cassius, Bob Sinclar).

Главная фишка: Эффект «фильтра вокала» (звук открывается и закрывается), глиссандо на басу, бочка с «притопом».

18. Хардкор / Габбер (Hardcore / Gabber)

Суть: экстремально быстрый темп (170-250 BPM), искажённая, сильно компрессированная бочка («кик» с замыленным битом), агрессивные семплы.

Как появился: 1992-1994, Нидерланды (Rotterdam, Paul Elstak, Neophyte, Angerfist).

Главная фишка: Бочка (синтезаторный удар) звучит как «ту-ду-ту-ду» из-за чрезмерного сжатия, семплы криков в замедлении.

19. IDM (Intelligent Dance Music — умная танцевальная музыка)

Суть: Экспериментальная, математически сложная, сломанная электроника. Полиритмия, атональность, глитчи (намеренные ошибки трека).

Как появился: 1993-1994 (Aphex Twin, Autechre, Squarepusher, Boards of Canada). Лейбл Warp.

Главная фишка: Использование случайных последовательностей нот (генераторов), брейкбит, разбитый на мельчайшие кусочки (длина сэмпла 1/64), эффект «рваной ленты».

20. Vaporwave (Вейпорвейв)

Суть: Пост-интернет-жанр, построенный на замедленных фрагментах соула, фанка, джаза и саундтреков 80-х, пропитанный эстетикой старого Windows и торговых центров.

Как появился: Ранние 2010-е (Macintosh Plus — Floral Shoppe, 2814, Saint Pepsi).

Главная фишка: Сильное искусственное замедление (вплоть до 50 BPM), эмуляция «помех старой ленты», эффект «плывущей записи» (wow & flutter). Никогда не используется как танцевальная музыка.

Джаз

Джаз — это музыкальный жанр (и культурное явление), в основе которого лежат импровизация, синкопированный ритм (смещение акцентов с сильных долей на слабые, "качание" — swing) и особый набор гармоний. В отличие от поп-музыки (где важна повторяемость) или рока (где важен гитарный рифф), в джазе главное — живое творчество в моменте: каждый музыкант может менять мелодию, ритм и аккорды прямо во время исполнения.

Как он появился:

Корни (конец XIX века): Вырос на юге США (Новый Орлеан) из смеси африканских ритмов (полиритмия, паттерн "вопрос-ответ"), европейской гармонии (аккорды, форма песни) и блюза (особый лад — блюзовые ноты, свобода звука).

Ранний джаз (1910-е – 1920-е): Первые ансамбли — "Original Dixieland Jass Band" (1917, первая запись). Икона: Луи Армстронг (он изобрел современное джазовое соло, до него джаз был коллективной импровизацией на основе одного ритма).

Эра свинга (1930-е): Джаз стал танцевальным и коммерчески успешным. Большие оркестры (биг-бэнды) Дюка Эллингтона, Каунта Бейси, Гленна Миллера. Импровизация стала менее свободной (в основном соло 1-2 минуты).

Бибоп (1940-е): Революция. Малые ансамбли, сложные гармонии, виртуозность, очень быстрые темпы (Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи). Джаз перестал быть танцевальной музыкой — стал искусством для слушания.

Кул, хард-боп, модальный джаз (1950-е – 1960-е): Появились более спокойные ответвления (Майлз Дэвис — Kind of Blue), соул-джаз, затем фри-джаз (без правил — Орнетт Коулман, Сесил Тейлор).

Фьюжн (1970-е): Смесь джаза с роком и фанком (Miles Davis — Bitches Brew, Weather Report, Herbie Hancock — Head Hunters).

Современный джаз: Множество стилей (эйсид-джаз, ню-джаз, джаз-хип-хоп, кроссовер). Джаз остается "элитарным" жанром, но влияет на всю музыку мира.

Главные фишки (чем отличается от остального):

Свинг (swing): Ритмическое ощущение, когда восьмые ноты играются не ровно (доля: первая длиннее, вторая короче), а с покачиванием. Джаз без свинга — не джаз.

Импровизация: 70% времени в джазе — это спонтанное сочинение на тему (стандарт), которое никогда не повторяется дважды.

Блюзовые ноты: Пониженные 3-я, 5-я, 7-я ступени гаммы, придающие "горький", "ноющий" оттенок.

Аккорды с расширениями: В поп-музыке используют 3 аккорда, в джазе — 9-е, 11-е, 13-е ступени. Это создает сложные, терпкие гармонии.

Самые известные исполнители (по эпохам и стилям):

Пионеры и короли раннего джаза: Луи Армстронг (труба, вокал), Дюк Эллингтон (пианино, композитор), Бесси Смит (блюзовый вокал), Джелли Ролл Мортон.

Бибоп (виртуозы): Чарли Паркер (саксофон-альт), Диззи Гиллеспи (труба), Телониус Монк (пианино, угловатая гармония).

Кул и хард-боп (1950-е): Майлз Дэвис (труба, Kind of Blue), Джон Колтрейн (саксофон, A Love Supreme), Чет Бейкер (труба, вокал), Арт Блейки (ударные).

Вокалисты: Элла Фицджеральд (скэт — пение бессмысленными слогами), Били Холидей (трагический, глубокий голос), Фрэнк Синатра (свинг с оркестрами).

Фьюжн и кроссовер: Херби Хэнкок (Rockit), Чик Кория (Return to Forever), Уэйн Шортер, Снуп Догг и Гуру (джаз-хип-хоп).

Современные звёзды: Камаси Вашингтон (духовые, политический джаз), Роберт Гласпер (пианино, хип-хоп-уклон), Эсперанса Сполдинг (контрабас, вокал), Джейкоб Коллиер (вокальный гений, гармонии).

Поджанры Джаза

1. Ранний джаз / Диксиленд (Dixieland / Early Jazz)

Суть: Коллективная импровизация — все духовые (труба, кларнет, тромбон) играют одновременно, создавая полифоническую ткань. Ритм-секция (туба, фортепиано, ударные) держит пульс.

Как появился: 1900–1917, Новый Орлеан. Первые записи — Original Dixieland Jass Band (1917).

Главная фишка: Контрапункт трёх духовых: труба ведёт мелодию, кларнет её украшает, тромбон играет «грувовые» глиссандо.

2. Свинг (Swing)

Суть: Танцевальная музыка эпохи биг-бэндов (12–20 музыкантов). Импровизация отходит на второй план — важны аранжировки, риффы секций и общий грув «качания».

Как появился: 1930–1945, США (Дюк Эллингтон, Каунт Бейси, Гленн Миллер, Бенни Гудмен).

Главная фишка: «Великий ритм Свинга» — ощущение, что ты раскачиваешься в гамаке. Секционные риффы (саксофоны трубам отвечают).

3. Бибоп (Bebop / Bop)

Суть: Революция — джаз перестал быть танцевальным. Быстрые темпы (300+ BPM), сложные аккордовые последовательности, импровизация строится не на мелодии, а на гармонии.

Как появился: 1944–1945, Гарлем (Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи, Телониус Монк).

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.