Музыка и монументальность. Почитание памяти и удивление в Германии XIX века

Через несколько недель после объединения Германии Леонард Бернстайн продирижировал Девятую симфонию Бетховена на руинах Берлинской стены, заменив в знаменитой Оде «радость» на «свободу». Это ставшее культовым выступление – наглядный пример музыкальной монументальности, важной концепции, которая демонстрирует наше культурное и идеологическое понимание западного музыкального искусства. На материале ведущих австро-немецких композиторов XIX века – Бетховена, Листа, Вагнера, Брамса, Брукнера – Александр Рединг раскрывает двоякое определение монументальности. Это и стилистическое свойство, и культурная задача утверждения национальной идентичности. Сквозь эту теоретическую призму Рединг исследует стратегии монументальной музыки и то, как благодаря ей немецкая музыка становится единым культурным и музыкальным брендом.