Ария длиною в жизнь

Тернистый путь познанья сладок!Пусть тяжек груз минувших лет,Но завтра ждет восторг загадокИ поискам предела нет!(В. Савочкин)

P. S. Спасибо всем, кто дочитал мой опус до конца.

Огромная благодарность Владимиру Савочкину за техническую поддержку.

С уважением, Денис Королев.

Мои аудио и видео материалы можно найти на Youtube канале:

Youtube.com Денис Королев

Belcanto 1938

https://www.youtube.com/watch?v=HKln4GOgPxM

Asja Rigik

https://www.youtube.com/playlist?list=PL1D227603C39192FA

Персональный сайт: https://denis-korolev.ucoz/ru/

Все фотографии из личного архива Д. А. Королева.

Воспоминания коллег

Клара Кадинская, заслуженная артистка РФ – январь 2020 г.

Денис Королёв – мой однокашник, мой коллега, мой партнёр во многих спектаклях.

Ещё будучи студентами консерватории, в оперном классе, мы делали сцену Альфреда и Виолетты из первого действия оперы Верди «Травиата». Затем, в спектаклях оперной студии консерватории мы пели в спектаклях «Севильский цирюльник» (Граф Альмавива и Розина), «Царская невеста» (Лыков и Марфа), «Обручение в монастыре» (Антонио и Луиза).

Когда мы уже стали солистами Большого театра, к нашим общим спектаклям прибавились «Травиата» и «Риголетто», где Денис пел Альфреда и герцога Мантуанского.

Мне запомнился мой первый спектакль «Травиата», в который я, как говорится, «влетела» неожиданно раньше срока по замене. Должна была петь Бэла Руденко, но она внезапно заболела. Другой замены, кроме меня, не было. Моим партнёром в этом спектакле был Денис. Я чувствовала его поддержку. Спектакль передавался по радио и прошёл очень хорошо! Денис был прекрасным профессиональным певцом, а в сочетании с интеллигентной артистической внешностью он очень соответствовал тем партиям, которые поручались ему в Большом театре. В общении с коллегами он был очень дружелюбен и приветлив.

Однажды в нашей театральной газете появилась его статья, которая называлась «Моя партнёрша – Клара Кадинская».

Вскоре я получила звание заслуженной артистки РСФСР.

У Дениса всегда было доброе имя порядочного человека, он никогда не был замешан в каких-то театральных интригах и дрязгах. Тёплые добрые воспоминания сохраняются у меня о Денисе по сей день, и нашу совместную работу я вспоминаю с огромным удовольствием.

Спасибо ему большое!

Владислав Пьявко, Народный артист СССР – январь 2020 г.

Денис Королёв появился в Большом театре на полгода раньше меня. Тогда он был уже довольно известным певцом.

На конкурс ARD в Мюнхен хотели послать Николая Охотникова, который уже был известным и успешным артистом. Но Ирина Архипова сказала в министерстве культуры, что ехать должен именно Денис Королёв, потому что у него прекрасно получается немецкая музыка. Вероятно, ещё и потому, что он учился у Гуго Тица. И действительно, на мюнхенском конкурсе Денис имел исключительный успех и получил первую премию. Вспоминая различные концерты в залах Москвы, особенно в Колонном зале Дома Союзов и Доме Учёных, я должен сказать, что немецкие песни действительно были великолепны в исполнении Дениса. Шуберт, Рихард Штраус и другие немецкие композиторы в его интерпретациях были не просто музыкантски безукоризненны, они были именно интересны для публики, которая как заворожённая слушала Дениса.

Ленский Дениса Королёва был невероятно прекрасен. Когда я смотрел на Дениса в сцене дуэли в «Евгении Онегине», у меня всегда было отчётливое чувство, что это именно Ленский. Это был истинный Ленский и в сценическом поведении, и в певческом звуке. Ни от одного другого тенора, исполняющего Ленского, у меня такого впечатления не было. Скажем, Ленский Атлантова не был Ленским, а был Володей Атлантовым, играющим Ленского. А Ленский Дениса Королёва был настоящим пушкинским Ленским.

Великолепен был его Миколка в «Семёне Котко» Прокофьева – очень убедительный украинский парубок. В моей памяти осталась сцена, где он шустро передавал винтовки партизанам. Денис был также замечательным графом Альмавива в «Севильском цирюльнике» Россини. Эта партия шла ему и вокально, и сценически, его внешность очень подходила для этой роли.

Один из конкурентов Дениса – Антон Григорьев – уже сходил со сцены. И дело было не только в том, что вокально это был уже не тот Григорьев, что раньше. В самой природе Григорьева было много от одесского биндюжника, и это часто «вылезало» на сцене в самых разных ролях.

У Дениса никогда и ни с кем не было конфликтов. Приходя в театр, он всегда улыбался и был со всеми очень приветлив и корректен. Иногда рассказывал смешные анекдоты, и сразу же куда-то исчезал… иногда смеёшься, и вдруг видишь: а Дениса уже и след простыл…

Игорь Морозов, Народный артист РФ

Помню Дениса весельчаком, полным юмора и любящим шутки, по оперной студии, которую он иногда выручал в «Богеме». Не все солисты Большого были готовы на это, но Денис считал своим долгом выручить оперную студию своей Alma Mater, а иногда мне выпадала радость петь вместе с ним Марселя в «Богеме»! Приходя на спектакль, я обычно издалека слышал его весёлый звонкий голос и смех собравшихся вокруг него солистов и работников студии. Иногда меня посещала мысль: «Вот бы спеть с ним в Большом!» Это была моя мечта, и впоследствии она осуществилась!

Иногда я приходил на «Травиату», с билетами помогала Клара Кадинская (она училась вместе с моей первой женой у Мирзоевой). Клара пела вместе с Денисом в «Травиате» довольно часто и, имея право на входные билеты, передавала их нам. Помню феерический вылет Дениса, его стремительный бег по ступенькам лестницы на балу у Флоры к Виолетте, который не мог повторить ни один другой Альфред. Это был настоящий полёт метеора, который останавливался перед Виолеттой также ошеломляюще неожиданно, как и появлялся.

Часто в Большом мы вместе пели «Онегина», и многие, смеясь, говорили, что на сцену вышли два брата-близнеца – Онегин и Ленский – настолько похожи мы были при взгляде из зала на сцену.

И Ленский, и Альфред Дениса Королёва сценически и вокально были великолепны.

Совсем другим он был в партиях Маркиза в «Игроке» и Антонио в «Обручении в монастыре» Прокофьева. Мне было интересно наблюдать не только его сценическую игру, но и игру его голоса. В любой роли его голос оставался красивым, наполненным и полётным, вместе с тем как-то незаметно приобретая индивидуальные краски, свойственные исполняемому персонажу.

Не могу забыть, насколько гениальным он был в роли Манилова в «Мёртвых душах» Щедрина! Это был именно такой Манилов, каким, мне кажется, его представлял сам Гоголь. Я пел Чичикова в очередь с Александром Ворошило, и в мою память врезались «плавающие» движения Королёва-Манилова. Он был очень изящен и грациозен, свои фразы пел медовым голосом:

– О-о-ооо, Павел Иванович, какое счастье доставили Вы…

До сих пор его Манилов стоит перед моими глазами. Уверен, что Манилова, подобного Манилову Дениса, больше никогда не будет.

Помню, как он волновался за меня, переживая, не повредит ли моему голосу драматическая роль Мизгиря в «Снегурочке» Римского-Корсакова. Сам Денис исполнял в этой опере роль Берендея, он был настоящим царём, и голос его звучал по-царски!

Ещё одной оперой, в которой мы часто выступали вместе, была опера Моцарта «Так поступают все женщины». Феррандо в исполнении Дениса был доверчивым, мечтательным и ранимым молодым человеком, глубоко переживающим измену любимой… мне всегда становилось очень жалко Феррандо – так искренне Денис пел и играл.

А Б. А. Покровский, слыша о недуге Дениса, считался с этим обстоятельством, и о замене Дениса на другого певца речи не было.

Борис Александрович Покровский с огромным уважением относился к Денису и с удовольствием работал с ним.

ПРЕССА* * *

Журнал «Театр» № 2 1968 год

«Авторские судьбы и оперные проблемы»

«…Не так давно появилось на афишах имя Д. Королева. «Медам, я на себя взял смелость привесть приятеля! Рекомендую Вам Онегин, мой сосед!». Голос льется спокойно, мягко, без нажима. Звук округлый, прозрачный и, одновременно, бархатистый. Может быть чуть суховат тембр. Причем, некоторая стесненность в поведении, в манерах согласуется с тем хрупким душевным настроем, который несет актер и который обязателен для нас в Ленском. «Я люблю Вас, Ольга, как одна безумная душа поэта». Одухотворенно, высоко и поэтично звучит ариозо. И одновременно несколько необычное ощущение вызывает здесь чуть суховатый голос: сквозь радость, юношескую пылкость проглядывает что-то иное, будто с самого начала Ленский Королева знает, что счастье призрачно, неуловимо. Далеко летит его голос, певец легко преодолевает оркестровый барьер. Ровный средний регистр, крепкие верха – все помогает ему. И еще одно достоинство – Королев никогда не пытается «дать звучка», нигде не форсирует, поет легко, динамически точно рассчитывая свои форте и пиано. Каким-то особенным звуком, высоким и бестелесным начинает певец знаменитое «Куда, куда, куда вы удалились» Не тоска, не стремление вернуть «златые дни», в голосе звучит смирение перед неизбежным. Это ощущение подтверждается фразой «…иль мимо пролетит она». Это очень тонко психологически завершает характер, который задумал и создал артист…»

Д. Ромадинова* * *

Журнал «Музыкальная жизнь» № 4, 1969 год

Концерт Дениса Королева

Программа выступления солиста Большого театра СССР Дениса Королева, состоявшегося в Малом зале консерватории, была выдержана в строгом стиле камерного вечера. В нее вошли песни Шуберта и Рихарда Штрауса, исполнявшиеся на немецком языке и сочинения Георгия Свиридова.

Денис Королев – настоящий лирический тенор. Тембр его не ограничивается обычным для этого типа голосов «сладкозвучием» но содержит еще и возможность драматической напряженности. Самый характер звучания – звенящий. Большой диапазон позволяет певцу успешно, без форсирования, справляться с тесситурными сложностями – он свободно «преодолевает» не только верхи, но и с трудом доступный для теноров нижний регистр.

Программа концерта позволила певцу продемонстрировать многие свои исполнительские достоинства: чувство стиля, благородство ведения кантилены, осмысленность фразировки, ясную дикцию, владение динамикой. Певец умеет удивительно выявлять контрастные настроения и образы внутри одной миниатюры (как это было в песнях Шуберта «Весенний сон» и «К лире», в сочинении Свиридова «Есть одна хорошая песня у соловушки»). Королев способен увлеченно передать и образ, основанный на одном порыве («Почта» и «Пловец» Шуберта, «Подъезжая под Ижоры» и «Сани» Свиридова). Но, пожалуй, наиболее сильной стороной его творческого облика является «тихая», в какой-то мере созерцательная лирика. Оставаясь внешне спокойным, певец умеет подчеркнуть при этом большую внутреннюю страстность. Сосредоточенное настроение артиста передается аудитории, его слушают с напряженным вниманием. Песни «Весной» Шуберта, «Завтра» и, особенно, «День всех усопших» Р. Штрауса, «Березка» Свиридова запомнились и с чисто вокальной точки зрения – прекрасно звучащим пиано, широтой дыхания и всей созданной артистом атмосферой глубокой поэтичности…

Кульминацией вечера стало исполнение песни-поэмы Свиридова на стихи Есенина «Есть одна хорошая песня у соловушки». Здесь наиболее полно раскрылся артистический темперамент певца.

В. Чалаева* * *

А Орфенов «Юность, надежды, свершения» 1973 г.

«Однажды мне пришлось побывать на спектаклях оперной студии Московской консерватории. Никто в этот день не просил нас обратить внимание на студента-дипломника, певшего в этих спектаклях Ленского и Рудольфа. А стоило бы. Свободно льющийся полный лиризма, задушевности голос сразу захватил нас, и мы поинтересовались, кто же этот певец. Им оказался Д. Королев ученик профессора Гуго Тица… Будучи на пятом курсе консерватории Д. Королев поступает в Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко, и сразу же стал исполнителем ведущих партий лирического тенора (Леньки в спектакле Т. Хренникова «В бурю», Павки в «Семье Тараса» Кабалевского, Ленского и Феррандо в «Так поступают все женщины» Моцарта). Не прошло и года, а Денис Королев зарекомендовал себя, как недюжинный талант, стал любимцем публики… Когда основная часть труппы Большого театра выехала в Милан, волей неволей пришлось приглашать артистов из других театров. Одним из таких приглашенных был и Д. Королев. Его первое выступление не прошло бесследно, он в течение всего сезона часто пел в Большом театре. В 1965 году ему предложили перейти на постоянную работу в Большой театр. Денису Королеву доверили такие партии, как Альфред в «Травиате», Герцога в «Риголетто». Весь его артистический и певческий облик полностью отвечал требованиям, предъявляемым к артистам, поющим партии лирического тенора…В партии графа Альмавивы голос Королева звучал безупречно. Не было ни одной неверной ноты, точная техника, свободные перелеты со звучной середины к ярко выполненным верхам. Появившиеся первые рецензии на выступления молодого певца в спектаклях Большого театра отмечали его красивый голос, бархатистость тембра, «полетность» звука через огромный оркестр, ровность регистров, а также верность сценического рисунка роли…Богатый был репертуар у Д. Корорлева, но актер только тогда живет полноценной жизнью, когда он участвует в новых постановках… К 50-летию Великого Октября театр ставит оперу К. Молчанова «Неизвестный солдат». У Королева в этом спектакле была небольшая, но запоминающаяся роль радиста Коли. Простой, обаятельный паренек дружит с медсестрой Аннушкой. Сколько лиризма в его словах к ней. Он любит ее по-юношески горячо. Мы слышим эту любовь в голосе артиста. Мы верим ему, потому что нельзя не поверить. С такой убедительностью поет Королев. В дальнейших работах певца мы видим еще одну роль мальчишки – Миколы Ивасенко в опере С. Прокофьева «Семен Котко» И ее Денис исполняет тепло, задушевно. Иначе он не может. Каждую нотку певец отрабатывает так тщательно, что потом она у него звенит.

…Девиз Королева – это труд, труд повседневный, настойчивый. Помимо работы в театре, Денис Александрович много и успешно трудится над концертными программами, включая в них арии из редко идущих опер. Что же, успеха ему и в камерном пении, и в оперном репертуаре.

* * *

«Советский артист», 20 июня 1975 года

Творческие портреты

Денис Королев

С Денисом Королевым я стала петь на сцене с первых же дней его прихода в наш театр. Это было в 1965 году. В июне 1975 года исполнилось ровно 10 лет его работы в Большом театре Союза ССР.

Мне, как певице, как актрисе, всегда доставляет радость творческого общения с этим певцом. За прошедшие годы я выступала с ним не только в спектаклях «Севильский цирюльник», «Риголетто», «Травиата», «Царская невеста», но часто выезжала вместе с ним в шефские поездки по Союзу.

Когда отмечалось 10-летие Лейпцигской оперы, мы с Денисом были приглашены на празднование этого юбилея. Выступали в концертах в разных городах ГДР.

Позже Д. Королев неоднократно пел на сцене Лейпцигской оперы партию Ленского и Альфреда в «Травиате».

За рубежом и у нас в Союзе Д. Королев пользуется заслуженным успехом. На его выступления всегда появляются в печати отличные отзывы, его тепло принимают слушатели в разных городах страны, где он выступает или в спектаклях, или в сольных концертах (что, кстати, может не каждый вокалист), на музыкальных фестивалях. Его хорошо знают в Минске, Львове, Душанбе, Горьком, Перми, Харькове, Воронеже, Костроме, Саратове, Брянске, Уфе, Новосибирске, Ростове-на-Дону, Якутске.

Отрадно, что певец выступает в сольных концертах, Это дает ему большую возможность всесторонне раскрыть свои богатые возможности.

Выступая индивидуально и вместе с театром на гастролях за рубежом, Денис зарекомендовал себя с самой положительной стороны.

Достаточно напомнить о первой премии, завоеванной им на труднейшем Международном конкурсе в Мюнхене в 1966 году, о победах на Международных конкурсах в Вене и Будапеште.

Сейчас Д. Королев находится в самом расцвете творчества. У него богатейший репертуар: Ленский, Альфред, Герцог, Индийский гость, Радист Коля, Микола Ивасенко, Анатоль Курагин, Юродивый, Лыков, Маркиз в «Игроке».

В концертном репертуаре певца произведения Р. Штрауса, Шуберта, Бизе, Рахманинова, Свиридова, Чайковсого, русские и зарубежные народные песни и многое, многое другое.

О профессиональных качествах Д. Королева можно сказать много, но очевидно главное – это сложившийся мастер, прекрасный вокалист, талантливый актер оперного театра, обладающий прекрасным голосом, музыкальностью, хорошими сценическими данными, выразительной пластикой, артистизмом.

Как актер и как вокалист Д. Королев в равной мере отвечает теми же нюансами, какие он получает от партнера! Его всегда понимаешь. Он предельно чуток, внимателен и отзывчив на мельчайшие к нему «посылы» со стороны дирижера, режиссера или партнера по сцене. Работе своей он отдается полностью и самозабвенно, во всем дисциплинирован, тщательно отрабатывает все свои роли – вокально и сценически.

Общаясь с ним, я всегда удивлялась его чуткости. Как хороший товарищ, он постоянно приходит на помощь без всяких оговорок, будь то в творчестве или просто в жизни. Он очень обаятельный, интеллигентный, добрый человек. В кругу друзей Денис очень прост. С ним приятно общаться.

Человечность и скромность – главное в нем, как в человеке, человечность и скромность – не последнее в нем и как в артисте, петь с ним – большая радость!

Я желаю от всего сердца Денису Королеву, моему партнеру и товарищу, легко преодолевать все трудности и больших успехов в нашей замечательной профессии!

Г. В. Олейниченко, Народная артистка РСФСР* * *

Журнал «Музыкальная жизнь № 7, 1976 год.

Концерт Дениса Королев

«В юбилейный год Большого театра каждое концертное выступление солиста прославленного коллектива воспринимается как своего рода творческий отчет. Вот таким убедительным отчетом стал вечер лауреата международных конкурсов, одного из ведущих теноров ГАБТа Дениса Королева в зале Института имени Гнесиных. Помимо красивого голоса этот певец обладает подлинной музыкальностью, художественным вкусом, одинаково уверенно чувствует себя как в оперном, так и в камерном репертуаре. В нынешнем концерте особенно удачным оказался оперный раздел программы, который был насыщен многими соответственными теноровыми ариями.

Безусловной похвалы заслуживает исполнение оперных фрагментов Чайковского. Ария Ленского «Куда, куда вы удалились…» была спета тепло, красиво, искренне, без сентиментального надрыва. Благородно и просто прозвучала ария Германа «Прости, небесное создание». В популярном романсе Неморино из оперы Доницетти «Любовный напиток», артист блеснул виртуозной каденцией, а в ариозо Вертера из одноименной оперы Массне, органично передал его трогательную проникновенность. К достижения певца следует отнести и интерпретацию Баллады Герцога из «Риголетто» и серенады Смита из оперы Бизе «Пертская красавица»…

…Интересно был исполнен романс «Скажи, о чем в тени ветвей», который певец ведет в духе ироничного, «по-онегински» снисходительного, но не лишенного теплоты обращения. В романсе «Снова, как прежде, один» Д. Королев с благородной сдержанностью создает настроение скорби, не прибегая к мелодраматическим эффектам. Красиво прозвучал и романс «Средь шумного бала».

С подъемом исполнил артист рахманиновские романсы. Здесь прежде всего нужно выделить «Отрывок из Мюссе», спетый с покоряющей искренностью. Выраженная в нем тема одиночества, смятенное сознание героя, в котором смешивается реальность и призраки – все это было передано очень впечатляюще, причем пианистка (Мосесова Т. З.) в фортепьянном заключении сумела ярко выразить трагическое напряжение. Тонкое понимание различных эмоциональных состояний продемонстрировали исполнители в трактовке романсов «Ночь печальна» и «Не верь мне, друг»…

В целом концерт Дениса Королева явился несомненным свидетельством творческого роста певца, его отличной вокальной формы.

Л. Живов* * *

Журнал «Музыкальная жизнь» № 2, 1977 год.

Успехи молодых

Денис Королев и Владимир Мальченко

Денис Королев учился в Московской консерватории, которую он окончил в 1965 году. Там певец прошел прекрасную вокальную школу у профессора Г. И. Тица, верно разгадавшего природу его легкого, подвижного, ровного и светлого по тембру голоса. В оперной студии при консерватории Королев встретился с опытными музыкальными и сценическими руководителями: дирижерами А. С. Шерешевским, Е. Я. Рацером, режиссерами-педагогами П. С. Саратовским, И. К. Липским.

На небольшой «площадке» оперной студии Денис Королев впервые появился еще будучи студентом первого курса. Здесь он спел партии Ленского в «Евгении Онегине», Альмавивы в «Севильском цирюльнике» Рудольфа в «Богеме» Антонио в «Дуэнье» Прокофьева. Когда Королев обучался на пятом курсе, его пригласили солистом в Московским музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, где его дебютом стала партия Ленского. В течение одного сезона Королев выступил на сцене этого театра в трех новых для него партиях. Это были роли молодых парней, его сверстников в операх «В бурю» Т. Хренникова (Ленька) и в «Семье Тараса» Д. Кабалевского (Павка), а также сложная для любого тенора партия Феррандо в опере Моцарта «Так поступают все женщины».

Через несколько месяцев Денис Королев был приглашен для участия в спектакле Большого театра «Евгений Онегин». Его выступление прошло успешно, и он вскоре был зачислен в оперную труппу ГАБТ.

Что характерно для образов, созданных им на сцене крупнейшего театра страны? Прежде всего необходимо подчеркнуть, что во все те партии, которые имеют в Большом театре прочные и устоявшиеся исполнительские традиции, Денис Королев вносит всегда что-то свое. У него хороший вкус. Он не позволяет себе быть на сцене жалобно – сентиментальным или чувствительно-трогательным. Его герои любят преданно и самозабвенно, они чисты и бескомпромиссны, всегда искренны и естественны.

Творческая активность артиста проявляется и в том, что его Владимир Ленский выглядит сегодня несколько по-иному, чем в прошлые студенческие годы. Теперь образ Ленского у Королева, не теряя своей обаятельности (герой его по-прежнему горяч, юн и поэтичен), стал глубже и значительнее. Ария из пятой картины, в трактовке которой Королев достиг очень высокого вокального мастерства, звучит не как жалобный стон по несостоявшейся любви. В ней появляется сосредоточенность, раздумье над жизнью.

Денис Королев легко вошел в спектакль «Севильский цирюльник». Здесь задачу обновления образа во многом облегчали непринужденность и свобода, с которой поет артист россиниевский текст. С блеском звучат у него прекрасно проработанные в вокальном отношении сложнейшие колоратурные фрагменты партии (что особенно ярко проявляется в дуэте Альмавивы и Фигаро из первого акта). Весело, с великолепным чувством юмора, ничуть не впадая в дешевую буффонаду и нисколько не теряя графского достоинства. Королев играет те сцены, где его герой превращается то в пьяного солдата, ворвавшегося в дом севильского доктора Бартоло, то в назойливого и приторно-сладостного учителя пения.

Чрезвычайно хорош у Королева горячий, темпераментный Альфред в опере Верди «Травиата». Самым ярким эпизодом партии становится у него сцена из третьего акта, где Альфред идет на беспощадный разрыв со своей возлюбленной.

В другой опере Верди – «Риголетто» Королев исполняет роль герцога Мантуанского. Его герцог в полном соответствии с замыслом композитора – талантливый, изощренный лицедей, знающий, как, когда и с кем себя вести, чтобы любой ценой добиться задуманного. Как скромен и застенчив во втором акте его «Гвальтьер Мальде» – этот бедный студент, проникший в спрятаный от всего мира дом шута Риголетто! Беспутный и наглый, красивый и циничный в первом акте спектакля, герцог кажется здесь искренним и пылким наивным влюбленным: ведь только представая таким, может он очаровать неопытную и доверчивую Джильду. И каким же уверенным и властным победителем становится его герой в последнем акте! Голос Королева, обычно такой мягкий и льющийся, обретает в сценах последнего действия «металлический» оттенок звучания. Песенка Герцога у Королева никоем образом не эффектный номер, но ярко и убежденно провозглашаемое циничное «кредо» героя, воплощающее его главный жизненный принцип.