Первая общедоступная театральная мастерская. Театр ОМ

Юлия Воробьева/Бумажная балерина

«Сказочный декабрь» – вариант Первый и самый лучший!

Что нам нужно для превращения? С чего начинается перевоплощение?

У меня оно начинается в темноте – стоя за замком Балерины. Восторженная музыка щекочет сердце, и я вспоминаю строчки из сказки Андерсена, где Балерина и Солдатик впервые встретились взглядом… Вспоминаю конец сказки. Думаю об этом и пытаюсь ощутить чувства Балерины в тот момент, когда она решилась порхнуть в огонь к Солдатику.

Я смотрю на маленьких человеков сквозь флаги, на жёлтые огни у их ног и слышу голос Ангелины. Пытаюсь почувствовать, что ощущают малыши, пришедшие в нашу сказку сегодня. Подглядываю за ними – они обходят Солдатика и садятся, ожидая чуда… Мой выход. Как он важен для них! Сначала я думала – больше для девочек. Но спустя пару спектаклей поняла: и для мальчишек тоже.

Я думаю о той Балерине и прошу своё тело выразить её. У маленьких зрителей не должно возникнуть сомнения, что перед ними – сказочная Балерина, а не актриса. Радуюсь, когда понимаю: моё тело меня не подводит, а я не подводлю его. А вместе мы не подводим весь наш спектакль и веру в сказку маленьких сердец.

Дальше всё идёт само собой – мы начинаем жить эту историю. Вместе с музыкой, вместе с детьми. Они – главные помощники, они – герои этого действа.

Я люблю каждый момент этой истории, но особенно – когда Троль раскаивается, и дети сами предлагают его обнять. Я чувствую, как у всех нас сжимается сердце от их доброты и понимания. Значит, сказка удалась. Значит, всё не зря. Обнимаемся. Все вместе.

Бывают и другие дни – когда я под лестницей, на балконе, у пожарной кнопки. И в этом процессе есть любимые мгновения. Например, первый заход детей в зал: смотреть, кто сегодня пришёл, в каких костюмах, с каким настроением. Слушать таинственность «их спектакля». Потом Паша кладёт ногу на перила – и начинается танец Солдатика и Балерины. Его ступня помогает держать ритм вальса.

О, эти куранты, музыка, дым, грохот и нечеловеческие выкрики Паши! Я обожаю эту сцену, стоя в образе Балерины, но не меньше – находясь в темноте старой библиотеки. Сказка закручивается…

Выход Крысы – как она спускается по лестнице, ворчит, светит своим жёлтым фонариком. Проходя мимо меня, обязательно добавит что-то вроде: «Ой, и эта ещё здесь».

Но всё не так просто. Волнение Романа Евгеньевича поднимает температуру в этом тёмном уголке на несколько градусов выше. Остаётся только замереть и наблюдать за пространством, чтобы не поднять её ещё выше своими движениями.

«Всё есть процесс» – не думала, что скажу эти слова человеку, который сам же меня им научил. Но именно в такие моменты они обретают особую ценность.

Иногда мы хихикаем над неожиданными фразами детей, умиляемся тому, что происходит за дверью. Ох, они верят. Они верят! А значит, всё не зря. А значит, получается. Даже если не так, как планировалось.

Вот мимо меня проносится Георгий Победоносец – и радостные крики детей! Спектакль завершается. Мы собираем фонари, строим дом и…

– «Лазанью с рыбой, пожалуйста!»

– «А нам суп! Четыре супа! Какой у вас сегодня? Как не остался??»

Люблю.

Ой, как люблю.

Сергей Босов/Троль

Каждый день – чудо: путь от страха к любви

Для меня это стало настоящим испытанием – семнадцать спектаклей ежедневно, до самого 29 декабря. Без возможности заболеть, без дублёра. Параллельно нужно было завершать важные проекты на основной работе, и я переживал, что этот марафон может вызвать внутреннее сопротивление из-за эмоциональной и энергетической перегрузки. Но я шёл на этот вызов, осознавая: никакие трудности не сравнятся с тем, что я проживал на сцене.

Самым трогательным и в то же время самым сложным был первый спектакль – премьера. В зале были мои дочери: старшая, 22 года, и младшая, 4 года. Для младшей это был сюрприз – я не рассказывал ей заранее о своей роли. Когда я вышел на сцену, она смотрела на меня, вглядывалась, и в этом взгляде было что-то неосознанное – связь глубже логики. Она искала меня не глазами, а душой. После спектакля она расплакалась от эмоций и волнения. Её глаза, полные радости и гордости, я запомню навсегда. «А вы знаете, что Дед Мороз – мой папа!» – сказала она потом всем.

Каждое следующее выступление было не просто спектаклем, а энергетическим испытанием. Роль Троля требовала полной отдачи. Это не просто динамичный персонаж – это вихрь, буря, которая втягивает в себя всё живое. Троль разрушает, создаёт хаос, вызывает войну между светлыми и тёмными силами. Но в нём есть глубина – одиночество, боль, жажда любви. После того как Троль побеждён духом Георгия Победоносца, он сталкивается с пустотой и осознанием своей уязвимости.

Кульминация – исповедь Троля.

«Я жил в темноте и холоде. Вы показали мне, что есть свет, чудеса, тепло. И я больше не хочу быть таким, каким был».

Это не просто раскаяние – это реальная трансформация. В этот момент я чувствовал, как важно быть честным с детьми. Поверят ли они? И чудо происходило: они верили. Дети принимали Троля, каким он стал, – с добротой, с открытым сердцем. Они обнимали его.

Если бы они не поверили, я не смог бы пройти к следующей трансформации – в Деда Мороза. Троль обращается к ним с просьбой: «Я готов быть Дедом Морозом, если вы верите в меня». И когда они верят, когда их глаза наполняются светом, происходит чудо. Я превращаюсь – не только по сценарию, но по сути. Превращение Троля в Деда Мороза – не просто акт волшебства. Сцена наполняется светом, как ночное небо звёздами.

Особенно дорого мне пространство «Табакерки Троля» – маленькой комнаты, полной книг. Там я настраивался перед спектаклем, пил чай, приходил в себя. Это было моё убежище и место размышлений. В темноте этой комнаты я мог наблюдать за действием, оставаясь внутри и вне спектакля одновременно.

Когда Троль уводил Балерину в Табакерку, свет гас, двери закрывались, и мы могли просто поговорить. Эти моменты за кулисами были теплыми, живыми, человеческими. Роман говорил, что про эти разговоры можно написать книгу – и это правда. В них рождались мысли, понимание, взаимность.

Я помню отзыв одного родителя, смотревшего спектакль через видеотрансляцию: «Волшебство чувствовалось даже через экран». Энергия, которую мы передавали, проникала сквозь расстояние – и превращала каждую секунду в магию.

После спектакля мы всей командой шли в кафе «Брусника». Сидели молча, делились взглядами – слов не требовалось. Это было настоящее братство. Каждый чувствовал плечо рядом, понимал без слов.

Эти мгновения – тепла, поддержки, искренности – я сохраню на всю жизнь.

Через искусство можно пройти путь самопознания и трансформации, раскрывая не только персонажа, но и самого себя.

И если в мире действительно есть волшебство, то оно происходит именно там – на сцене.

У нас это получилось.

Павел Юстер/Оловянный солдатик

Это все для детей!

14 декабря – первый спектакль. Мой первый опыт взаимодействия с детьми во время спектакля. Всё очень торжественно, мы собраны, сосредоточены. Есть момент, когда дети ещё не зашли в зал, а я уже там, стою и наблюдаю за ними. В груди поднимается волнение, подступают слёзы. После спектакля ко мне подходит мальчик лет четырёх и тихо говорит:

– Я хочу вам кое-что сказать. Я вас приглашаю к себе в гости. Хочу подарить вам подарок.

Мы играем спектакль каждый день. Каждый день – новое волшебство. Каждый раз – другие дети. И каждый раз всё по-настоящему: как они верят, удивляются, волнуются, радуются, сочувствуют, обнимают героев в финале – бесценно.

Спектакли энергозатратны, и я это люблю. Когда выкладываешься эмоционально, физически – это огромное удовольствие. Сказка – не просто представление, это важный образовательный процесс для всех нас, участников Первой Общедоступной Театральной Мастерской. Это школа взаимопомощи, внимания, чуткости. Умение работать с детьми, собирать их внимание, держать его на протяжении всего спектакля – филигранная работа.

Всё происходит так, как нужно, тогда, когда нужно. В этот раз у нашей мастерской состоялось большое событие – пресс-конференция в ТАСС, центральном информационном агентстве России. Пришли и новые участники мастерской. Атмосфера – праздничная, наполненная гордостью и тихой радостью.

В последний день показов нашими зрителями стали дети из приюта. Опять подступили слёзы – как же они были вовлечены в действие…

И вот – последний спектакль. Костюмы, реквизит собраны. Торжественное застолье, усталость, смех, чувство завершённости. Все настолько вошли в ритм ежедневных спектаклей, что кажется, будто завтра снова сюда придём.

Но как сказал наш художественный руководитель:

«С пространством надо прощаться вовремя.»

На этом путь мастерской только начинается.

Роксана Руинская/Крыс

Волшебный театр.

Волшебсто началось конечно же гораздо раньше, но огонькки в детских глазах именно 14 декабря, верилось ли нам что все будет так как мы задумали, думаю нет. Не только дети не знали что их ждет за закрытыми дверьми, но и мы стоя с другой стороны))) не известно кто еще больше волновался.

Как же ожил этот геральдический зал. Как будто стряхнул с себя вековую пыль и заиграл. Стены услышалисмех, музыку, детские голоса, стал мандариново-конфетным. Забавно что ко мне не приходил дед Мороз в детстве, на утренники и новогодниие спектакли я не ходила почти..

А здесь они у меня есть каждый день) хахах) как же это здорово. И от меня и каждого из нас зависит будет это волшебный спектакль и, или сказка в которую дети по настоящему попали. Вы бы куда хотели?))

В детстве когда научилась читать сказки, сразу мечтала писать свои. Но духа не хватало. А здесь словно сказку можно было придумывать своего персонажа, добавлятькраски. К МОЕМУ ПЕРСОНАЖУ ОТНОСИЛИСЬ ОЧЕНЬ ПО РАЗНОМУ. Иногда лезли драться, прогоняли крысу)) иногда вставали на мою сторну и помогали в сревнованиях. Сколько конфет и детских подарков получила в подарок от детей крыса которая мечтала быть счастливой)) Отношение было разное, но никогда никогда не безразличное. В своем интервью я говорю, что любая крыса в душе тоже красивая снежинка, в СПЕКАКТЛЕ НЕТ абсолютного добра и зла, как и в жизни. И тот кто на первый взгляд не такой как все, в конце может стать самым верным другом.

Не могу не сказать что когда делишься своим добром, то добра к тебе приходит еще больше. За это время у нас и о нас вышла книга!!! Для меня это большое чудо. Событие. Моя мечта сбылась.

Так же нас заметили и пригласили на пресс-конференцию о нашем геральдическом спекакле. Вышла статья в газете с нашими интервью и фотографиями. И все это вместе с замечательной погодой. А за окном вы не поверите были аптека, улица и фонарь. НОВЫЙ ГОД КАЖДЫЙ ДЕНЬ ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ? Мы и про друг друга не забывали, подбрасывали подарки друг другу буквально в перерывах между спектаклями. Получилась классная тренировка актерского организма, Блгодаря этому всему, даже не хотелось с годом прощаться. Он такой насыщенный. А новый год настанет, и как будто обнулит все. И нужно все заново. Получиться это? Получиться конечно. А как иначе. С новым годом. (здесь шипит зеленая деревянная змея).

Ангелина Пузикова/Герольд

Наш первый спектакль совпал с моим днём рождения. Я так ждала этого дня – какое счастье провести его в кругу тёплых людей, вместе с малышами, даря им новогоднее чудо. Два таких важных события и в один день – премьера и день рождения! Ах… Всё было чудесно! Мне казалось, что мои щёки вот-вот лопнут от улыбки. Я ощутила то самое чувство из детства – чувство настоящего праздника.

Меня поздравили тёплыми словами, тортиком, цветами. Я искренне желаю каждому испытать то счастье, которое испытала в тот день. Как же я люблю этих людей!

Наш первый спектакль, премьера… Я, конечно, переживала, но это было счастливое волнение, ожидание чуда. Я жадно ждала момента, когда откроются двери и я произнесу заветное: «Спектакль начинается!»

И вот – это случилось. Я увидела эти глаза… такие любопытные, открытые, светлые. Они смотрели с восхищением и непосредственностью, будто впервые видели чудо.

Детские глаза – это удивительный портал в мир света, сказки, доброты и надежды. Смотришь в них – и сам становишься чище. Знаете, какое счастье было смотреть в них каждый день?

А сколько было смешных и трогательных моментов, неожиданных фраз, детских откровений. Одни только «пельмени» чего стоили! Какое счастье было слышать, как они восхищаются, пугаются, смеются, кричат, спорят, сочувствуют и стремятся помочь героям. Как хотят подарить свою любовь! В такие моменты понимаешь, что эти дети – уже большие Человеки, которых хочется обнять и съесть от переизбытка чувств.

Были, конечно, и тяжёлые дни, когда казалось, что энергии не хватит до конца спектакля, когда хотелось заплакать и спрятаться. Но – всё есть процесс, и за это я тоже благодарна.

Помню, как один мальчик после спектакля открыл мне свою тайну. Оказывается, у него есть суперсила, и именно благодаря ей он помог нам победить змея! Я была поражена. Сказала, что тоже мечтаю о такой способности – и представляете, он поделился ею со мной, передал через свою ладошку.

Теперь эта сила всегда со мной. Так что благодаря нашим спектаклям я стала не только Герольдом, но и супер-вумен. Вот так-то!

Елена Демиденко/Крыс

День премьеры. Знаки.

Премьера.

Это был особенный, знаковый, почти волшебный день – тот, который хочется запомнить надолго, чтобы потом возвращаться к нему мысленно, как к яркому, разноцветному, полному событий и добрых знаков празднику.

Началось всё с удивительного сна. Мне приснились два льва, сидящих в лодках по обе стороны от меня. Величественные, огромные, спокойные, с рыже-золотыми гривами, они покачивались на прозрачной глади воды. Море уходило вдаль, к сияющему горизонту, и в его золотисто-зелёных переливах было столько покоя и силы.

Рядом стоял мужчина – красивый, статный, в ярком фиолетово-синем костюме, белой рубашке с бабочкой. Он напоминал конферансье из старого фильма. Всё во сне было пронизано светом, теплом, радостью и ощущением праздника. Я проснулась с улыбкой и подумала: это добрый знак перед премьерой.

Вскоре позвонили дети, пожелали удачи, сказали, что гордятся мной. И это тоже был знак.

По дороге к Гербовому залу я встретила ребят из театральной студии, где когда-то занималась. Они тоже шли на свой спектакль, с гитарой, костюмами и сияющими лицами. Пожелали мне успеха – и добавили уверенности.

Даже в метро все вокруг казались добрыми, улыбчивыми. Мир будто знал, что сегодня день особенный.

Когда я подошла к дверям Гербового зала, тяжёлые деревянные створки открыли передо мной. Это тоже был знак.

Двери в сказку открыты.

В этот день у нашей Ангелины, ведущей спектакля, был день рождения. Мы поздравляли её, обнимали, дарили цветы, и в воздухе стояла такая теплая, живая радость, будто само пространство дышало праздником.

К спектаклю всё было готово. Мы пожелали друг другу удачи – «ни пуха, ни пера!» – и я чувствовала невероятное спокойствие.

Дети – наши первые зрители – были восхитительны: искренние, внимательные, живые.

После спектакля ко мне подошёл мальчик лет пяти, взял за руку и сказал:

– А вы знаете… я так испугался… и я плакал…

– Ты испугался меня? – спросила я.

– Нет, когда солдатик с Троллем дрались… А вы ко мне придёте на Новый год? Я дам вам коробочку конфет!

(А ведь по сценарию именно я угощаюсь детскими конфетами!)

Это было так трогательно, что в горле встал ком. Его глаза я запомню навсегда.

Премьера прошла прекрасно. Все актёры были на высоте – играли с любовью, от сердца, с тем особым внутренним светом, который чувствуют только дети. Для них нельзя играть «понарошку». Они верят по-настоящему – и поэтому всё вокруг оживает.

Так прошла наша премьера.

А впереди нас ждали ещё шестнадцать спектаклей – каждый со своей сказкой, своим дыханием, своим чудом.

Юлия Воробьева/Бумажная балерина

Ничего никогда не заканчивается.

Что было после?

Воспоминания. Взгляды. Ощущение тепла на сердце.

Чувство, что те, кто были главными героями сказки, помнят её – и понесли с собой в жизнь: длинную, непростую, но прекрасную.

А мы?

Мы набираемся сил, чтобы идти дальше – стремительно, уверенно, к новым сердцам. Их будет ещё много на нашем пути.

Свет и правда нужны каждому.

Даже если, на первый взгляд, слова или поступки человека говорят об обратном.

Потому что обратное – лишь знак того,

что свет и правда нужны ему больше всего.

Ангелина Пузикова/Герольд

Сначала я не верила, что всё закончилось.

Мне всё ещё хотелось ехать по привычному маршруту, приходить к назначенному времени, встречать эти взгляды.

Но впереди уже был Новый год – и новый опыт.

Я скучаю по процессу…

А самое главное, что я вынесла из этого времени – два открытия.

Во-первых, я увидела, как проживают свой путь становления те самые девочки, которым было по 13 лет.

Одни – зажатые, неуверенные, будто боялись проявиться; другие – наоборот, слишком раскованные, почти неуправляемые, колючие. И за каждой из них стояла одна и та же боль – боль взросления, принятия себя, своего тела, своей изменяющейся природы.

В душе они ещё малыши, которые недавно бегали на ёлках, радовались, верили в чудеса. А теперь – зеркала, взгляды, сравнения, мальчики, растущее тело, ощущение неловкости.

Хочется смеяться и играть, но в голове уже звучит тревожный вопрос:

«А я не выгляжу глупо? Что подумают другие?»

Как же это тяжело – жить на границе детства и взрослости, быть и тем, и другим, не зная, как совместить.

Я вспоминала себя – как мне самой было непросто пройти через этот переход.

Хотелось кричать от боли, от стыда, от желания остаться ребёнком, который может просто радоваться без оглядки.

Теперь я обнимаю этих девочек – мысленно, всем сердцем.

Желаю им нежности, тепла, мягкого взросления.

И благодарю за то, что благодаря им я стала лучше понимать свою сестру, которая сейчас тоже ищет равновесие между детством и женственностью.

Я хочу быть для неё поддержкой, которой у меня тогда не было.

Во-вторых, я по-новому увидела детей.

Раньше мне казалось, что я к ним равнодушна – доброжелательно, но без внутреннего отклика.

А потом – всё изменилось.

После спектакля, когда мы фотографировались, мне хотелось говорить с каждым ребёнком, обнимать их, не отпускать. Хотелось защитить, согреть, оберечь.