Современная музыка и танцевальное искусство стран Великого шёлкового пути. Том 2

Арабские страны охватывают обширную территорию от Западной Азии до Магриба в Северной Африке. «Арабские страны» – общий термин для 20 стран. В Западной Азии находится 12 стран: Сирия, Ирак, Ливан, Иордания, Саудовская Аравия, Йеменская Арабская Республика, Народная Демократическая Республика Йемен, Кувейт, Бахрейн, Оман, Катар и Объединённые Арабские Эмираты; в Восточной Африке – Судан и Сомали; в Северо-Восточной Африке – Египет, в Северной Африке – Ливия, Тунис, Марокко, Алжир; в Западной Африке – Мавритания. Эти регионы более засушливые по сравнению с Восточной Азией, и на их обычаи, а также материалы для изготовления музыкальных инструментов и музыкальные конфигурации повлияли климатические условия.

В Средние века Арабские страны находились под сильным влиянием Ирана, который уже обладал высоким уровнем культуры, однако в период новой эпохи большая часть их территорий находилась под властью Османской империи. Арабская культура также оказала на Турцию большое влияние. Таким образом, турецкая музыкальная культура также тесно связана с арабской и иранской музыкальной культурой. Вот так, с одной стороны, иранская, арабская и турецкая музыка проявляли свою индивидуальность, а с другой стороны, они сформировали сложные исторические отношения взаимного влияния.

Глава 1. Музыка и танцы Египта

Египтяне исповедуют ислам, их традиционная музыка включает в себя два вида: религиозную музыку и светскую музыку. Религиозная музыка, в свою очередь, делит ся на чтение Корана, религиозные гимны и суфийскую музыку, а светская музыка – это песни, музыка и танцевальная музыка из разных регионов. Существует две разные стиля чтения Корана: «тартиль» и «таджвид». Мелодия первого относительно пряма, а манера исполнения проста и неприхотлива; мелодия второго красочная, с большим количеством орнаментики, манера исполнения грациозна. Религиозные гимны обычно поются хором из двенадцати мужчин. В сопровождении симфонического оркестра они в основном исполняются в исламский месяц Рамадан и в дни рождения уважаемых личностей. Суфизм – это отдельная ветвь учения ислама. На церемонии зекор, проводимой суфийскими адептами, ведущий исполняет религиозные песни, а другие ему подпевают и аккомпанируют на флейтах, танцуют. Художественный уровень этого вида религиозного пения и танцев очень высок. Когда проводится церемония зекор, многие люди приходят просто посмотреть, чтобы насладиться красотой музыки и танцев (фото 5-1).

Фото 5-1

Фото 5-2

Фото 5-2

Арабы страстно любят поэзию. Стихи, написанные многими выдающимися поэтами древности, до сих пор пользуются большой популярностью в народе. Слова вокальных произведений в египетской светской музыке – это в основном стихи древних поэтов, тогда как инструментальная музыка по большей части возникла из вокальной музыки. В зависимости от региона, где она распространена, существуют разные типы светской музыки. Это сейдийская и нубийская музыка из верховьев Нила, севасилская музыка из Александрии и бедуинская музыка Западной пустыни и Синайского полуострова (фото 5-2).

Сейдийская музыка исполняется на барабане нахрасан, напоминающем по форме большой военный барабан, и зурне. Во время выступления мелодия исполняется на двух или трёх зурнах, а барабанщик, повесивший барабан себе на грудь и держащий по палочке в каждой руке, играет сложный ритм. Сейдийская музыка не только исполняется отдельно, но ещё и может выступать в качестве сопровождения для танца «Резвого коня». В этом танце всадник едет на коне, правит им, а конь отбивает ногами ритм барабанов нахрасан, выполняя различные танцевальные шаги (фото 5-3).

Фото 5-4

Фото 5-5

Изначально нубийская музыка была популярна в верховьях Нила, но в 1960- х годах была построена Асуанская плотина, местные жители разъехались по разным местам, и тогда эта музыка стала популярной по всей стране. Нубийскую музыку обычно исполняют вдвоём: один играет на бубне, а другой хлопает в ладоши. По сравнению с некоторыми другими музыкальными стилями, севасилская музыка характеризуется более «городским» стилем и сопровождается игрой на сисимае, музыкальном инструменте, похожем на гитару. Бедуинская музыка очень старая, говорят, что её ритм следует ритму бродящих по пустыне верблюдов, а мелодия выражает чувства и различные настроения людей во время их скитаний по пустыне (фото 5-4).

Фото 5-6

Фото 5-7

Фото 5-8

Форма египетского цикла мукамов называется «дор», она была сформирована в 19 веке. Форма выступления следующая: один человек исполняет вокальное произведение, другие (от трёх до шести человек) ему аккомпанируют. Вариации музыкальных инструментов: уд, най, карон, даф, барабан дон и т. д. Форма дор – это в основном вокальная музыка: сначала певец напевает мелодию, задаёт тон, потом вместе с аккомпаниаторами исполняют её заново, затем певец исполняет мелодию соло, но с определённым изменением, потом опять хором. Такое многократное повторение и образует дор. Слова песен обычно написаны на арабском или египетском диалекте. Форма дор возникла под влиянием арабской музыки, но вовсе не характерна для Египта (фото 5-5).

Классическая форма таких мукамов состоит из четырёхстрочных стихотворений.

Первая и третья строки называются «мадхаб», а вторая и четвëртая строки – «джус». В тексте может быть до четырнадцати строк. Каждая строка дора имеет единое ритмическое ограничение. После того, как певец закончил петь, музыканты, как правило, поют в хоре снова, это называется «хак». После этого певец опять поёт соло, исполняя короткие предложения, но с некоторыми изменениями, а затем снова поют хором, и так повторяется много раз, в результате чего исполнение дора может длиться беспрерывно полчаса.

Египетский дор – это форма вокального выступления, которая органично сочетает в себе все виды мукамов. Египет делится на несколько особых регионов, которые, в свою очередь, можно разделить на два района исходя из стиля исполнения: Нижний Египет (регион дельты Нила) и Верхний Египет (район ущелья Нила на юге Гизы). Нижний Египет говорит на своём собственном языке, и его музыка формировалась под влиянием местных традиций. Здесь применяется гептахорд с микрофонической структурой. Встречаются два основных духовых инструмента, а именно мизмар и спос, на которых часто играют вместе с двусторонними барабанами (фото 5-7).

Среди ударных инструментов популярны далабука (бабан на высоких ножках) и кашат (тарелка).

Музыка Верхнего Египта основана на пентахорде, здесь популярны музыкальные инструменты – най, даф.

Двусторонний барабан и двухтрубные духовые инструменты. Нижний Египет является колыбелью мукамской классической музыки Египта, тут она имеет ярко выраженные классические характеристики. Из-за своего расположения Верхний Египет чаще и больше контактирует с другими арабскими странами, чем Нижний Египет, поэтому Верхний Египет поддался большему внешнему влиянию. В Верхнем Египте широко используется инструмент лебаб, который был завезён из Аравии в Средние века, он часто используется для аккомпанемента песен (фото 5-11).

Египтяне интерпретируют мукам как лад или тип мелодии. В египетском доре очень заметны азиатские влияния, например, азиатские названия музыкальных произведений, такие как ирак, расд, хиджаз, исфахан и т. д. Они, наверняка, завезены из Персии и Ирака. Почти весь египетский мукам встречается и в Сирии, потому что Ассирия и Древний Египет с древних времён поддерживали тесную связь в сфере музыки. Дор, появившийся в 19 веке, возник на основе мукама, а форма мукама не присуща египетской музыке.

Мелодии традиционной арабской музыки основаны на секундном тетратоне, и этот тетратон отличается от европейского: не обладает гармонической функцией. Поскольку целый тон разделён на четверти, существует множество способов расположить и объединить четыре тона секунды. Кроме того, также широко используются тритон под названием «сика» и пентатон под названием «нава».

Мукам – краеугольный камень арабской музыки. Его значение включает в себя гамму, диапазон, тонику (также разделяемую на системную тонику и ладовую тонику), тип мелодии и т. д. Среди гамм, составленных из двух или более тетратонов мукама, нижний тетратон является основой этой гаммы. Тонический карар, или его октава, – важная ступень мукама. Кроме того, тон пятой степени над тоникой в тетратоне мукама и вводный тон под ней играют важную роль в поддержке гаммы мукама.

Фото 5-9

Фото 5-10

Фото 5-10 Фото 5-11

Традиционная арабская музыка основана на разного вида мукамах. На Арабской музыкальной конференции 1932 года арабские музыканты определили более 95 используемых ладов. В ка ждом ладу часто используются различные ступени, что делает его более сложным. Мукам классифицируется и различается в соответствии с тремя секундами выше тоники лада. Например, средняя секунда и большая секунда над тоникой относятся к категории расда, эта категория включает в себя несколько ладов. При исполнении таксин, традиционной арабской импровизационной музыки, музыканты импровизируют, но при этом должны придерживаться лада мукама. Обычно сначала играют основную гамму мукама, от самой низкой до высокой, подчёркивая различные тетратоны. При традиционном исполнении мукама меняется одна из нот, эта нота может быть взята из нового тетратона. Далее постепенно меняется всё больше и больше нот, и вводится новый мукам, но на заключительном этапе музыка преобразовывается в исходную гамму мукам.

Самый известный из египетских традиционных танцев – это сольный женский танец, который египтяне называют восточным танцем, или арабским танцем. Этот танец имеет долгую историю. Поскольку в нём много движений, которые производятся животом, на Западе его называют танцем живота. Он требует высокого мастерства, так как его характерной чертой является то, что при движении животом верхняя часть тела остаётся неподвижной. Самые талантливые танцовщицы могут исполнять танец живота со светильником с множеством зажжённых свечей на голове. Когда танец достигает своей кульминации, животом и бëдрами осуществляются крайне размашистые движения, но ни одна из свечей на голове не должна упасть и, конечно же, не должна погаснуть (фото 5-15).

Фото 5-13

Фото 5-14

Фото 5-15

Итак, танец живота, как следует из названия, – это танец, в котором за основу берутся движения мышцами живота. В танце живота руки танцовщицы подобны морскому бризу, её грудь – морским волнам, плечи – пене, скатывающейся по волнам, а голова – лодке на этих изменчивых волнах. Однако самое поразительное в этом танце – это, конечно же, отточенные и разнообразные движения, которые производятся отлично натренированными мышцами живота: иногда это «погожий день», иногда «ураган», иногда это «тихий ручеëк», а иногда «бушующий водопад». Все эти захватывающие динамичные фрагменты свидетельствуют о достижении высочайшего уровня художественного мастерства, демонстрируются посредством сокращения и расслабления мышц брюшного пресса, а также благодаря точности движений каждой мышцы.

Но откуда же появился танец живота? Это остаётся загадкой. Некоторые говорят, что он возник на Полинезийских островах, другие – что зародился в племенах Восточной Африки, но большинство всё же считает, что впервые этот танец появился у арабов, исповедующих ислам, в странах Ближнего Востока. Причина, по которой жители Запада называют этот танец восточным танцем, напрямую связана с его исключительной экзотичностью и невероятным мастерством танцовщиц, потому что в сознании древних жителей Запада слово «восточный» было синонимом непостижимого, загадочного и непредсказуемого (фото 5-17).

Существует также много видов египетских народных танцев.

Фото 5-16 Фото 5-17

Фото 5-18

Парный танец. Он значительно отличается от па-де-де более поздних времён. Египетский парный танец исполняется только людьми одного пола, и между танцорами обычно соблюдается очень короткое расстояние, максимум в два кулака, однако в нём нет ни объятий, ни прикосновений, как в па-де-де более поздних поколений. Судя по изображениям, сохранившимся до наших дней, в этих парных танцах много схожих движений. Это демонстрирует, что в танцах с участием более одного человека египетская публика больше ценит гармоничность и единообразие.

Коллективный танец. Большинство коллективных танцев в Древнем Египте не выражали каких-либо глубоких идей. Они просто отображали определённые настроения через единообразные движения большого количества танцоров (фото 5-19).

Военный танец. Это способ развлечь солдат во время отдыха. Основной темой часто выступает патриотизм. Танцоры используют барабаны, чтобы скоординировать движения всех участвующих. Движения несложные и нестандартизированные. Чтобы поднять боевой дух, иногда танец сопровождается громкими криками. Для обеспечения чёткого ритма в некоторых странах во время военных танцев также используются удары деревянными палками (фото 5-20).

Показательный танец. В этом танце часто встречаются различные персонажи, которые инсценируют драматические конфликты, движениям участников показательного танца часто присущ подтекст. Если это парный танец мужчины и женщины, то танцоры, как правило, выбивают такт деревянными полыми палками, иногда они танцуют поодиночке, а иногда вместе. В этом танце мужчина как бы добивается любви женщины, ухаживая за ней, а женщина, в свою очередь, притворяется застенчивой. Весь танец сопровождается игрой на арфе, гитаре, канаре, одинарной и парной дудках, дафе и трещотках. Музыка мелодична, мелодия увлекательна (фото 5-21).

Танец карликов. Этот танец – явление культуры Древнего Египта. Многие египетские цари имели при дворе специально обученных танцоров-карликов, также был обычай дарить карликов, так как их движения забавны и комичны.

Фото 5-19 Фото 5-20

Фото 5-21

Похоронный танец. Похоронные танцы можно разделить на три типа: первый – это жертвенный танец, который является неотъемлемой частью церемонии почтения мёртвых; второй – траурный танец, выражающий печальные эмоции скорбящих; третий – танец поминовения, танец успокоения душ умерших.

Религиозный танец. Этот танец – неотъемлемая часть религии Египта, танцы присутствуют в различных религиозных церемониях. Однако, согласно исследованиям, не было никакой разницы между танцами, посредством которых поклонялись богам, и танцами, которые восхваляли правителей. Танцорами часто были женщины, обнажённые или одетые в халаты с глубокими вырезами. Если это были танцы церемоний изгнания злых духов, то тогда танцоры также били в барабаны и размахивали ветвями деревьев, чтобы разогнать этих духов. Это доказывает то, что женщины в те времена имели крайне низкое положение в патриархальном обществе (фото 5-22).

Повторяющийся фиксированный ритм в египетской музыкальной системе является её основой. Египетская музыка, как правило, состоит из разных повторяющихся сегментов, поэтому постоянно присутствует ощущение цикличности и не завершённости. У разных фиксированных ритмов имеются свои наименования, всего их более ста. В основном они выбиваются на барабанах, даф или нагара, но иногда и на других инструментах. Помимо двух-, трёх- и четырёхдольных тактов часто также применяются смешанные множественные такты, например, пяти-, семидольные такты и т. д. Этот фиксированный ритм состоит из одного такта или нескольких тактов, образующих цикл, в котором насыщенность ритма может быть такой же, как и исходная насыщенность метра, или же она может отличаться от неё. Он повторяется в музыкальном произведении без изменений или с небольшими изменениями до самого конца, иногда будучи в гармонии с ритмом мелодии, а иногда в контрасте с ним.

Метры египетской традиционной музыки очень сложны, и каждый метр использует множество различных фиксированных ритмов. Обычно они исполняются на дафе, и тогда d обозначает середину барабана, t – бок барабана и знак «+» – остановку. Например, dtt + d – это обычный фиксированный ритм в четырёхдольном такте. Самые популярные, часто используемые музыкальные инструменты Египта следующие: уд, каманче, най, карон, дарбука и даф.

Фото 5-22

Глава 2. Музыка и танцы Ирака

Ирак расположен в бассейнах рек Тигр и Евфрат. Его древними жителями были шумеры. Они поселились в Месопотамии за 5 000 лет до н. э., где основали древнюю культуру. Позже вавилоняне заняли Месопотамию, затем этой территорией стали править ассирийцы, и, наконец, халдеи основали здесь свою страну. Шумеры, аккадцы, вавилоняне, ассирийцы и халдеи по очереди основывали древние цивилизации в Месопотамии. Позднее на эту территорию один за другим приезжали персы, греки, турки и монголы. Багдад, столица Ирака, когда-то был столицей Аббасидского халифата и центром арабской музыки VIII в. С тех пор как Багдад был завоёван монгольским правителем Хулагу в 1258 году, Ирак находился под властью иностранцев. В частности, правление Турции длилось до 1914 года.

Иракская музыка, сочетая в себе культуры вышеупомянутых народов, сформировала уникальный стиль музыки мукам. Он отличается от музыки Персии, Турции и других арабских стран. Ядром иракской музыки является мукам классической музыки, он является наиболее совершенной формой мукама в арабской музыке. Существует три стиля иракского мукама: стиль Мансура на Севере, стиль Багдада в Центре и стиль Басры на Юге. Эти три стиля представляют различные характерные черты иракской музыки мукам (фото 5-23).

Иракский мукам обычно исполняется певцом с аккомпанементом из трёх музыкальных инструментов. Один из участников группы играет на сантуре, одругой – на гозе, а третий – на табле (также дунбак). В Багдаде такую группу называют джалджи, и это самая распространённая оркестровка иракского мукама. Иракцы считают, что мукам – это лад или тип мелодии, а не цикл мелодий. Они называют цикл мелодий «фасл», который состоит из фиксированной последовательности мукамов, обычно именуемой по названию первого мукама (фото 5-24).

В Ираке есть «пять циклов фасл», а именно баят, хиджаз, расд, нава и хуссейни. Среди них баят-мукам, который состоит из баят, нава, тахир, махмуди, сиджаз, мухалиф и хрилави.

Фото 5-23

Фото 5-24

Фото 5-25

Хиджаз-мукам состоит из хиджаз, гемал, хаким, оди, селерек и сеиди. Расд-мукам включает в себя расд, халили, шерги, исфахан и бандиках. Нава-мукам включает в себя нава, белебан, суфьян, бистай, на кал и тайфлис. Хуссейни-мукам включает в себя хуссейни, десте, лами, орфах, себа и алаб.

Все иракские мукамы начинаются с «тахриэля». Он состоит из одной или нескольких вокальных мелодий без слов и является основной частью мукама. Каждый мукам заканчивается «таслимом». Певцы и музыканты поочерёдно исполняют серию мелодий разной длины, чтобы реализовать изменения мукама. Когда приходит время таслима, это означает, что исполнение мукама достигло своего апогея.

Есть два типа исполнения иракского мукама. Первый тип: певец поёт ровным и мощным басом, который называется «тахриэль». Спев основную часть мукама, он издаёт некий ритмичный крик под названием «майана». Второй тип: громкое пение-крик, иногда переходящее на высокий диапазон, а иногда опускающееся на низкий диапазон. Такое пение называется «байдва». При пении издаются крики, которые называются «сейха». Часто слова песен – это тюркские стихи, например, в «Тайвлис», «Бахири», «Бадилан мукам» часто используется тюркская поэзия. Форма и стиль пения иракского мукама в некоторой степени похожи на стиль пения даоланского мукама уйгурской этнической группы в Китае.

Фото 5-26

Фото 5-27

Фото 5-28

Фото 5-29

Иракский мукам представляет собой сочетание многих типов музыки и мелодий, включая импровизации. Такое импровизированное пение иногда требует формального аккомпанемента, а финальное пение объединяется с музыкой, образуя гармоничное и сложное интегрированное произведение. Главный певец обладает отличными навыками импровизации, которые позволяют ему выстраивать сложные взаимодействия с аккомпанирующей группой. Репертуар мукама основан на арабской классической или популярной поэзии. Его уникальный вокальный и инструментальный тембр делает его самой популярной музыкальной формой в стране среди музыкантов, учёных и простых иракцев. Мукам с его богатым репертуаром и уникальным исполнением является коллективным музыкальным и литературным наследием иракского народа. Таким образом, хотя многие арабские музыкальные произведения в этом регионе либо исчезли, либо поддались влиянию западной культуры, музыка мукама в Ираке хорошо сохранилась, особенно её великолепные вокальные техники и своеобразие импровизации.

Помимо мукама, в иракской народной музыке есть баллады и частушки, такие как «Атаба», «Убудзия», «Мавали» и «Газаль». Также в народе популярны различные трудовые, исламские религиозные песни и импровизационное пение по кругу. Иракские народные песни монофонические, основанные на естественной звуковой системе, их диапазон невелик. Мелодии часто повторяются в одной и той же тональности и обычно поются на диалектах. Импровизация ритма и вариативность такта – их отличительные черты.

Как и в других арабских странах, народные танцы в Ираке простые и живые. Основные темы – это, как правило, любовь к труду и жизни. Во время праздников и торжеств северные курдские районы оживляются. Так, северный район Мосула называют «матерью двойной весны», что означает, что обычно весна начинается в апреле, но у курдского этнического меньшинства Праздник весны выпадает на конец марта – начало апреля. В это время местное население с песнями и танцами радостно встречает весну (фото 5-30).

Современные иракцы любят танцевать диско. А в некоторых туристических местах и элитных ресторанах есть возможность насладиться знаменитыми восточными танцами Египта, а также колоритными танцами Юго-Восточной Азии. По выходным на старом базаре всегда много людей. Там можно увидеть парные танцы мужчин и женщин, групповые танцы только мужчин или только женщин, мужской танец «Сабля» и женский танец «Рукоделение», основные темы которых взяты из реальной жизни. Все эти танцы исполняются под аккомпанемент арабской традиционный музыки (фото 5-31).