Легенды Рэпа: Кендрик Ламар, Дрейк, Трэвис Скотт, Дочи, Эминем

Кендрик Ламар

Kendrick Lamar wasn’t always a world-famous rapper with Pulitzer prizes and platinum records.

Кендрик Ламар был не всегда всемирно известным рэпером с Пулитцеровской премией и платиновыми альбомами.

Once, he was just a quiet kid riding his bike through the streets of Compton, California – watching, listening, thinking.

Когда-то он был просто тихим мальчиком, который катался на велосипеде по улицам Комптона, штат Калифорния – наблюдая, слушая, размышляя.

While other kids played loudly or joined gangs, Kendrick stayed in the background.

Пока другие дети громко играли или вступали в банды, Кендрик оставался в тени.

But he was paying attention.

Но он внимательно наблюдал.

He was always paying attention.

Он всегда наблюдал.

He was born in 1987, the son of a couple who had moved from Chicago to escape gang life.

Он родился в 1987 году в семье, переехавшей из Чикаго, чтобы сбежать от жизни в бандах.

But Compton had its own dangers.

Но в Комптоне тоже были свои опасности.

Violence, drugs, and police sirens were part of the daily soundtrack.

Насилие, наркотики и полицейские сирены были частью повседневного фона.

Kendrick saw things that most people never experience.

Кендрик видел то, с чем большинство людей никогда не сталкивается.

But instead of becoming part of the noise, he turned it into stories.

Но вместо того чтобы стать частью этого шума, он превратил его в истории.

His memory became his notebook.

Его память стала его тетрадью.

His mind became a recording device.

Его разум стал записывающим устройством.

As a child, Kendrick was obsessed with words.

В детстве Кендрик был одержим словами.

He read books, listened to music, and memorized verses.

Он читал книги, слушал музыку и запоминал стихи.

He wrote poetry in secret.

Он тайно писал стихи.

His heroes weren’t just rappers – they were thinkers.

Его кумирами были не просто рэперы – они были мыслителями.

Tupac Shakur, Nas, Jay-Z, and Eminem were more than entertainers to him.

Тупак Шакур, Нас, Джей-Зи и Эминем были для него больше, чем просто артисты.

They were philosophers.

Они были философами.

He admired the way they could talk about pain, hope, race, and struggle – and make it rhyme.

Он восхищался тем, как они говорили о боли, надежде, расе и борьбе – и превращали это в рифму.

At 16, Kendrick released his first mixtape under the name K-Dot.

В 16 лет Кендрик выпустил свой первый микстейп под именем K-Dot.

It wasn’t polished, but it had soul.

Он был не отточен, но в нём была душа.

The rhymes were intense and thoughtful.

Рифмы были насыщенные и продуманные.

He didn’t brag about money or fame – he talked about survival.

Он не хвастался деньгами или славой – он говорил о выживании.

Local producers noticed him, including Top Dawg Entertainment, a small label in Los Angeles.

Его заметили местные продюсеры, включая лейбл Top Dawg Entertainment из Лос-Анджелеса.

They gave him a chance.

Они дали ему шанс.

And Kendrick didn’t waste it.

И Кендрик его не упустил.

In the following years, he dropped several mixtapes, building a quiet but powerful presence online.

В последующие годы он выпустил несколько микстейпов, создавая скромное, но мощное онлайн-присутствие.

He toured with big names, but he didn’t act like a typical opening act.

Он гастролировал с большими артистами, но не вел себя как обычный разогрев.

He performed like the headline.

Он выступал так, будто был хедлайнером.

His confidence was calm, his delivery controlled.

Его уверенность была спокойной, подача – сдержанной.

He didn’t shout – he whispered truths that hit harder than screams.

Он не кричал – он шептал правду, которая била сильнее, чем крик.

Then came Section.80 in 2011.

Затем в 2011 году вышел Section.80.

The album wasn’t made for the radio.

Альбом был создан не для радио.

It was made for people who wanted to think.

Он был создан для тех, кто хотел думать.

Songs like “ADHD” and “Keisha’s Song” told dark, honest stories about young people facing impossible choices.

Такие песни, как “ADHD” и “Keisha’s Song”, рассказывали мрачные, честные истории о молодых людях, столкнувшихся с невозможным выбором.

The beats were creative.

Биты были креативными.

The lyrics were like short stories.

Тексты напоминали короткие рассказы.

Kendrick was no longer just promising – he was serious.

Кендрик больше не подавал надежды – он стал серьёзным.

Dr. Dre noticed.

Доктор Дре его заметил.

He signed Kendrick to Aftermath Entertainment, and together they worked on good kid, m.A.A.d city, released in 2012.

Он подписал Кендрика на лейбл Aftermath Entertainment, и вместе они выпустили альбом goodkid, m.A.A.dcity в 2012 году.

The album was personal and cinematic.

Альбом был личным и кинематографичным.

It told the story of a teenage Kendrick trying to stay clean in a dirty world.

Он рассказывал историю подростка Кендрика, пытающегося сохранить чистоту в грязном мире.

It was a coming-of-age tale told in beats and bars.

Это была история взросления, рассказанная через биты и строчки.

Critics loved it.

Критики его полюбили.

So did fans.

Так же, как и фанаты.

Suddenly, Kendrick Lamar wasn’t underground anymore – he was mainstream.

Внезапно Кендрик Ламар перестал быть андерграундом – он стал мейнстримом.

But he didn’t sound like anyone else.

Но он не звучал как кто-либо другой.

To Pimp a Butterfly came next, in 2015.

Следующим стал ToPimpaButterfly в 2015 году.

It sounded completely different – jazz, funk, soul, and spoken word mixed with hip-hop.

Он звучал совершенно иначе – джаз, фанк, соул и спокен-ворд смешались с хип-хопом.

It was bold, experimental, and deeply political.

Он был смелым, экспериментальным и глубоко политическим.

Kendrick talked about racism, police violence, Black identity, and self-love.

Кендрик говорил о расизме, полицейском насилии, черной идентичности и любви к себе.

The album wasn’t just music – it was a message.

Альбом был не просто музыкой – это было послание.

Some tracks were uncomfortable to hear.

Некоторые треки было неприятно слушать.

Others made people cry.

Другие доводили людей до слёз.

Kendrick became more than a rapper – he became a voice for a generation.

Кендрик стал больше, чем рэпером – он стал голосом поколения.

In 2017, DAMN. exploded onto the charts.

В 2017 году DAMN. взорвал чарты.

It was more personal again, but still heavy with meaning.

Он снова стал более личным, но при этом оставался насыщенным смыслом.

Kendrick rapped about pride, fear, God, and survival.

Кендрик читал рэп о гордости, страхе, Боге и выживании.

The songs were sharper, simpler, more direct.

Песни стали резче, проще, прямолинейнее.

And yet, the poetry remained.

Но поэзия осталась.

“DNA,” “HUMBLE,” “LOVE” – each one a hit, each one a puzzle.

“DNA”, “HUMBLE”, “LOVE” – каждая песня – хит, каждая – загадка.

The album won a Pulitzer Prize, something almost unheard of in hip-hop.

Альбом получил Пулитцеровскую премию – неслыханную награду для хип-хопа.

It was historic.

Это стало историческим моментом.

Then Kendrick disappeared for a while.

Потом Кендрик на время исчез.

No new albums, no interviews, almost no posts.

Никаких новых альбомов, никаких интервью, почти никаких постов.

He was watching again.

Он снова наблюдал.

Waiting, maybe.

Ждал, возможно.

Fans speculated, worried, hoped.

Фанаты строили догадки, переживали, надеялись.

Then in 2022, he returned with Mr. Morale & the Big Steppers.

А потом в 2022 году он вернулся с Mr. Morale & theBigSteppers.

This was his most personal work yet – raw, honest, uncomfortable.

Это была его самая личная работа – сырая, честная, неудобная.

He rapped about therapy, family, trauma, guilt, and healing.

Он читал о терапии, семье, травме, вине и исцелении.

Some fans didn’t know what to think.

Некоторые фанаты не знали, что думать.

Others said it was his bravest work yet.

А другие считали это его самой смелой работой.

Outside of music, Kendrick stays mysterious.

Вне музыки Кендрик остаётся загадкой.

He rarely does interviews.

Он редко даёт интервью.

He doesn’t live on social media.

Он не живёт в соцсетях.

He doesn’t chase fame.

Он не гонится за славой.

Instead, he lets the music speak.

Он позволяет музыке говорить за себя.

And when he does speak, people listen.

И когда он всё же говорит, его слушают.

Because Kendrick Lamar doesn’t just rhyme words.

Потому что Кендрик Ламар не просто рифмует слова.

He turns truth into poetry.

Он превращает правду в поэзию.

And poetry into power.

А поэзию – в силу.

Дрейк

Before he was one of the most streamed artists in the world, Drake was just a kid from Toronto who wanted to be heard.

До того как он стал одним из самых прослушиваемых артистов в мире, Дрейк был просто парнем из Торонто, который хотел, чтобы его услышали.

His real name is Aubrey Drake Graham, and his road to fame was full of unexpected turns.

Его настоящее имя – Обри Дрейк Грэм, и его путь к славе был полон неожиданных поворотов.

He didn’t grow up in the streets or spend years in rap battles.

Он не вырос на улицах и не проводил годы в рэп-баттлах.

In fact, he got his start on a Canadian TV show.

На самом деле, он начал карьеру на канадском телешоу.

But that didn’t stop him from becoming one of the biggest names in music.

Но это не помешало ему стать одним из самых известных людей в музыке.

Drake was born in 1986 in Toronto, Canada.

Дрейк родился в 1986 году в Торонто, Канада.

His father was a drummer from Memphis who had played with famous musicians, and his mother was a Jewish Canadian teacher.

Его отец был барабанщиком из Мемфиса, игравшим с известными музыкантами, а мать – еврейская канадская учительница.

When he was five, his parents divorced.

Когда ему было пять лет, его родители развелись.

His father returned to the U.S., and Drake was raised by his mother in a small apartment in Forest Hill, a middle-class area of Toronto.

Отец уехал обратно в США, и Дрейка воспитывала мать в небольшой квартире в Форест-Хилл – районе среднего класса в Торонто.

Although the neighborhood was safe, their life was not easy.

Хотя район был безопасным, их жизнь была непростой.

His mother was often sick, and money was always tight.

Мать часто болела, и денег всегда не хватало.

Drake didn’t fit in at school.

В школе Дрейк не чувствовал себя своим.

He was mixed-race, Jewish, and not very athletic.

Он был смешанной расы, еврей и не отличался спортивностью.

He often felt like an outsider.

Он часто чувствовал себя изгоем.

But he had a gift for performance.

Но у него был дар к выступлениям.

At 15, a friend’s father, who was an acting agent, helped him audition for the teen drama Degrassi: The Next Generation .

В 15 лет отец друга, агент по актёрам, помог ему пройти прослушивание в подростковую драму Деграсси: Новое поколение.

He got the part of Jimmy Brooks, a basketball star who ends up in a wheelchair after a shooting.

Он получил роль Джимми Брукса – звезды баскетбольной команды, оказавшегося в инвалидном кресле после стрельбы.

Drake stayed on the show for seven years, earning a steady income.

Дрейк оставался в шоу семь лет и получал стабильный доход.

But even while acting, he was writing music.

Но даже во время съёмок он писал музыку.

After long days on set, Drake would record songs in his home studio.

После долгих съёмочных дней Дрейк записывал песни в своей домашней студии.

He shared his music online and started building a fanbase.

Он выкладывал музыку в интернет и начал собирать фанатов.

His lyrics were different from other rappers.

Его тексты отличались от других рэперов.

He didn’t rap about guns or gangs.

Он не читал про оружие или банды.

He rapped about heartbreak, trust issues, late nights, and ambition.

Он читал о разбитом сердце, недоверии, бессонных ночах и стремлении к успеху.

He often sang his hooks instead of shouting them.

Он часто пел припевы, а не кричал их.

Some people didn’t know what to make of it.

Некоторые не знали, как к этому относиться.

Was he a rapper? A singer? Something in between?

Он рэпер? Певец? Или что-то между этим?

In 2006 and 2007, he released independent mixtapes like Room for Improvement and Comeback Season .

В 2006 и 2007 годах он выпустил независимые микстейпы, такие как Room for Improvement и Comeback Season.

These tapes got some attention, but it wasn’t until So Far Gone in 2009 that Drake exploded.

Эти записи привлекли некоторое внимание, но настоящий взрыв случился после So Far Gone в 2009 году.

The mixtape included hits like “Successful,” “Best I Ever Had,” and “Houstonatlantavegas.”

Микстейп включал хиты “Successful”, “Best I Ever Had” и “Houstonatlantavegas”.

The sound was smooth, emotional, and fresh.

Звук был мягким, эмоциональным и свежим.

It didn’t sound like anything else at the time.

Это не походило ни на что другое в то время.

The industry took notice.

Музыкальная индустрия обратила на него внимание.

Lil Wayne, a rap icon, heard Drake’s mixtape and invited him to join his tour.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.