Сияющие миры Ацамаза Харебова. Искусство, миф и вечность

Село Борджнис, у водопоя / The Village of Bordjnis, at the Watering Place

Живое тянется к воде, как душа к истоку

На лесной опушке, где дорога сливается с травой, собрались у водопоя Борджнис – коровы, хранительницы тихой и трудной жизни. Их мир прост и ясен: свет солнца, прохлада воды, ритм дня, который течет без спешки. Но в этом простом – мудрость вечности.

Вода отражает небо и деревья, и в ее блеске можно увидеть не только лица животных, но и вечный порядок природы. Все живое приходит к источнику, чтобы напиться и продолжить путь. Так и человек, утомленный дорогами, ищет места, где душа обретает силу и покой.

Эти коровы словно часть большого хора, где каждый голос – напоминание о единстве всего сущего. Их присутствие у воды говорит: жизнь продолжается, она течет, как эта река времени, и все в ней связано – дыхание деревьев, свет небес, шаги путников, тягучее мычание, раздающееся в тишине.

Картина учит нас видеть в простом – вечное. Там, где животные пьют воду, человек может научиться пить тишину, насыщаться спокойствием и возвращать себе равновесие.

Ведь у каждого есть свой водопой – не только источник для тела, но и для духа. И приходя к нему, мы наполняемся силой, чтобы идти дальше дорогами жизни.

– — – — – — – — – — – — – — – — – — – —

Село Борджнис, у водопоя (худ. Ацамаз Харебов)

The Village of Bordjnis, at the Watering Place (art by Atsamaz Kharebov)

All living things turn to water, as the soul turns to its source

On the forest edge, where the path blends with the grass, the Bordzhnis – the cows, guardians of quiet and humble life – have gathered at the watering place. Their world is simple and clear: the sun’s light, the coolness of water, the rhythm of a day flowing without haste. Yet within this simplicity lies the wisdom of eternity.

The water reflects the sky and the trees, and in its shimmering surface one can glimpse not only the faces of the animals but also the eternal order of nature. All living beings come to the source to drink and to continue their journey. So too does a human, weary of the roads, seek his own «watering places» – places where the soul regains strength and peace.

These cows seem like part of a great choir, where every voice is a reminder of the unity of all existence. Their presence at the water speaks quietly: life continues, it flows like this river of time, and all within it is connected – the breath of the trees, the light of the heavens, the footsteps of wanderers, and the deep lowing that lingers in silence.

The painting teaches us to see the eternal in the simple. Where the animals drink water, man may learn to drink silence, to nourish himself with peace, and to restore his balance.

For each of us has our own watering place – not only a source for the body, but also for the spirit. And when we come to it, we are filled with strength to walk further along the roads of life.

Осень / Autumn

На картине перед нами простая улица, покрытая ковром из упавших листьев. Желтое, красное, охристое сплетается в живой узор, который земля принимает, словно благодарный дар уходящего времени. Дома стоят спокойно, чуть устало, а деревья, разметав ветви, все еще хранят в себе золотое сияние. Над этим тихим пейзажем висит прохладное небо, приглушенное, но не мрачное: оно несет свет равновесия, а не тьмы.

«Осень» здесь – не просто сезон природы, это метафора человеческой жизни. В каждом ее цвете читается зрелость, в каждом листе – история прожитого. Красные пятна листвы – это страсти и чувства, пережитые нами; желтые кроны – мудрость опыта; тени серого – те утраты и тишины, что неизбежно приходят с годами. Но все это складывается в гармонию, а не в разрушение.

Улица на картине пустынна. И именно в этой пустоте есть особое значение: она дает возможность услышать собственные шаги, собственное дыхание. Это не одиночество, а внутренний диалог. Осень всегда зовет нас к размышлению: о том, что пройдено, что оставлено позади, и о том, что все еще впереди.

Свет в картине льется мягко, словно говорит: конец не всегда есть утрата. Иногда конец – это только новая форма существования. Листья умирают, но в их падении есть красота, а в их разложении – обещание новой весны. Так и человеческая жизнь: каждое завершение в ней есть подготовка к новому началу, к иному кругу.

Эта работа напоминает: истинная сила осени – не в ее убывании, а в ее спокойной полноте. Она учит нас принимать перемены не как потерю, а как переход. «Осень» – это не только уход, это время собрать в себе свет прожитого и сохранить его в сердце.

– — – — – — – — – — – — – — – — – — – —

Осень (худ. Ацамаз Харебов)

Autumn (art by Atsamaz Kharebov)

In this painting, we see a simple street covered with a carpet of fallen leaves. Yellow, red, and ochre weave into a living pattern that the earth receives as a grateful gift from passing time. The houses stand quietly, somewhat weary, and the trees, though half-bare, still carry a golden glow within their branches. Above this quiet scene stretches a cool sky – subdued, yet not dark, bearing the light of balance rather than of sorrow.

Here «Autumn» is not merely a season of nature, but a metaphor for human life. In every color we read maturity, in every fallen leaf – the story of what has been lived. The red patches of foliage are the passions and emotions we have endured; the golden crowns are the wisdom of experience; the gray shadows are the losses and silences that inevitably come with time. Yet all these elements merge into harmony, not destruction.

The street in the painting is empty. And it is within this emptiness that meaning arises: it allows us to hear our own footsteps, our own breath. This is not loneliness but inner dialogue. Autumn always calls us to reflection: on what has been walked, what has been left behind, and what still lies ahead.

The light in the painting pours gently, as if to say: an ending is not always a loss. Sometimes an ending is simply a new form of being. Leaves fall, but in their descent there is beauty, and in their decay lies the promise of spring. So it is with human life: every conclusion is a preparation for another beginning, another cycle.

This work reminds us: the true power of autumn lies not in its decline but in its serene fullness. It teaches us to accept change not as loss, but as transition. «Autumn» is not merely departure – it is the time to gather the light of what has been lived and preserve it in the heart.

Осень в горах / Autumn in the Mountains

В горах осень приходит не как внезапный взрыв, а как медленное дыхание времени. Здесь, среди вечных вершин, она разворачивает свои краски торжественно и мудро, словно древний храмовый обряд. Золотые кроны деревьев загораются мягким светом, красные и багряные акценты вплетаются в зелень, и все это напоминает ткань, сотканную самой природой.

Эта картина передает особое чувство тишины и величия. Осень в горах – это не только смена сезона, но и напоминание о круговороте бытия. Каждое дерево здесь словно свидетельствует о времени: зеленые ветви говорят о прошлом лете, золотые листья о настоящем, а опавшие тени на земле – о неизбежном будущем.

Горы на горизонте, уходящие в синеву, кажутся вечными и неподвижными. Но именно на их фоне особенно ясно ощущаешь быстротечность жизни. Природа учит нас: все проходит, все меняется, но в этом изменении – глубинная красота. Осень не разрушает лето, а завершает его, превращая зелень в золото, юность – в зрелость, мгновение – в вечность.

Небо, полное облаков, словно зеркало человеческой души: то прозрачное и светлое, то затянутое серыми тенями. И все же сквозь облака пробивается свет, освещая землю мягким сиянием. Это символ надежды: даже в уходе и увядании есть своя красота, даже в прощании есть обещание новой встречи.

Эта картина – размышление о внутреннем состоянии человека. Осень в горах напоминает нам о принятии: о том, что жизнь не должна быть вечной весной. Важно уметь радоваться каждому периоду – и бурному цветению, и спокойному золотому сиянию, и тихому уходу.

В этом – мудрость гор. Они видели бесчисленные осени и знают: каждая из них – не конец, а часть большого круга. Так и человек, всматриваясь в эту картину, чувствует: в его душе тоже есть горы, на склонах которых осень превращает опыт в свет.

– — – — – — – — – — – — – — – — – — – —

Осень в горах (худ. Ацамаз Харебов)

Autumn in the Mountains (art by Atsamaz Kharebov)

In the mountains, autumn does not arrive as a sudden burst but as the slow breathing of time. Here, among eternal peaks, it unfolds its colors solemnly and wisely, like an ancient ritual. Golden crowns of trees glow with gentle light, crimson accents weave into the greenery, and all of it resembles a fabric woven by nature itself.

This painting conveys a sense of silence and grandeur. Autumn in the mountains is not merely a change of season but a reminder of the cycle of existence. Each tree becomes a witness to time: green branches speak of the past summer, golden leaves of the present moment, and fallen shadows on the ground of the inevitable future.

The mountains on the horizon, fading into blue, seem eternal and unshakable. Yet against their stillness, the fleeting nature of life is felt more keenly. Nature teaches us: everything passes, everything changes, but within this change lies profound beauty. Autumn does not destroy summer – it completes it, turning green into gold, youth into maturity, a moment into eternity.

The sky, filled with clouds, mirrors the human soul: at times clear and luminous, at times veiled in shades of gray. Yet through the clouds the light still breaks, casting a gentle radiance over the land. It is a symbol of hope: even in fading and departure there is beauty, even in farewell there is the promise of return.

This painting becomes a meditation on the human spirit. Autumn in the mountains reminds us of acceptance – that life need not be an endless spring. It is important to rejoice in every stage: the exuberant blooming, the calm golden glow, and the quiet departure.

This is the wisdom of the mountains. They have seen countless autumns and know that each one is not an ending, but part of a greater circle. And so too does a person, gazing upon this work, feel the mountains within their soul, where autumn turns experience into light.

Первый снег / The First Snow

В горах первый снег – это всегда чудо. Он ложится не как холодное покрывало, а как светлый знак обновления, обещание нового цикла. На вершинах уже сияет белизна, словно сами небеса спустились на землю и коснулись ее дыханием чистоты.

Эта картина передает момент, когда осень еще не ушла окончательно, но зима уже послала свой вестник. Золотые деревья у подножия напоминают о тепле уходящего времени, о сиянии прожитых дней. А высокие пики, окутанные снегом, словно зовут к иному измерению – туда, где вечность и неподвижность становятся видимыми.

Река, текущая сквозь долину, отражает это соприкосновение времен. В ее водах – и синева ледяного будущего, и отблески осеннего солнца. Она как живая граница, где встречаются два мира: теплый и холодный, земной и небесный, преходящий и вечный.

Особое место занимает в картине маленький домик на скале. Он кажется хрупким перед величием гор, но именно в этой хрупкости – истина человеческого существования. Человек мал по сравнению с природой, но его дом – это точка света, свидетельство того, что душа способна найти свое место даже среди ледяного безмолвия.

«Первый снег» – это метафора начала. Каждая жизнь переживает свои сезоны, и снег на вершинах – напоминание о том, что новые испытания неизбежны. Но снег не только холод: он несет с собой чистоту, он очищает взгляд, он заставляет сердце помнить о том, что за каждым концом скрывается новое начало.

Горы, облаченные в белизну, не только возвышаются – они словно становятся ближе к небесам. И, глядя на них, зритель чувствует: первый снег – это приглашение к внутреннему восхождению. Это зов тишины, зов к самому себе.

– — – — – — – — – — – — – — – — – — – —

Первый снег (худ. Ацамаз Харебов)

The First Snow (art by Atsamaz Kharebov)

In the mountains, the first snow is always a wonder. It does not fall as a cold shroud, but as a luminous sign of renewal, a promise of the next cycle. The peaks shine in whiteness, as if the heavens themselves descended upon the earth, touching it with the breath of purity.

This painting captures the moment when autumn has not yet departed, but winter has already sent its messenger. The golden trees at the foothills speak of warmth and radiant days now behind, while the snow-covered summits call to another dimension – a realm where eternity and stillness become visible.

The river flowing through the valley mirrors this encounter of seasons. Within its waters lie both the deep blue of icy futures and the glow of autumn’s sun. It is a living boundary where two worlds meet: warm and cold, earthly and celestial, fleeting and eternal.

A small house perched upon the rock draws the eye. Fragile before the grandeur of the mountains, yet in its fragility lies the truth of human existence. Man is small compared to nature, yet his home – his light – testifies that the soul can find its place even in the midst of icy silence.

«First Snow» is a metaphor of beginnings. Every life experiences its own seasons, and the snow upon the peaks is a reminder that new trials are inevitable. Yet snow is not only cold – it is cleansing, it purifies the gaze, it reminds the heart that behind every ending lies a new beginning.

The mountains, clothed in white, do not merely rise higher – they seem closer to the heavens. And as one gazes at them, there is a sense that the first snow is not only a natural event but a call – a call to inner ascent, to silence, to one’s true self.

По дороге в Кваиса / On the Road to Kvaisa

Счастье – это прозрачный свет лета, разлитый в воздухе

На первый взгляд эта картина кажется простым пейзажем: деревенский забор, дом с белой крышей, скошенное поле и стог сена, горы на заднем плане. Но именно в этой простоте заключена ее сила. В ней – дыхание подлинной жизни, которая хранит в себе память и корни.