- -
- 100%
- +
Составитель Хелизагрий
ISBN 978-5-0059-5819-8
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
МУЗЫКА
1
Музыка – есть стройное состояние соотношений разнообразных и множественных длин частот, воспринимаемое только человеком, как равные части, состоящие из семи конечностей с их вариациями в сторону большего или меньшего.
2
Древнегреческая музыка – есть разнообразие сложения тонов и полутонов и их промежутков в различных интервалах и ритмах, берущих своё начало в чувственно-слуховом ощущении прекрасного.
3
Музыкальные звуки голоса и инструмента – есть всегда подражание какому-либо животному.
4
Лад – это настроение в музыке, составленное из тонов и полутонов различной длины, определяемое слухом посредством чувственного восприятия человека.
5
В общем, лад делится на:
• Больший и меньший,
• Весёлый и грустный,
• Приподнятый и заунывный,
• Военный и гражданский,
• Пейзажный и городской.
6
Деление ладов древними греками по названиям:
• Миксолидийский (Μιξολυδικός) (b),
• Лидийский (Λυδικός) (c),
• Фригийский (Φρυγικός) (d),
• Дорийский (Δωρικός) (e),
• Гиполидийский (Ιωνικός) (f),
• Гипофригийский (Λοκρικός) (g),
• Гиподорийский (Αιολικός) (a).
8
Характеристика ладов древними греками:
• Простота Эолийского,
• Богатство Ионийского,
• Грусть Лидийского,
• Благочестие Фригийского,
• Воинственность Дорийского.
9
Лад существует мужской и женский. Натуральный лады женские, большие и смешанные лады, мужские.
10
Пикнон – Названия нот обозначал порядок струн кифары, но и название пальца, который необходимо было ставить при игре:
• А – нэта большая,
• G – паранэта большая,
• F – трита большая,
• (1) e – нэта – последняя,
• (2) d – паранэта – предпоследняя,
• (3) c – трита – третья,
• (4) B – парамеса – ближнесредняя,
• (5) A – меса – средняя,
• (6) G – лиханос – струна указательного пальца,
• (7) F – парипата – рядом с первой,
• (8) E – гипата – первая,
• d – лиханос малый,
• c – парипата малая,
• b – гипата малая,
• a – просламбаномен.
11
• Мажор – Т Т С Т Т Т С
• Минор – Т С Т Т С Т Т
(Т – Тон, С – Семитон.)
12
Арестоксенов тетрахорд:
• Диатонический – B C D E,
• Хроматический – B C Db E,
• Энгармонический – Bb/# C D E.
13
Арестоксеново деление лада:
• Миксолидийский (Мажор) (b-b) – G Ab Bb C Db Eb F,
• Лидийский (Мажор) (c-c) – G A Bb C D E F#,
• Фригийский (Минор) (d-d) – G A Bb C D E F,
• Дорийский (Минор) (e-e) – G Ab Bb C D Eb F,
• Гиполидийский (Мажор) (f-f) – G A B C# D E F#,
• Гипофригийский (Минор) (g-g) – G A B C D E F,
• Гиподорийский (Минор) (a-a) – G A Bb C D Eb F,
• Ионийский (Мажор) – G A B C D E F#.
14
Изобретённый Хелизагрийский восточной лад, названный «Самосатским» в честь Лукаиана из Самосаты, как «сатирический» лад:
• Самосатский (Σαμόσατικός) (Минор) – G Ab B C D Eb F#.
15
Античная мелодика:
• Органическая связь со смыслом текста и произведением,
• Вариативность,
• Гибкость в сочетании диатоники с энгармонизмом,
• Зависимость ритма и напева от метра стиха и его синтаксического членения.
16
• Грек – Ахилловый инструмент,
• Римлянин – лира,
• Варвар – арфа,
• Бретонец – ротта.
ИЗВЕСТНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТЕОРЕТИКИ АНТИЧНОСТИ
ПЕРВЫЕ
• Гиагнид – был первым флейтистом, за которым последовал его сын Марсий, кончивший плохо, но став несравненным.
• Олимп из Фригии – первым ввёл идейские Дактили и игру на струнных инструментах среди греков.
• Амфион – сын Зевса и Антиопы, изобрел кифаредию и кифаредическую композицию, по научению отца.
• Лин с Эвбеи – составил френы.
• Анф из Анфедона беотийского – гимны.
• Пиер из Пиерии – поэмы в честь муз.
• Филаммон из Дельф – изобразил в песнях скитания Латоны и рождение Артемиды и Аполлона и первый установил хоровые песни вокруг дельфийского святилища.
• Фамирид из Фракии – выделился среди всех певцов благозвучием и красотой своего пения, так что, по свидетельству поэтов, вступил в состязание с музами. Составил поэму о войне титанов с богами.
• Демодок из Керкири – создал поэму о разрушении Илиона и браке Афродиты с Гефестом.
• Фемий из Итаки – воспел возвращение героев отправившихся в обратный путь из-под Трои под предводительством Агамемнона.
АРИСТОКСЕН
Аристоксен – главный источник сведений о музыке и метрике древних греков.
ТЕРПАНДР
Терпандр – важный музыкальный теоретик. Разработал новый жанр, вид песни – ном. Ном имеет свой высотный уровень и обладает строгой композиционной структурой. Пел свои номы на состязаниях, перелагая на музыку в каждом номе свои и гомеровские гекзаметры.
Терпандр также известен как изобретатель музыкального инструмента – барбитона. По рассказам он изобрёл его после того, как услышал напев некой лидийской арфы. Помимо формы и увеличенного размера, Терпандр добавил в лире «дорийскую нэту», тем самым понизив строй. Разделил эпическую, аэдическую школу на школу рапсодов (декламаторов) и собственно Терпандрову школу (декламация с углублённой музыкальной теорией).
ТИМОФЕЙ МИЛЕТСКИЙ
Тимофей Милетский – музыкант, которого лакедемоняне в своём городе прозвали «обесчещивающим древнюю Музу», – так как он отошёл от игры на семиструнной кифаре (а играл на тринадцати струнах). – Ввёл многозвучие и многоструние, или как сказали лакедемоняне – «одевал свою Музу неблагородно и пёстро, вместо того чтобы одеть её просто и благородно». Использовал мелодию в хроме, вместо энармона, используя антистрофическую смену. За что был осуждён эфорами обрезать свои струны до семи, «в назидание каждому, кто хотел бы нарушить суровый порядок в городе Спарте, дабы не вносить непотребное и чтобы слава состязания не была поколеблена никогда».
СПОРЫ МЕЖДУ ГАРМОНИКАМИ (АРИСТОКСЕНАЙЦАМИ) И КАНОНИКАМИ (ПИФАГОРЕЙЦАМИ)
1
Каноники были сторонниками абстрактно-математических построений. Пифагор полагал, что в основе музыки, как и всего мироздания, лежат числовые соотношения.
2
Гармоники исходили из чувственно-слухового восприятия музыки.
3
Пифагорейцы определяли Консонанс – как интервал, в основе которого лежит простейшее соотношение.
4
Аристоксенайцы определяли Консонанс – как наиболее приятное для слуха созвучие.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЗОДИАКАЛЬНЫЙ КРУГ
1
Зодиакальный круг, как и знаки зодиака, – есть математическая модель круга с двенадцатью равными частями, подобно как и музыкальный круг. И подобно же тому, как музыканты играют разнообразную музыку по одним и тем же нотам, так и зодиакальные мастера по-разному интерпретируют одни и те же знаки. Ведь по одному плохому или же хорошему музыканту никто не судит музыку вообще.
2
Зодиак – есть универсальное знание. Оно общераспространённо и имеет место в повседневной речи. Зодиаком пользуются как языком.
3
Существующие знаки зодиака: Овен, Телец, Близнецы, Рак, Лев, Дева, Весы, Скорпион, Стрелец, Козерог, Водолей, Рыбы, Змееносец.
4
Зодиаки приравнены к стихиям.
• Огонь – Овен, Лев, Стрелец;
• Земля – Телец, Дева, Козерог;
• Воздух – Близнецы, Весы, Водолей;
• Вода – Рак, Скорпион, Рыбы;
• Эфир – Змееносец.
5
Темпераменты:
• Земля – стабильность, рациональность;
• Вода – подвижность, плавность, изменчивость;
• Воздух – полёт, легкомыслие;
• Огонь – напряжённость, экстаз.
6
Зодиаки напрямую связаны с луной, менее с солнцем.
7
Зодиаки приравнены к годам. Зодиаки повторяются каждые двенадцать месяцев и каждые двенадцать лет. Зодиаки приравнены к планетам и звёздам.
8
Зодиаки привязаны к богам и имеют их покровительство. Зодиаки идут от установления богов и от самих божественных законов.
9
Покровительство богов возможно и желанно, но необязательно. Ибо пути богов и пути их питомцев не всегда совпадают. Но очевидно, что слушать богов желанно.
10
Каждый под тем или иным знаком слышит своего бога-покровителя, если же нет, то он либо не желает слышать его, либо же идёт по пути не присущей ему судьбы.
11
Зодиаки есть мужские и есть женские. Тот, кто рождён под мужским знаком, будучи женщиной, тому уготована трудная жизнь, кто же рождён под женским знаком, будучи мужчиной, тому также уготована трудная жизнь.
12
Зодиакам можно следовать и можно не следовать. У каждого зодиака есть свой путь.
13
Все зодиаки ложатся в круг. Один знак может на время переходить в другой, чем они ближе, тем возможнее такие переходы.
14
Каждому зодиаку присуща музыка. Все знаки правильно ложатся в музыкальный круг. Каждый знак сходен с одним из ладов.
15
Так знаки зодиака ровняются ладу:
• Овен – Гиподорийский (Ab),
• Телец – Гипофригийский (G),
• Близнецы – Гиполидийский (F#),
• Рак – Гиполидийский (F),
• Лев – Дорийский (E),
• Дева – Дорийский (Eb),
• Весы – Фригийский (D),
• Скорпион – Лидийский (С#),
• Стрелец – Лидийский (С),
• Козерог – Миксолидийский (B),
• Водолей – Миксолидийский (Bb),
• Рыбы – Гиподорийский (A),
• Змееносец – Пониженный Дорийский (Gb).
16
Знак Змееносца переходен в любые другие – он путешествует и не имеет точной позиции.
ПЕРИОДИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
ПЕРИОДИЗАЦИЯ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ ЩИПКОВЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
ПАНЦИРНАЯ ЛИРА ХЕЛИС
Панцирная лира, лира хелис (λύρα χέλυς, χέλυς – с др. греч. панцирь черепахи). – Лира имеет размер в два локтя, состоит из звукового панцирного черепашьего ящика, покрытого козьей кожей. Из звукового ящика выходит два стержня, из рога или дерева (обыкновенно красное дерево), сверху их обрамляет перекладина, на которую крепятся колки. Колки бывают врезанными (вирбель) или внешними (примотаны верёвкой или струной). Струны сделаны из овечьих кишок. Струны крепятся от струнодержателя (обычно гнутый прут, вставленный прямиком в панцирь) затем идут через подставку (порожек) и к колку, на который наматывают струну, регулируя натяжение. Лира имеет от пяти до тринадцати струн (в среднем семь-девять). Эта лира была самой распространённой среди древнегреческого населения как учебная и домашняя. Скорее всего, пришла откуда-то с востока.
БАРБИТ
Барбит, барбитос, барбитон (βάρβιτος – тяжёлая струна, – βαρύς – тяжёлый и μίτος – струна, возможно, что в смысле многострунности, т.к. инструмент обычно имел восемь струн). – Лира-барбит имеет длину в четыре локтя (т.е. в два раза больше, чем размер у лиры хелис, что даёт лире более глубокий тон, на октаву ниже). Как и лира-хелис – состоит из черепашьего панциря, покрытого козьей кожей, однако имеет интересную конструктивную особенность: из звукового ящика выходят два стержня из гибкой прочной древесины, или гибкого металла, которые изогнуты под примерно тридцать градусов к основанию лиры. Такая конструктивная особенность продиктована функцией системы вибрато. При надавливании пальцем на одну из струн, из-за напряжения стержней менялась тональность всех струн, создавая глубокое вибрато. По представлению греков – этот инструмент предназначался для развлечения на симпосиях, но не для образовательных целей. Инструмент имеет своё происхождение в Персии, затем во Фригии Анатолия, имел распространение на острове Лесбос в среде мелических поэтов.
ФОРМИНГА
Форминга, Форминкс (φόρμιγξ) – изначально созданный для сказания эпических декламаций. Имел четыре струны – две толстых и две тонких, и эффект вибрато. Обыкновенно брался в военные походы. Современный вариант имеет размер в два локтя, состоит из деревянного звукового ящика (корпуса), из которого выходит два деревянных стержня, обрамляемых поперечной перекладиной. Имеет отличие в виде выбора материла (резонансное дерево) и системой малого вибрато. Вибрато создаётся путём соединения вставками из тонких деревянных пластинок корпуса и стержня. При потряхивании лиры или при потряхивании стержней пластины гнулись, изменяя тон.
КИФАРА
Кифара (κιθάρα) – известная (большая) лира, используемая при выступлениях на городской публике. Имеет большой корпус и сложную систему вибрато, чем и отличается от остальных лир в более профессиональную сторону. Кифара состоит из деревянного звукового ящика (корпуса), из которого выходит два деревянных утолщённых стержня, обрамляемых поперечной перекладиной. Стержни были цельными с деревянным корпусом, но посредством тонкой деревянной или металлической мягкой пластины крепились к поперечной перекладине, на которой по сторонам крепились диски (были нужны для нажатия на них свободным пальцем для изменения тона), сами же стержни имели удлинённые ручки для захвата, которые шли вверх, выше инструмента, ими также меняли тон. Чтобы укрепить тонкую пластину, между стержнем и перекладиной крепилось два связанных между собой рога (или деревянные детали в форме полумесяца), это позволяло лире не сломаться при подобном натяжении струн. Таким образом достигалась вариативность достижения вибрато при большом и громоздком корпусе.
ФРАКИЙСКАЯ КИФАРА
Фракийская кифара, Фракийская кифара Орфея (Κιθάρα Θράκης). – Более походит на панцирную лиру, хотя и имеет деревянный корпус. Фракийская кифара имеет стандартный размер в два – два с половиной локтя. Однако звуковой ящик имеет интересную форму с полукругом вверху и прямым плоским дном внизу, по нижним углам надкушен полукруг. Имеет девять резонаторных отверстий по верхней границе ящика (видимо, для лучшего и чистого звучания лиры). Из ящика выходят два изогнутых стержня полумесяцем. В остальном лира имеет стандартные параметры.
САМБИКА
Самбика, самбука (σαμβύκη) – названная так в честь известного поэта Ибика, который и изобрёл этот инструмент. Инструмент считается эротическим (за что его особенно полюбили римляне). Имеет стандартный размер в два локтя, панцирный звуковой ящик, покрытый козьей кожей, и всего один выходящий стержень, либо вертикально, либо под углом в несколько градусов.
ЭПИГОНИОН
Эпигонион (ἐπιγόνιον – треугольник) – лира-арфа, имеющая форму правильного треугольника. Два стержня, соединённые между собой звуковым ящиком (похожим на тот же стержень, только утолщённый и полый), покрываемый либо деревом, либо козьей кожей. Струны уходили непосредственно в звуковой ящик.
МАГАДИС
Магадис, пиктида (μάγαδις, πηκτίς) – лидийский щипковый инструмент – имеет форму правильного треугольника, но без третьей перекладины, по всем другим своим параметрам похожа на эпигонион.
ПЕРИОДИЗАЦИЯ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ ДУХОВЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
АВЛ
Авл, авлы, авлос, авлосы (αὐλός) – древнегреческий обыкновенно парный духовой язычковый (как одинарный, так и двойной) музыкальный инструмент, состоящий из генератора звука (язычка), соединительного утолщения и трубки. С оптимальным размером труб в районе 35 см и воздушными отверстиями около 9 мм.
ФОРВА
Форва, форвейа (φορβειά) – ремешки для авлетического искусства. Нужны чтобы помогать при использовании циркулярного дыхания. Тугие ремни давят на щёки, помогая сдувать их посредством напряжения.
САЛЬПИНКС
Сальпинкс (σαλπιγξ) – греческая медная военная длинная труба с раструбом.
ПЕРИОДИЗАЦИЯ ДРЕВНЕМЕСОПОТАМСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
СЕРЕБРЯНАЯ ЛИРА ИЗ УР
Серебряная лира из города Ур, Месопотамия (ок. 4550 лет) – это одна из двух серебряных лир, найденных в «Большой Яме». Этот священный инструмент использовался в ритуальных процессиях повсюду в городе. Обе лиры были сделаны из дерева, а затем покрыты серебряными (железными) листами, которые были закреплены маленькими серебряными (железными) гвоздями. Лира имеет серебряную (железную) голову быка, глаза быка сделаны из лазурита (ляпис-лазурь). Это единственная лира без бороды, из чего можно сделать предположение, что это на самом деле корова, а не бык.
Сама лира по краям отделана тонкими линиями из лазурита (ляпис-лазурь). Также лира имеет лицевую панель, на которой изображены четыре сцены, связанные с погребальными ритуалами ранней Месопотамии. Конструкция выполнена из скорлупок (ракушек) и выложена мозаикой на битуме.
Первая панель показывает человека, борющегося с двумя быками с человеческими головами. На второй изображена гиена, которой подают мясо, и лев, несущий кувшин. На третьей изображено лошадеподобное существо, которое играет на лире в форме быка, в то время как медведь поддерживает лиру, и третье животное держит погремушку. На четвёртой изображён человек-скорпион, который охраняет подземный мир и приветствует человека. В дополнение к своей роли бога солнца Уту/Шамаш был судьёй мёртвых. На лире он может рассматриваться как председательствовавший над событиями, представленными на панели, прикреплённой над его головой.
Техническое описание: высота 110 см, ширина 97 см, длина 69 см, глубина 5,5—6,35 см, толщина стержня 1,27 см, длина штанги (поперечной перекладины) 103 см, длина между стержнями 18 сантиметров. Высота отделки корпуса 15,5 сантиметра.
Список имен подобных лир в клинописных текстах: «Изобилие Коров», «Дама действительного смотра», «Красноглазый Повелитель», «Лира/Арфа для дня исчезновения луны», «Лира/Арфа богини Нинибгал в городском государстве Ларгаш и Умма».
ТЕАТР
ТРАГЕДИЯ
1
Трагедия – (с др. греческого τράγος – козёл и ἀοιδός – песнь – «песнь козлов») – изначально относилась к обрядовым песням в честь Диониса, которые сопровождались переодеванием самих участников в козлиные шкуры. Исконно сохранилась только в «сатировской драме».
2
Античная трагедия продолжает линию музыкально-драматических действ древневосточных цивилизаций. В Страстях Озириса в Древнем Египте, Адониса в Финикии, Исиды в Вавилонии – везде в основном сходное содержание. – Трагедия возникла от запева дифирамба. – Связь с круговоротом природы, с производственными процессами.
3
Античная трагедия состоит из:
• пролога,
• парода,
• диалогической сцены (эписодии),
• эксода.
4
Парабаза в полном виде состоит из семи частей:
• 1) комматий – вступительная часть;
• 2) анапесты – главная часть, называвшаяся так по стихотворному размеру, которым писалась;
• 3) пнигос – «удушье» – длинная фраза, декламировавшаяся скороговоркой и заканчивавшая первый отдел парабазы;
• 4) строфа – лирическая песня хора;
• 5) эпиррема – декламационное дополнение к строфе;
• 6) антистрофа – песня, соответствующая строфе, и
• 7) антэпиррема – декламационное дополнение к антистрофе, полная параллель с эпирремой.
5
Характеристика драматургов:
• Эсхил – отец трагедии;
• Софокл – выражал интересы консервативно-демократических кругов;
• Эврипид – «философ на сцене» – был носителем передовых и бытовых веяний;
• Аристофан – в забавно-карикатурных образах отражал недоверие крестьянина к опасным новшествам политической и культурной жизни.
КОМЕДИЯ
Комедия – (с др.-греч. κῶμος – «шествие бражников», ἀοιδός – песнь – «песнь бражников». ) – В общем это – песня шумной и весёлой толпы гуляк, которые с шутками ходили по улицам, задевая насмешками прохожих и вступая с ними в перебранку.
КУКОЛЬНЫЙ ТЕАТР
В небольшом сохранившемся сочинении «Об устройстве автоматов» Герона Александрийского описывается кукольное представление целой трагедии «Навплий» на сюжет о гибели Аякса, младшего сына Оилея.
ЭДЕСА
Эдеса – это медные сосуды, которые греки помещали в театры в нишах под скамьями, согласно математическому расчету звуков различной высоты. Их распределяли по окружности соответственно музыкальным согласиям или созвучиям: по квартам, по квинтам и октавам, вплоть до двойной октавы, для того чтобы голос актера, попадая в унисон с распределёнными таким образом сосудами и становясь от этого сильнее, достигал до ушей зрителя более ясным и приятным.
ХЕРСОНЕССКИЙ ТЕАТР
Херсонесский театр жив до сих пор. Ранее, ещё в Херсонесском полисе, как и в других полисах того времени, в театре ставились как произведения известных греческих авторов, так и местных драматургов, и любые другие музыкально-хореографические состязания. Особенно любили сюжеты, действие которых происходило в Северном Причерноморье – Еврипид «Ифигения в Тавриде», Софокл «Скифы», Антифант «Скифы и Тавры». В день памяти Ламаха, отца херсонесской героини Гикии, в театре проводились пения и пляски.
ПЕСЕННЫЕ И СТИХОТВОРНЫЕ ФОРМЫ
НАЗВАНИЯ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ СТИХОТВОРНЫХ ФОРМ
• Пеан (παιάνες) – гимны богам
• Проомии (προοίμιον) – вступления к эпическим декламациям
• Парфении (παρθένεια) – песни для хоров девушек
• Просодии (προσῳδίαι) – песни для процессий
• Гипорхемы (ὑπόρχηματὰ) – песни для плясок
• Гипофегматы (υποφαγμάτες) – танцевальные песни
• Сколии (σκολια) – застольные песни
• Эпиталамии (επιθαλαμία), Гименееи – свадебные песни
• Эротики (ἐρωτικά) – любовные песни
• Энкомии (ἐγκώμια) – хвалебные песни
• Эпиникии (ἐπινίκια) – торжественные победные оды
• Френы – похоронные заплачки
• Эмбатерии – воинственные маршевые песни
• Монодиная мелика (μελικός) – простые чувственные индивидуальные лирические песни
• Хоровая мелика (μελικός) – приуроченные к событиям общественной жизни торжественные песни.
АВЛЕТИЧЕСКИЕ НОМЫ
• Отложенный (apothetos)
• Элегический (elegos)
• Канатный (komarchios, schoinion)
• Погребальный (epikedeios)
• Трехпесенный (trimeles).
ТЕРПАНДРОВЫ КИФАРЕДИЧЕСКИЕ НОМЫ
• Беотийский
• Эолийский
• Трохаический
• Высокий
• Кепионов
• Терпандров
• Четырёхпесенный.
НАЗВАНИЯ ВОСТОЧНЫХ СТИХОТВОРНЫХ ФОРМ
• Газель – лирические стихи
• Касыда – крупный панегирик
• Кыта – небольшие стихи
• Рубаи – афористические четверостишия
• Месневи – героико-романтические поэмы.
НАЗВАНИЯ СТИХОТВОРНЫХ ФОРМ МЕЖДУРЕЧЬЯ
• Июнир – храмовые гимны
• Иннинсагурра – гимны Инанне
• Нинмесарра – возвышение Инанны
• Иннинмехуса – Инанна и Эбих
• Балбале – гимны похвалы.
РИТМЫ И ПРОСОДИЧЕСКИЙ ШАГ
• Тесис – «∪» (Короткий)
• Арсис – «—» (Долгий)
• Цезура – «//»
• Мора – «∪ к ∪»
• Diaeresis – «∪ пол шага».
ДВУСЛОЖНЫЕ
• Пиррихий, дибрахий: ∪∪