Медитация, чтобы жить счастливо
- -
- 100%
- +
– И как это ощущается?
– Жизнь очень быстро летит сейчас. Я просто вспоминаю, как в детстве, подростком, я всё успевала, как-то хватало времени для себя.
– Потому что ты была одна? – предположил я.
– Нет, дело не только в этом. Я сейчас осознала, что это завышенные ожидания. Сейчас много требований от всех и всего, даже от школы. Раньше не было никаких школьных чатов, ежедневных просьб учителей и т.д. Родители ходили на собрания раза два в год и всё. А сейчас это отнимает кучу времени и энергии. И это очень давит на меня.
Алёна замолчала, и я не торопил её. Через некоторое время она продолжила:
– Опять я чувствую какое-то сжатие в груди.
– Расскажи, что тебя тревожит?
– Как будто я не успеваю наслаждаться приятными моментами. Я очень люблю смотреть на природу, на красивые цветы, закаты. Но как будто у меня нет возможности насладиться этим подольше. Даже чем-то очень простым. Хочется больше времени. Даже не нужно ехать никуда. Просто замедлиться и наслаждаться моментом.
– Вспомни, когда ты наслаждаешься природой, что ты чувствуешь?
Её лицо просветлело, глаза заблестели.
– Я чувствую лёгкость, это интересное ощущение, оно поднимается внутри меня от того, что я смотрю на что-то красивое, это доставляет мне удовольствие. Дома, в интерьере, я тоже хочу сделать что-то красивое, но дети это быстро портят.
– Я заметил, что ты говоришь про два разных ощущения, – сказал я. – Ощущение трепета, радости и восторга, когда ты любуешься красотой природы. И ощущение круговорота, давления, тисков, когда занимаешься повседневными делами. Давай попробуем дать внимание первому, позитивному состоянию.
Ведь куда течёт наше внимание – туда течёт наша энергия.
Мы погрузились в небольшую медитацию с ощущением восторга и трепета, после которой в её памяти стали всплывать картинки из её детства, а также недавних путешествий.
– Вот теперь я прям чувствую, что живу, этих образов так много, я оказывается не всегда в круговороте повседневности. – сказала она после медитации. – Я хочу сохранить это ощущение, как фотографию, только не физически, а мысленно, чтобы потом к нему вернуться. Сразу стало теплее, энергии больше в теле и дышать легче.
– Ты осознала, с чем это связано?
– Да, всё моё детство, с родителями, мы очень любили ездить на природу, то за грибами, то на речку, то на море, то на озеро. Мы постоянно были на природе. Даже в городе, всегда могли пойти в парк погулять. А когда мы не путешествовали, я могла долго смотреть на горы вдали из окна.
– Ты всегда можешь соединиться с этими местами, природой, воспоминаниями, это здорово. Давай вернёмся к нашей первоначальной цели. Есть какие-то новые идеи, чем хочется заняться?
– Как будто всё, что я делала до этого уже не вдохновляет. Даже наш туристический бизнес.
– Попробуй вспомнить, когда ты начинала туристический бизнес, что тебе подсказывала твоя интуиция?
– Что мне необходимо этим заняться. Мне нужно было преодолеть свои страхи, сделать скачок в развитии. Это в любом случае было связано с внутренней борьбой и выходом из зоны комфорта, но я точно знала, что мне туда.
– Есть ли сейчас в твоей жизни что-то похожее?
– Нет, сейчас я не чувствую этот внутренний вызов. Всё как будто-то в тумане.
– Давай понаблюдаем за этим туманом внутри, вдруг он рассеется?
Мы погрузились в медитацию, после которой снова продолжили наш разговор.
– Внутри есть страх, что что-то нужно кардинально менять, но страх не за себя, а за детей. Что если я буду делать что-то для себя, будут страдать дети.
– Но сейчас страдаешь ты?
– Да.
– Скажи, когда ты не делаешь все эти важные шаги, тушишь свой внутренний огонь, страдаешь, дети чувствуют твои страдания?
– Да, это не та мама, какой я хотела бы быть в их глазах, но я не могу резко измениться.
– Ты слышала, про искусство маленьких шагов? Сейчас время простых и быстрых решений. Как ты можешь найти баланс между собой и детьми? Какой маленький шажок поможет тебе это сделать?
– Мне важно двигаться к своей мечте, хотя бы маленькими шагами, чтобы дети это видели и в будущем себя не предавали.
– Да, дети поступают не так, как мы им говорим, а так, как мы им транслируем своим примером, верно.
– Ты знаешь, мне стало легче, я сейчас осознала, что мне не нужно ставить большую цель, что-то кардинально менять. Я могу нарисовать картину общими штрихами, не сразу, а по частям. Как детский рисунок – сначала горы, потом море, лес. Запланировать маленькие шажки, эксперименты. Я чувствую, что это именно то, что сейчас нужно. Мозг уже заработал по новому. Спасибо тебе!
Для моей клиентки наши встречи были, как глоток свежего воздуха. К ней вернулись ощущения жизни и радости, взамен ощущений тисков и круговерти.
ГЛАВА 3. АННА: КОГДА ИССЯКАЕТ ИСТОЧНИК.
«Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определённости"
Эрих Фромм
«Творчество – это путешествие не снаружи вовнутрь, а изнутри наружу»
Анна сидела перед монитором, бессмысленно двигая мышкой по экрану. Логотип, который она пыталась разработать для нового клиента, выглядел безжизненным и шаблонным. Она вздохнула и откинулась на спинку кресла, глядя на часы. Три часа работы, и ничего, чем она могла бы гордиться.
Когда-то графический дизайн был для неё источником радости и самовыражения. Теперь же каждый новый проект вызывал только тревогу и ощущение пустоты. «Возможно, я просто исчерпала себя», – подумала Анна, закрывая файл без сохранения. В последнее время такие мысли посещали её всё чаще.
Призыв к приключению
Наша первая встреча с Анной состоялась в маленьком кафе недалеко от её дома. Она пришла с опозданием, извиняясь и объясняя, что снова не смогла закончить работу вовремя.
– Знаете, – начала она, нервно помешивая чай, – я всегда считала, что творческий кризис – это такой романтичный миф. Думала, что настоящие профессионалы просто берут и делают свою работу, независимо от вдохновения. Но теперь я застряла в этом состоянии уже полгода, и ничего романтичного в нём нет.
Я попросил Анну рассказать подробнее о том, как она пришла в профессию и что изменилось за последнее время.
– Я рисовала с детства, – улыбнулась она. – Это всегда было моим способом разговаривать с миром. В дизайн я пришла десять лет назад, и первые годы это было настоящее приключение. Каждый проект был вызовом, возможностью создать что-то новое. А потом… потом всё постепенно превратилось в конвейер. Те же брифы, те же правки, те же недовольные клиенты. Сейчас я смотрю на свои работы и не узнаю себя в них.
В словах Анны звучала боль человека, потерявшего связь со своим призванием. Ситуация усугублялась финансовыми трудностями: из-за срывов сроков и снижения качества работы клиенты начали отказываться от сотрудничества.
– Я пробовала разные способы выбраться из этого состояния, – продолжала Анна. – Ходила на курсы, меняла рабочее место, даже брала творческий отпуск. Но когда возвращалась к работе, всё начиналось сначала. Такое ощущение, что источник, из которого я черпала идеи, просто иссяк.
Отказ от зова
На нашей второй встрече мы начали работу с медитативной практикой, направленной на осознание текущего состояния. Анна с трудом могла сосредоточиться – её мысли постоянно возвращались к незавершённым проектам и предстоящим дедлайнам.
– Мне кажется, я не могу себе позволить сейчас заниматься самокопанием, – сказала она после медитации. – У меня слишком много работы, которую я не успеваю сделать.
– Интересно, что ты говоришь о большом количестве работы, но при этом упоминала, что многие клиенты ушли, – заметил я.
Анна замолчала, затем кивнула:
– Да, это правда. Наверное, дело не в количестве работы, а в том, что любой проект теперь кажется непосильным. Я словно боюсь своей работы. Боюсь, что не справлюсь, что результат будет плохим, что клиент будет недоволен.
– Что происходит, когда ты садишься за новый проект? – спросил я.
– Я откладываю начало до последнего момента. Потом паникую из-за сроков. Потом выбираю самое безопасное решение, которое точно сработает, но в котором нет ничего от меня. И в итоге всё равно недовольна результатом.
Этот паттерн – классический пример того, как творческий человек, столкнувшись с трудностями, начинает избегать самого процесса творчества. Анна находилась в стадии «отказа от зова» – она видела необходимость перемен, но боялась сделать шаг в неизвестность.
Встреча с наставником
На третьей сессии мы использовали технику «Внутренний наставник». Это медитативная практика, позволяющая установить контакт с внутренней мудростью через создание образа наставника.
Анна закрыла глаза и после нескольких минут глубокого дыхания погрузилась в медитацию. Я мягко направлял её, предлагая представить место, где она могла бы встретиться с тем, кто поможет ей найти путь.
После медитации Анна выглядела удивлённой:
– Я увидела не какого-то мудрого старца, как ожидала, а саму себя. Только это была я десять лет назад, когда только начинала работать дизайнером. Она была такой… живой, любопытной, бесстрашной. Она спросила меня: «Когда ты в последний раз рисовала просто для себя, без цели, без брифа, без дедлайна?»
– И что ты ответила?
– Я не смогла вспомнить. Кажется, это было несколько лет назад. Раньше я постоянно вела скетчбук, экспериментировала с техниками, просто для удовольствия. А потом это как-то ушло. Всё стало слишком серьёзно, слишком… профессионально.
Эта встреча с «внутренним наставником» стала важным моментом для Анны. Она осознала, что потеряла не только вдохновение, но и саму связь с творчеством как источником радости.
Пересечение порога
Следующие несколько сессий мы посвятили восстановлению этой связи. Анна начала ежедневно уделять время «бесцельному творчеству» – рисованию без конкретной задачи, просто для удовольствия. Поначалу это вызывало у неё сопротивление и тревогу.
– Я сижу перед пустым листом и думаю: «Какой в этом смысл? Это не приносит денег, не развивает навыки, не решает проблем». Как будто я разучилась получать удовольствие от самого процесса, – призналась она.
Мы разработали специальную медитативную практику, которая помогала Анне переходить от состояния «профессионального дизайнера» к состоянию «играющего художника». Она выполняла её перед каждым сеансом свободного творчества.
Постепенно Анна начала замечать изменения:
– Вчера я просидела над скетчбуком два часа и даже не заметила, как пролетело время. Это было похоже на встречу со старым другом. Я начала вспоминать, почему вообще пришла в эту профессию.
Еще одним важным шагом стало создание «медитативных пауз» в рабочем процессе. Вместо того, чтобы сразу приступать к выполнению задания, Анна стала начинать с короткой медитации, позволяющей соединиться с внутренним пространством творчества.
– Раньше я сразу бросалась искать референсы, смотреть, что делают другие дизайнеры. Теперь я сначала спрашиваю себя: «Что я сама чувствую по поводу этого проекта? Какие образы, цвета, формы приходят, когда я думаю о нём?» Это полностью изменило мой подход.
Испытания, союзники и враги
Примерно на седьмой сессии Анна пришла взволнованная:
– У меня появился новый клиент, крупный. Они хотят ребрендинг, полностью с нуля. И я в панике. Это именно тот случай, когда нужно создать что-то действительно оригинальное.
– Что тебя пугает в этом проекте? – спросил я.
– Ответственность. Масштаб. И ещё… – она помолчала, – страх не оправдать ожидания.
– Свои или клиента?
– И те, и другие. Это как экзамен: справлюсь ли я после всего этого творческого кризиса с по-настоящему важным проектом?
Мы использовали технику «Диалог с сопротивлением», позволяющую персонифицировать внутреннее сопротивление и вступить с ним в диалог. В процессе этой работы Анна осознала, что её основной «враг» – перфекционизм, который парализовал творческий процесс.
– Я всегда требовала от себя гениальности с первого наброска. А когда не получалось, расстраивалась и бросала. Или выбирала самый безопасный вариант, чтобы только избежать критики.
В качестве эксперимента Анна решила полностью изменить свой подход к новому проекту:
– Я дала себе разрешение создавать плохие идеи. Много плохих идей. Я поставила таймер на 30 минут и просто генерировала всё, что приходило в голову, не оценивая. Это было странно, но… освобождающе.
К своему удивлению, среди множества «плохих» идей Анна нашла несколько интересных направлений, которые никогда бы не открыла, если бы сразу стремилась к совершенству.
Еще одним важным союзником для Анны стала новая система работы. Вместо того, чтобы брать любые проекты подряд, она начала более избирательно подходить к выбору заказов, отдавая предпочтение тем, которые вызывали у неё искренний интерес.
– Я всегда боялась отказывать клиентам. Думала, что если скажу «нет», то больше не получу предложений. Но оказалось, что когда я работаю над проектами, которые мне действительно интересны, результат получается настолько лучше, что это компенсирует потерю «проходных» заказов.
Приближение к сокровенной пещере
На девятой сессии мы работали с техникой «Погружение в источник». Эта глубокая медитативная практика направлена на контакт с внутренним творческим центром, который в метафорической форме можно представить как «сокровенную пещеру».
После медитации Анна долго молчала, затем заговорила тихим голосом:
– Я увидела, что мой творческий источник не иссяк. Он просто… перекрыт. Как будто я поставила там плотину из страхов, сомнений, чужих ожиданий. И чем больше я пыталась «черпать» оттуда идеи, тем плотнее становилась эта преграда.
– Что нужно, чтобы убрать эту преграду? – спросил я.
– Доверие. Доверие к самому процессу творчества. Вера в то, что источник всегда есть, он всегда полон. Проблема не в нём, а в моём доступе к нему.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.