Традиционные ремесла и декоративно-прикладное искусство Китая. Блеск и слава китайского фарфора.
- -
- 100%
- +
Наследие традиций
Китай — древняя цивилизация с историей в пять тысяч лет, облада ющая обширной территорией и трудолюбивым, мудрым народом, кото рый бережно хранит и создает богатое и разнообразное художественное наследие, полное изысканных произведений искусства. В ранних па мятниках эпохи величественный и сдержанный дух древней китайской культуры можно увидеть в форме и декоре изделий, и селадон как раз является одним из таких примеров.
– Художественныйстилькакотражение древнейкультурыиэстетики Художественный стиль селадона во многом отражает культуру и эсте тические представления Древнего Китая. Чаша из селадона в форме пти цы — один из классических примеров гармоничного сочетания науки и искусства. Мастера искусно соединили образ птицы с формой чаши: хвост и голова птицы образуют ручки, органично переходящие в края сосуда; глазурь имеет мягкий голубовато-зеленый оттенок и отличается глубиной и сдержанностью. С точки зрения как технического мастер ства, так и эстетической привлекательности, эта чаша — выдающийся образец селадона. Из этого примера видно, что уже в эпоху династии Хань технологии производства фарфора и искусство скульптурного мо делирования достигли поразительно высокого уровня развития.
Чаша из селадона в форме птицы
Внимательно рассматривая каждое изделие из селадона, можно про следить уровни развития науки и искусства соответствующей эпохи.
– Народные обычаи, связанные с изготовлением фарфора
Многовековое развитие производства фарфора в Лунцюане оказало глубокое влияние на жителей этой земли, что привело к возникновению множества уникальных народных обычаев, получивших широкую из вестность.
Мастера фарфора, живущие в Лунцюане, считают братьев Чжан Шэнъи и Чжан Шэнъэра, основавших печи Лунцюань в эпоху династии Сун, патриархами фарфорового промысла. В местных печах обычно отводится специальное место для установки алтаря предкам-основателям фарфорового дела, богу земли, духу-водоносу и божеству-водовозу. Кроме того, второй и шестнадцатый день каждого лунного месяца считаются благоприятными днями для проведения обрядов. В эти дни мастера размещают на алтаре подношения в виде пищи и напитков, молятся своим предкам и божествам, а затем приступают к совместной трапезе, разделяя подношения.
Скульптура « Братья Чжан » , династия Южная Сун
Селадоновая скульптура предков-основателей
Когда мастера обедают на рабочем месте, необходимо соблюдать тишину. Нельзя разговаривать или создавать шум, а миски и палочки для еды не должны стучать о стол. Также палочки не должны лежать поперек миски. Мастера фарфора верят, что только проявляя достаточное уважение к предкам, они смогут получить их благословение.
Согласно преданию, восемнадцатый день седьмого месяца по лун ному календарю является днем, когда родоначальник печей Гэ — Чжан Шэнъи — создал «селадон, принявший свою форму при обжиге в печи», поэтому этот день также называют «днем поклонения печи». Каждый год в этот день мастера-керамисты устанавливают перед своими печами алтарь и совершают ритуал поклонения. Перед ритуалом они омываются и одеваются соответствующим образом. Когда все готово, мастера встают около устья печи, где размещено изображение предков-основателей, раскладывают специальные подношения, зажигают ритуальные благовония и свечи, затем благоговейно становятся на колени и совершают поклоны, молясь о том, чтобы предки-основатели даровали удачу и помогли обжигать фарфор высокого качества.
Мастера фарфора в Лунцюане поклоняются предкам не только в особые праздничные дни — такие обряды проводятся также при строительстве или вводе в эксплуатацию новой печи.
Хотя керамические печи в Лунцюане в основном располагаются у воды и в горах, их размещение вовсе не является случайным, а подчиняется ряду закономерностей. Перед началом строительства печи приглашают специалиста по фэншуй, который помогает выбрать подходящее место и определить благоприятный день. При начале земляных работ на выбранном участке устанавливают алтарь и просят предков и духов даровать удачный обжиг. В это время детям и беременным женщинам запрещено приближаться к алтарю; даже жителям деревни, несущим на воз, следует обходить это место стороной, чтобы не потревожить духов, избежать их гнева и обеспечить благополучное функционирование печи.
В Лунцюане, независимо от типа строящейся печи, рядом с ней всегда должно быть отведено особое место для алтаря богу печей. Перед тем как печь будет растоплена и открыта для нового цикла обжига, нужно непременно совершить ритуал принесения жертв богу печей; данная церемония требует подготовки подношений, таких как вино и еда, а также приглашения профессионального жреца для руководства церемонией. Этот особый обряд жертвоприношения известен среди местных жителей как «благословение печи».
Как только строительство новой печи для обжига фарфора завершено, но еще до ее первой загрузки, необходимо выбрать благоприятную дату, содержащую числа три, шесть или девять. В этот избранный день приносятся жертвы предкам-основателям ремесла, духу гор и богу земли. В процессе загрузки печи разрешается произносить лишь слова, несущие благой, благоприятный смысл; кроме того, строго запрещено проносить мимо входа в печь какие-либо «нечистые» предметы , чтобы не допустить влияния злых сил на судьбу печи и ее развитие.
Все торжественные обряды жертвоприношений представляют собой глубоко укоренившиеся местные обычаи и традиции Лунцюаня — практики, которые бережно передаются из глубины веков вплоть до наших дней.
На протяжении своей эволюции традиционное ремесло изготовления фарфора впитывало и интегрировало в себя уникальный местный дух и народные обычаи; в свою очередь, оно также обогатило и разнообразило различные культурные традиции региона. Это отражает всю важность, которую имеет производство фарфора для местных жителей, а также его значительное влияние на местное сообщество.
Сегодня, опираясь на свое богатое наследие, лунцюаньский селадон переживает новый этап развития, особенно это касается его цветовой гаммы . В дополнение к традиционному нефритово-зеленому оттенку па литра расширилась, включив в себя сдержанную черную глазурь, яркую глазурь с узором «тигровые полосы », самобытную коричневую глазурь и другие варианты . Являясь одним из самых знаковых видов китайского фарфора, лунцюаньский селадон не только удостоился наград и признания на национальном уровне, но и вышел на международную арену. Так, например, изысканно инкрустированное декоративное настенное блюдо в стиле печей Гэ диаметром около 18 см было официально утверждено Государственным советом КНР в качестве государственного подарка. Более того, коллекция из 51 сокровища, включая блюдо и вазу с пурпурной глазурью печей Гэ, хранится и экспонируется в павильоне Цзыгуан, расположенном на территории резиденции Чжуннаньхай. Эти произведения фарфорового искусства демонстрировались на более чем 30 международных выставках, преподносились в качестве дипломатических даров главами государства во время зарубежных визитов, а также были включены в коллекции крупнейших музеев мира.
БЕЛЫЙ ФАРФОР
Произведение искусства
Говоря о белом фарфоре, невозможно не упомянуть печи Дэхуа, расположенные на территории современного уезда Дэхуа в провинции Фуцзянь. Хотя формально печи Дэхуа относились к категории «народных печей» (то есть представляли собой частные, не принадлежавшие императорскому двору мастерские), они пользовались исключительной репутацией, особенно в мастерстве обжига белого фарфора. Среди наиболее примечательных творений этих печей — треногая курильница с двумя ручками в форме безрогих драконов и рельефным декором, созданная в эпоху династии Мин. Все изделие покрыто молочно-белой глазурью, блестящей и гладкой. Ручки имеют форму двух маленьких драконов, тела которых изогнуты в выразительных динамичных позах.
Треногая курильница с двумя ручками в форме драконов и рельефным декором , покрытая белой глазурью ; печь Дэхуа
— Особенности фарфора печей Дэхуа
Именно французы ввели в обиход термин Blanc de Chine, или «китайский белый», чтобы воздать должное высококачественному белому фарфору, производившемуся в печах Дэхуа в эпоху династии Мин; они искренне считали этот белый фарфор вершиной китайского фарфорового искусства. Белый фарфор Дэхуа выглядит как сверкающий самоцвет, а иногда своим внешним видом он напоминает чистый животный жир, отличающийся снежной белизной. Текстура фарфора твердая и плотная; глиняная основа и глазурь идеально сливаются воедино, формируя яркий стиль и уникальные художественные характеристики.
— Белизна глазури
Глазурь белогофарфора Дэхуа бывает самых разнообразных оттенков: «белый цвет слоновой кости» напоминает сливочный тон бивня; «белый цвет корня лука» вызывает ассоциации с белым основанием стрелки зеленого лука; «белый цвет свиного сала» похож на полупрозрачную белизну топленого жира; а «белый цвета детского личика» — это белый с легким розовым оттенком, напоминающий румянец на щечках младенца. В отличие от других разновидностей белого фарфора, которые зачастую имеют желтоватый отлив, белый фарфор Дэхуа сохраняет чистую, безупречную белизну — именно это качество побудило французов объединить все подобные изделия под общим названием «китайский белый».
Белый фарфор печей Дэхуа с безупречно белой глазурью
— Текстура, подобная застывшему жиру или нефриту
Черепок белого фарфора Дэхуа отличается исключительной плотностью и обладает удивительной прозрачностью. Покрытый белоснежной глазурью, по оттенку он напоминает застывший животный жир или благородный нефрит, а на ощупь обладает теплой, мягкой гладкостью нефрита, идеально соответствуя эстетическим представлениям людей той эпохи.
Белый фарфор Дэхуа, напоминающий нефрит
— Разнообразие форм
Изделия из белогофарфора, создававшиеся в печах Дэхуа, отличаются огромным разнообразием стилей и форм и, как правило, подразделяются на две основные категории: художественный фарфор и тонкий бытовой фарфор. К категории тонкого бытового фарфора относятся такие изделия, как кубки цзюэ, созданные по образцу древних бронзовых ритуальных сосудов для вина, чайные чашки в форме пятилепесткового цветка сливы , курильницы для благовоний, вазы и чайники. По сравнению с фарфором бытового назначения гораздо большей известностью пользуется художественный фарфор печей Дэхуа. Эти произведения искусства отличаются нежным и безупречным черепком, чистой и прозрачной глазурью, а также мягкой и «теплой» фактурой. Характеризуясь плавными, изящными линиями, драпировка одеяний фигур выполнена с исключительной точностью, создавая ощущение легкости и воздушности. Знаменитые скульптуры из белого фарфора, такие как образы Гуаньинь и Бодхидхармы , демонстрируют гармоничное единство черепка и глазури; мимика лиц передана тонко, складки одежды тщательно проработаны ; в общей композиции отчетливо раскрываются индивидуальные черты изображенных персонажей.
Разнообразие форм белого фарфора Дэхуа
— Широкое применение
Белый фарфор Дэхуа обладает чрезвычайно широким спектром применения — так, повседневные изделия из этого материала прочно вошли во все сферы жизни современного человека. Чайные сервизы из белого фарфора, обжигаемые в печах Дэхуа, представляют собой высококачественную продукцию, которая в свое время сыграла ключевую роль в успешной трансформации местной керамической промышленности. Сюда также относятся фарфоровые банки для чая, чайные подносы , декоративные чайные фигурки, чайники для кипячения воды и разнообразные аксессуары для чайной церемонии. Белый фарфор занимает прочное место в культуре чайной посуды ; эти изысканные изделия не только придают повседневной чайной практике эстетическую выразительность, но и способствуют дальнейшему развитию традиции изготовления чайной утвари.
Чайный сервиз из белого фарфора Дэхуа «Золотая рыбка »
Судьба человека
В эпоху династии Мин мастерство печей Дэхуа достигло своего апогея, оказав глубокое влияние на общественную жизнь того времени. Одновременно с этим появилось множество выдающихся специалистов по фарфоровой скульптуре, таких как мастер фарфора Хэ Чаоцзун из провинции Фуцзянь, скульптор Линь Чаоцзин и искусный ремесленник Чжан Шоушань из района Яотай (Дэхуа); их произведения искусства сохранились до наших дней.
Ли Цзиньфэн — человек , чья судьба неразрывно связана с белым фарфором Дэхуа
Сегодня белый фарфор Дэхуа можно обнаружить в каждой сфере человеческой жизни. Его непреходящая привлекательность и способность меняться в ногу со временем служат живым свидетельством богатого наследия и новаторского духа мастеров, создающих этот фарфор.
Ли Цзиньфэн родился в городе Наньань, провинция Фуцзянь, и окончил Институт прикладного искусства города Сямэнь (ранее Фуцзяньская школа декоративно-прикладного искусства), одно из старейших учебных заведений подобного профиля в Китае и крупнейшее в провинции Фуцзянь. Его наставниками были Ван Цзэцзянь, известный скульптор современности, мастер прикладного искусства, преданный исследователь и продолжатель выдающихся традиций фарфоровой скульптуры Хэ Чаоцзуна, а также мастер прикладного искусства Китая Лу Сыли.
Под их чутким руководством Ли Пдиньфэн увлекся белым фарфором и традиционной фарфоровой скульптурой. Он стал новой звездой в мире фарфора, чье сияние невозможно не заметить. Уникальный талант Ли Цзиньфэна особенно ярко проявляется в создании образов женщин и традиционных буддийских статуй. Его работы как отражают эстетические идеалы мастеров прошлого, так и демонстрируют его собственное понимание и художественное видение. В его работах сочетаются основательная простота народной традиции и новаторская гибкость академического искусства. Кроме того, Ли Цзиньфэн основал собственную мастерскую «Мони шицзя» и занимает должность художественного директора Исследовательского института керамического искусства при этой мастерской. Сам же художник сочетает в себе искреннюю преданность работе с глиной и стремление продолжать ремесло, передаваемое из поколения в поколение.
«Красота, подобная нефриту» — одна из знаковых работ Ли Цзиньфэна. Вдохновение для ее создания он черпал из знаменитого стихотворения Ли Цинчжао «Пьянящая тень цветов: тонкий туман, густые облака, бесконечный день печали», а также из богатой символики классической литературы — в частности, из поговорки: «В книгах можно найти красоту, подобную нефриту». С помощью скульптурных техник Ли Цзиньфэн запечатлел образ изящной и грациозной женщины древности на широких пустых полях книги, словно приглашая зрителя задействовать собственное воображение для интерпретации увиденного. Прямые и четкие линии книги резко контрастируют с мягкими, плавными изгибами женской фигуры , создавая визуальное напряжение, отражающее взаимодействие между неподвижностью и движением. Выражение лица, поза и одежда женской фигуры в совокупности передают нежную элегантность, тонкое очарование и поэтическую красоту, характерные для традиционной восточной женщины . Эта работа была удостоена серебряной медали на 4-м конкурсе инноваций в керамическом искусстве провинции Фуцзянь в ноябре 2013 года. В июне 2017 года другая работа Ли Цзиньфэна из серии «Красота, подобная нефриту» под названием «Красота, подобная нефриту: тонкий аромат наполняет рукава» получила золотую награду на конкурсе оригинального керамического дизайна «Тао Пин» в категории «лучший оригинальный дизайн».
« Красота , подобная нефриту »
В руках Ли Цзиньфэна даже предметы домашнего интерьера превращаются в коллекционные изделия. Например, работа «Бык приносит удачу» выполнена в национальном стиле и изображает традиционное животное китайского зодиака — быка. Тело быка крепкое и массивное, а линии тонкие и плавные, словно перетекающие друг в друга; кажется, будто это изделие создано на одном дыхании, что и придает работе объем и пластичность. Во всём произведении ощущается уважение к традиции, а тонкость и тщательность исполнения свидетельствуют о глубокой культурной эрудиции автора и его искренней приверженности традиционной культуре.
Кроме того, Ли Цзиньфэн создает чайники, чайные сервизы и другие предметы для бытового использования, в которых тонкость дизайна сочетается с художественной выразительностью. Это является еще одним доказательством того, что изделия из белого фарфора на протяжении уже долгого времени органично вписываются в повседневную жизнь людей.
«Бык приносит удачу »
Работы Ли Цзиньфэна получили широкое признание, завоевав множество наград на национальных выставках и конкурсах. Его регулярно приглашают к участию в выставках как в Китае, так и за рубежом; сам же он всецело посвятил себя популяризации белого фарфора Дэхуа. В августе 2017 года две работы Ли Цзиньфэна — «Кшитигарбха» и «Гуаньинь водной луны » — были отобраны для коллекции Национального музея Китая. В сентябре того же года изящное интерьерное изделие «Кшитигарбха» было отобрано в качестве экспоната для участия во Втором китайско-французском культурном форуме, проходившем в Музее слияний в Лионе. В сентябре 2019 года около 50 его работ были представлены на выставке «Очарование фарфора: китайский белый — совместная выставка молодых художников, работающих с белым фарфором Дэхуа». В декабре 2019 года несколько произведений Ли Цзиньфэна, в том числе «Гуаньинь водной луны » и «Великий дух», были продемонстрированы на художественной выставке «Скульптура Дэхуа: китайский белый — традиции и современность» в Париже. В мае 2020 года Ли Цзиньфэн провел персональную выставку под названием «Язык фарфора: внутри и снаружи» в Музее уезда Дэхуа, получившую весьма положительные отзывы.
Кшитигарбха
Движимый глубокой любовью к фарфору, Ли Цзиньфэн посвятил ему всю свою жизнь, неустанно содействуя развитию и распространению белого фарфора Дэхуа далеко за пределами Китая.
Секреты ремесла
Белый фарфор Дэхуа пользуется всемирной известностью. Что же делает его таким популярным?
— Тщательная подготовка глины
Перед изготовлением фарфора мастера тщательно отбирают подходящую глину, служащую исходным сырьём. Добытую из земли, её складывают в огромные насыпи, напоминающие холмы, и оставляют под открытым небом на тридцать-сорок лет. Их не укрывают и не тревожат: на протяжении десятилетий глина подвергается естественному воздействию природных сил ветра, дождя, снега и метелей.
Говорят, что такая подготовка делает глину более мягкой и однородной по текстуре, после чего она подходит для изготовления любых фарфоровых изделий — достаточно нанести на глиняный черепок глазурь и обжечь в печи. Именно поэтому предки выкапывали большое количество глины и складывали в насыпи, чтобы будущие поколения могли использовать ее в качестве сырья для фарфора. Белый фарфор, изготовленный из подготовленной таким образом глины, имеет чистый белый цвет, содержит мало примесей; он прозрачный и блестящий, что делает его чрезвычайно востребованным.
— Многообразие виртуозных декоративных техник
Традиционные китайские техники декорирования подразделяются на такие категории, как резьба по фарфору, ажурная резьба и тиснение. Благодаря постоянным экспериментам и новаторскому подходу мастеров широкое распространение получили несколько характерных декоративных техник: накладной рельефный декор, при котором объёмные узоры формируются непосредственно на поверхности изделия; бумажная аппликация, предполагающая нанесение на изделие орнаментов из цветной бумаги; а также гравировка, используемая для нанесения поэтических надписей и литературных изречений. Активно обращаясь к этим декоративным приёмам, мастера при этом сознательно избегают использования цветных глазурей, сохраняя тем самым самобытные художественные особенности белого фарфора Дэхуа.
Декоративная техника 1 : резьба по фарфору
Техника резьбы по фарфору предполагает таких инструментов, как бамбуковые палочки или гребни с мелкими зубьями, для аккуратного удаления излишков глины с поверхности еще не обожженного фарфорового черепка; таким образом, за счет игры света и тени создаются разнообразные декоративные мотивы . Среди классических мотивов белого фарфора Дэхуа — величественные драконы , грациозные журавли, стройные сосны , изящный бамбук и пышные пионы .
Шаровидная ваза из фарфора Дэхуа с белой глазурью и резным орнаментом
После нанесения глазури изделие обжигают, и на белом фарфоре проявляются естественные подглазурные узоры. Такие узоры чаще всего располагаются на внутренних стенках и дне тарелок и блюдец или на внешней поверхности чашек, курильниц, ваз и сосудов. Одни узоры отличаются утонченностью и изяществом, другие — смелостью и раскованностью; благодаря изобретательности композиции, а также плавности и виртуозности исполнения, узоры наделяют белый фарфор уникальной эстетической красотой.