Музыкальная шкатулка: Сказки о звуках, которые учат душу петь

— Эге! — обрадовался Ветер. — Вот кто умеет петь! Сейчас я его спрошу, как он это делает.

Ветер подлетел к мальчику, но тот только улыбнулся и протянул ему свирель.

— Попробуй сам, — сказал мальчик. — Только дыши не как обычно. А как я тебе покажу.

И мальчик поднёс свирель к губам Ветра. Ветер дунул изо всех сил — как он привык дуть, когда гнул деревья. Свирель пискнула, как испуганная мышка, и замолчала.

— Нет-нет, — покачал головой мальчик. — Ты дышишь слишком грубо. Звук — он нежный, его силой не возьмёшь. Попробуй дышать тоненько, как паутинка колышется.

Ветер удивился. Он никогда так не дышал. Он собрался с силами, сжался в тонкую струйку и тихо-тихо выдохнул в свирель. И свирель запела! Тонко, звонко, как птичка-крапивник. Ветер так обрадовался, что чуть не уронил свирель от счастья.

— Вот это да! — воскликнул он. — А ну-ка, пойду покажу всем!

И Ветер полетел дальше, прижимая к груди свирель. По дороге он встретил большую Морскую Раковину, которая лежала на песке и тихо гудела.

— Ракушка, Ракушка, а давай вместе петь! — крикнул Ветер. — Я научился играть на свирели!

— А у меня нет свирели, — ответила Ракушка. — Но если ты хочешь, я научу тебя дышать по-другому. Глубоко-глубоко, как будто ты вдыхаешь всё море сразу.

Ветер попробовал. Он набрал в себя столько воздуха, сколько мог, и медленно-медленно выдохнул в ракушку. И ракушка загудела! Низко, протяжно, как будто пело само море. Ветер слушал и не мог наслушаться. «Какой же у меня разный голос! — думал он. — В свирели я — птичка, а в ракушке — море!»

Потом Ветер полетел в старый лес. Там он нашёл Старую Иву с большим дуплом. Ива шелестела листьями и тихо вздыхала.

— Ива, а ты хочешь петь? — спросил Ветер.

— Хочу, — вздохнула Ива. — Только я старая, мой голос хриплый. Научи меня твоему дыханию.

— А ты научи меня своему, — предложил Ветер. — Давай дышать вместе.

И они задышали вместе. Ветер вдувал воздух в дупло, а Ива подсказывала, как сделать звук жалобным и тёплым, как будто это не ветер поёт, а само дерево вспоминает свою молодость. И дупло запело! Глубоко, немного грустно, как поёт осенний лес.

Ветер сел на ветку и задумался.

— Странно, — сказал он. — Я один и тот же Ветер. А пою по-разному. В тростнике я — птичка. В ракушке я — море. В дупле я — старый лес. Так кто же я на самом деле?

И тут он услышал голос мальчика-пастушка, который всё ещё играл на свирели внизу:

— Ты — дыхание, Ветер. А всё остальное — это голоса тех, в кого ты входишь. Тростник даёт тебе тонкий голос. Ракушка — глубокий. Ива — тёплый. А вместе вы создаёте музыку. Без тебя они молчат. Без них ты — просто шум. А вместе вы — песня.

Ветер улыбнулся. И с тех пор он понял: не нужно ему иметь свой собственный голос. Его голос — во всём. Он дунул в камыши — и зазвенела флейта. Он заглянул в бутылку на окне — и бутылка запела тонкой серебряной нотой. Он прошуршал в осенних листьях — и листья запели шорохом.

А люди, слушая его песни, говорили: «Какая красивая музыка! Какой разный у неё голос!» И не знали они, что этот разный голос называется одним мудрым словом — ТЕМБР.

А Ветер летел над землёй и тихо смеялся. Потому что теперь он знал главную тайну: чтобы зазвучала музыка, нужно всего две вещи. Чьё-то дыхание — и чей-то голос. И тогда рождается чудо.

Музыкальная пауза

После прочтения сказки послушайте с ребёнком произведения, где ярко звучат разные «голоса» духовых инструментов — те самые, о которых мы говорили в сказке.

Для самого маленького слушателя (3–5 лет):

Русская народная мелодия в исполнении на флейте или свирели

(Тонкий, звонкий голос — как у Ветра в тростнике.)

Для слушателя постарше (5–7 лет):

Э. Григ — «Утро» из сюиты «Пер Гюнт»

(В начале пьесы звучит флейта — нежная, как утренний ветерок. А потом вступают другие инструменты — и ребёнок услышит, как «дышит» целый оркестр.)

Совет: Перед прослушиванием скажите ребёнку: «Давай закроем глаза и попробуем услышать, как Ветер из нашей сказки заглядывает в разные инструменты. Где его голос тонкий, как у птички? А где — глубокий, как у моря?»

Вопросы для размышления

1. Почему Ветер сначала не мог играть на свирели? Что ему пришлось изменить в себе?

2. Ветер сказал: «В свирели я — птичка, а в ракушке — море». А ты как думаешь, Ветер менялся или менялся инструмент?

3. Если бы Ветер заглянул к тебе в комнату, в какой предмет он бы «запел»? В чайник? В бутылку? В трубу от пылесоса? Давай попробуем!

Игра-упражнение: «Дыхание Ветра»

Цель: Научить ребёнка управлять своим дыханием — основой любого звука (по Назайкинскому, звук — это организованное дыхание). Развить тембровый слух через практическое.

Как играть:

Часть 1. «Три ветра»

Покажите ребёнку, как дышит Ветер в разных настроениях:

- Ветерок-птичка (тонкое, ровное дыхание) — дуем на пушинку или ватку так, чтобы она плавно летела вперёд. Губы трубочкой, щёки не надуваем.

- Ветер-море (глубокое, медленное дыхание) — дышим животом, медленно вдыхаем и медленно выдыхаем, представляя, как надувается и сдувается большая волна.

- Ветер-буря (сильное, резкое дыхание) — дуем резко, с силой, но не перенапрягаясь. Можно шипеть: «Ш-ш-ш-ш!».

Часть 2. «Домашний оркестр Ветра»

Возьмите несколько предметов с разными «голосами»:

- Пустая стеклянная бутылка (гудит низко, как ракушка).

- Пластиковая свистулька или дудочка (свистит высоко, как свирель).

- Трубочка от коктейля, разрезанная вдоль (шепчет, как листья).

Ребёнок закрывает глаза, а вы по очереди «играете» на этих предметах, дуя в них. Задача ребёнка — угадать, какой предмет звучит, не открывая глаз. Это развивает тембровый слух — умение различать голоса инструментов.

Часть 3. «Оживи предмет»

Предложите ребёнку самому найти в доме предметы, которые «поют», когда в них дует Ветер. Пусть он подует в горлышко бутылки, в ракушку (если есть), в сложенные лодочкой ладони. Каждый предмет будет звучать по-своему. Это и есть открытие тембра!

Совет музыкального руководителя

Дорогие родители и педагоги!

Е.В. Назайкинский в своей «Психологии музыкального восприятия» доказал удивительную вещь: звук — это дыхание, организованное в музыку. Всё, что мы слышим — от шёпота до симфонии, — рождается из движения воздуха. Даже самые первые музыкальные инструменты человечества были духовыми: тростниковые свирели, раковины, рога. Ветер — прадедушка всех флейт и труб мира.

В.А. Сухомлинский учил детей слушать «музыку природы»: как гудит ветер в трубе, как свистит в щелях, как шелестит в листьях. Он говорил: «Пусть ребята услышат, как поёт ветер в камышах, как стонет в старом дупле». Именно из таких впечатлений рождается понимание тембра — неповторимой окраски звука.

Что важно помнить:

- Тембр — одно из самых сложных для восприятия качеств звука. Ребёнок не поймёт его через объяснение, а только через сравнение и личный опыт.

- Обязательно подуйте вместе с ребёнком в разные предметы. Пусть он почувствует, как меняется звук от формы «инструмента».

- Не бойтесь, что ребёнок будет «просто дуть». В этом дутье — первый шаг к пониманию природы звука. Как писал Назайкинский, музыкальное восприятие всегда опирается на личный, телесный опыт.

- После игры обязательно послушайте настоящую флейту или свирель в записи. Пусть ребёнок сравнит: «А настоящая флейта звучит как наш Ветер в бутылке или по-другому?»

Как писал Сухомлинский: «Душа ребенка — это душа чуткого музыканта». Помогите ему услышать, как дышит мир вокруг — и он услышит музыку везде.

А на следующей странице вас ждёт третья сказка — «Почему Дождь стучит ритмично, а Снег падает молча». Она о том, как рождается Ритм — пульс самой жизни. Приготовьте для неё что-нибудь ритмичное: может быть, «Марш деревянных солдатиков» Чайковского или «Полёт шмеля» Римского-Корсакова!

Глава 1. «Как рождается звук»

Сказка 3. Почему Дождь стучит ритмично, а Снег падает молча

Жили-были два брата — Дождь и Снег. Оба они были сыновьями большой Серой Тучи, которая плавала по небу и носила в себе воду — то жидкую, то замороженную.

Дождь был старшим. Он был шумный, бойкий, торопливый. Куда бы он ни пришёл, сразу начинал стучать: «Кап-кап-кап! Тук-тук-тук! Бам-бам-бам!» Он барабанил по крышам, по лужам, по зонтикам, по листьям деревьев. У Дождя был свой собственный ритм — чёткий, ровный, как у барабанщика.

— Кап-кап-кап! — говорил Дождь, падая на крышу. — Раз-два-три! Раз-два-три! Я — ритм! Я — пульс! Без меня мир был бы тихим и скучным!

А Снег был младшим. Он был тихий, медлительный, задумчивый. Когда он приходил, не было ни стука, ни грохота. Снежинки падали одна за другой — медленно, плавно, будто танцуя в воздухе. Они опускались на землю так тихо, что их не было слышно.

— Ш-ш-ш-ш... — шептал Снег, укрывая землю белым одеялом. — Тише... тише... тише...

И вот однажды братья поссорились.

— Я важнее! — кричал Дождь, барабаня по окну. — Слышишь? Кап-кап-кап! Это ритм! Это музыка! Все слушают меня! Когда я прихожу, люди надевают красивые плащи, включают весёлую музыку, танцуют под моими каплями!

— А я? — тихо спросил Снег. — Разве я не нужен?

— А ты что делаешь? — фыркнул Дождь. — Ты даже стучать не умеешь! Падаешь себе тихонечко, как пух. От тебя даже звука нет! Какой от тебя толк?

Снег опечалился. Он посмотрел на свои белые ладошки-снежинки и задумался. «А правда, — подумал он, — почему я не умею стучать? Почему я такой тихий?»

И решил Снег пойти к Мудрой Земле — она всё знает, она всех нас носит на себе.

Долго ли, коротко ли, а добрался Снег до самой глубокой ямки, где спала Мудрая Земля, укрывшись корнями деревьев.

— Земля-матушка, — прошептал Снег. — Скажи мне, почему мой брат Дождь стучит ритмично, а я падаю молча? Почему у меня нет ритма? Может, я неправильный снег?

Мудрая Земля улыбнулась. Она была очень старая, и морщинки на её лице были похожи на тропинки, по которым бегали ручейки.

— А ты послушай, — сказала Земля. — Послушай моё сердце.

Снег прислушался. И вдруг он услышал: «Тук-тук... тук-тук... тук-тук...» Это билось сердце Земли — медленно, ровно, спокойно.

— Вот это и есть ритм, — сказала Земля. — Ритм — это не только стук Дождя. Ритм — это пульс жизни. Сердце бьётся ритмично. Шаги человека ритмичны. Дыхание ритмично. Даже тишина — и та ритмична, если прислушаться.

— Но я же не стучу! — расстроился Снег. — Я падаю тихо-тихо...

— А теперь послушай другое, — сказала Земля. — Послушай, что бывает, когда Дождь замолкает.

Снег прислушался. И вдруг он понял: после того, как Дождь перестаёт барабанить, наступает тишина. Но эта тишина — не пустая. В ней слышно, как дышит лес. Как капает с ветки последняя капля. Как шуршит опавший лист. Как бьётся сердце Земли: «Тук-тук... тук-тук...»

— Видишь, — сказала Мудрая Земля, — ритм — это не только звук. Ритм — это чередование звука и тишины. Дождь даёт звук. А ты, Снег, даёшь тишину. И без тебя ритм был бы неполным. Ты — пауза в музыке мира. А пауза — это тоже часть ритма.

Снег очень удивился. Он никогда не думал, что тишина может быть такой же важной, как звук.

— Значит, я тоже нужен? — спросил он.

— Без тебя не было бы зимы, — ответила Земля. — Без тебя не было бы отдыха. Земля устала за лето, за осень. Ей нужно поспать под твоим тихим одеялом. А когда она проснётся, из неё снова вырастут цветы, запоют птицы, заструятся ручьи. И тогда твой брат Дождь снова застучит: «Кап-кап-кап!» Но без твоей тихой паузы не было бы его звонкой песни.

Снег вернулся к брату и рассказал ему всё, что узнал.

Дождь задумался. Он перестал барабанить и прислушался. И вдруг он услышал: после его «кап-кап-кап» наступает тишина. И в этой тишине — тоже есть ритм. Ритм ожидания. Ритм покоя. Ритм сердца Земли.

— Прости меня, брат, — сказал Дождь. — Я был неправ. Мы с тобой — два крыла одной птицы. Я — звук, ты — тишина. Я — ритм, ты — пауза. Вместе мы — музыка мира.

И с тех пор братья больше не ссорятся. Дождь стучит по крышам: «Кап-кап-кап! Раз-два-три!» А Снег тихо падает: «Ш-ш-ш... Тише... тише... тише...» И люди, слушая их, чувствуют: в этом чередовании — в стуке и тишине, в звуке и паузе — и есть настоящая музыка. Музыка, которая называется РИТМ.

А если ты хочешь услышать, как бьётся ритм мира — прислушайся к своему сердцу. Тук-тук... тук-тук... тук-тук... Вот он — самый главный ритм. И он живёт в тебе.

Музыкальная пауза

После прочтения сказки послушайте с ребёнком произведения, где ярко звучит контраст ритмичного и плавного, «дождевого» и «снежного».

Для самого маленького слушателя (3–5 лет):

П.И. Чайковский — «Дождик» из «Детского альбома»

(Чёткий, ритмичный, как капли дождя по крыше. Ребёнок может отстукивать этот ритм пальчиками.)

Для слушателя постарше (5–7 лет):

Г. Свиридов — «Снег идёт» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»

(Тихая, плавная, «снежная» музыка. В ней слышно, как падают снежинки — медленно, бесшумно, но с внутренним ритмом.)

Совет: Сначала включите «Дождик» и предложите ребёнку отстукивать ритм пальчиками по коленям. Потом включите «Снег идёт» и попросите замереть, дышать тихо-тихо, как падающий снег. Пусть ребёнок почувствует разницу: ритм звука и ритм тишины.

Вопросы для размышления

1. Почему Дождь думал, что он важнее Снега? А ты как думаешь — кто важнее?

2. Мудрая Земля сказала, что пауза — это тоже часть ритма. Как ты думаешь, почему?

3. А ты слышал когда-нибудь, как бьётся твоё сердце? Давай попробуем сейчас: приложи ладошку к груди и послушай. Тук-тук... тук-тук... Это и есть самый главный ритм!

Игра-упражнение: «Дождь и Снег»

Цель: Развить чувство ритма через контраст звучания и тишины (по Назайкинскому — через мышечно-двигательный опыт). Научить ребёнка слышать паузу как часть музыки.

Как играть:

Часть 1. «Дождик-барабанщик»

Включите «Дождик» Чайковского (или просто отстукивайте ритм сами). Предложите ребёнку быть «дождиком»:

- Пальчиками по коленям: «Кап-кап-кап!»

- Ладонями по полу: «Тук-тук-тук!»

- Кулачками по подушке: «Бам-бам-бам!»

Задача — отстукивать ровно, в одном темпе, не торопясь и не замедляясь. Это тренирует чувство ровного ритма.

Часть 2. «Тихий снег»

Теперь включите «Снег идёт» Свиридова (или просто скажите: «А теперь представь, что ты снежинка»). Предложите ребёнку:

- Медленно-медленно поднимать руки вверх, как будто снежинка падает.

- Дышать тихо-тихо: «Ш-ш-ш...»

- Замереть в какой-нибудь позе и не шевелиться, пока играет музыка.

Задача — почувствовать ритм тишины. Пауза — это тоже часть музыки!

Часть 3. «Дождь и Снег по очереди»

Теперь чередуйте: 30 секунд — «дождик» (отстукиваем ритм), 30 секунд — «снег» (замираем, дышим тихо). Потом снова «дождик», снова «снег». Ребёнок учится переключаться между звуком и тишиной, между движением и покоем. Это и есть настоящий ритм!

Усложнение для детей 6–7 лет:

Поиграйте в «Ритмический диктант». Взрослый отстукивает ритм «дождика» (например: «кап-кап — пауза — кап-кап-кап»). Ребёнок должен повторить этот ритм, обязательно выдержав паузу. Пауза — такая же важная часть ритма, как и звук!

Совет музыкального руководителя

Дорогие родители и педагоги!

Е.В. Назайкинский в своей «Психологии музыкального восприятия» доказал удивительную вещь: ритм — это не просто чередование звуков. Ритм — это пульс жизни. Он связан с биением нашего сердца, с шагом, с дыханием. Ребёнок чувствует ритм ещё до рождения — он слышит, как бьётся сердце мамы. Поэтому ритм — самое естественное, самое «родное» для нас свойство музыки.

Но Назайкинский подчёркивал и другое: ритм — это не только звук, но и пауза. Без паузы нет ритма, как нет дыхания без выдоха, как нет шага без момента, когда нога замирает в воздухе. Ветлугина учила детей чувствовать паузу через замирание, через «музыкальные статуи», через умение вовремя остановиться.

Что важно помнить:

- Ритм — основа всей музыки. Если ребёнок чувствует ритм, он сможет петь, танцевать, играть на инструментах.

- Не бойтесь «скучных» повторений одного и того же ритма. Именно в повторении ритм «врастает» в тело ребёнка.

- Обязательно чередуйте активное отстукивание с тишиной и замиранием. Пауза — не «отдых от музыки», а её часть.

- Связывайте ритм с жизнью: «Слышишь, как стучит твоё сердце? Это ритм. Слышишь, как капает кран? Это ритм. Слышишь, как шагают часы? Это ритм».

Как писал Сухомлинский: «Пусть ребёнок услышит, как стучит сердце Земли. И тогда ритм станет для него не скучным школьным понятием, а живой пульсацией мира, в котором он живёт.

А на следующей странице вас ждёт четвёртая сказка — «Мальчик, который услышал "Полёт шмеля"». Она о том, как музыка становится языком природы и как ребёнок учится слышать этот язык. Приготовьте для неё «Полёт шмеля» Римского-Корсакова — и пусть ваш маленький слушатель закроет глаза и представит, как жужжит настоящий шмель!

Глава 1. «Как рождается звук»

Сказка 4. Мальчик, который услышал «Полёт шмеля»

Жил-был мальчик. Он не был ни принцем, ни волшебником, ни великим музыкантом. Он был самым обычным мальчиком — с ободранными коленками, с растрёпанной чубастой головой и с карманами, в которых всегда водилось то несколько желудей, то кусочек мела, то перышко неизвестной птицы.

Однажды жарким летним днём мальчик забрёл на дальний луг, где трава была ему по пояс, а цветы — выше головы. Он лёг на спину, заложил руки за голову и стал смотреть в небо. Небо было синее-синее, и по нему медленно плыли белые облака, похожие на спящих лебедей.

Вдруг мальчик услышал: «Ж-ж-ж-ж...»

Он приподнял голову. Над самым его ухом пролетел большой мохнатый шмель. Шмель гудел басом, как маленькая труба. Он летел куда-то по своим шмелиным делам — то нырял в синий колокольчик, то выныривал из жёлтой лютиков, то кружился над травой, будто примерялся, куда сесть.

«Ж-ж-ж-ж...» — гудел шмель.

Мальчик снова лёг и закрыл глаза. И тут произошло чудо. Он перестал слышать просто «жужжание». Он услышал — музыку.

Шмель летел не как попало. Он летел по какой-то особенной, шмелиной дороге. То он делал быстрый круг — «жик!» — и взмывал вверх. То замирал на месте — «ж-ж-ж...» — будто думал. То вдруг бросался вниз, к самому цветку, — «жух!» — и снова взлетал. Его полёт был похож на танец. А гудение — на мелодию. Быструю, беспокойную, но такую красивую!

Мальчик открыл глаза и прошептал:

— Это же музыка... Настоящая музыка! Только играет её не скрипка и не фортепиано, а сам шмель.

Он долго лежал в траве и слушал. Вдруг он заметил: шмель — не единственный музыкант. Вон там, в сухой траве, кто-то тихо и звонко стрекочет: «Цр-цр-цр-цр!» Это был кузнечик. Он играл на своих невидимых скрипочках, очень быстро и очень ритмично. А вон там, вдалеке, тоненько пищит комар — «ии-ии-ии!» — как крошечная флейточка. А вон там, в клевере, кто-то тихо бубнит: «бум-бум-бум» — наверное, это большой жук-навозник играет на контрабасе.

Мальчик сел. Вокруг него был целый оркестр! Только этот оркестр играл без дирижёра, без нот и без сцены. Он играл просто так — потому что жил, потому что светил солнце, потому что цвели цветы.

Мальчик вскочил и побежал домой. Он бежал так быстро, как только мог, потому что ему нужно было скорее-скорее рассказать маме о том, что он открыл.

— Мама! Мама! — кричал он с порога. — На лугу оркестр! Шмель играет на трубе, кузнечик на скрипке, а комар на флейте! И они играют настоящую музыку!

Мама улыбнулась. Она была учительницей музыки и кое-что понимала в таких делах.

— Знаешь что, — сказала она. — Пойдём со мной. Я покажу тебе одного человека. Он жил давным-давно, больше ста лет назад. И он сделал то же самое, что и ты сегодня. Только он не просто послушал шмеля, а записал его песню нотами. Чтобы все люди на свете могли её услышать.

Мама включила граммофон (а сейчас бы она нажала кнопку на плеере). И вдруг из раструба послышалось быстрое-быстрое, тревожное, жужжащее, кружащееся:

«Ж-ж-ж-ж-жик! Ж-ж-ж-ж-жух! Жик-жик-жик-жик!»

Мальчик так и подскочил на стуле.

— Это же шмель! — закричал он. — Это же тот самый шмель с луга! Только он летит быстрее! И гудит громче! И кружится-кружится, как живой!

— Это и есть шмель, — кивнула мама. — Только нарисованный не красками, а звуками. Эту музыку написал композитор по имени Николай Андреевич Римский-Корсаков. Пьеса так и называется — «Полёт шмеля».

— Значит, он тоже лежал в траве? — спросил мальчик.

— Может быть, и лежал, — улыбнулась мама. — А может, он просто очень умел слушать. Композитор — это ведь не тот, кто придумывает звуки из головы. Композитор — это тот, кто умеет слышать музыку там, где другие слышат просто шум. И потом переводит эту музыку на ноты, как с одного языка на другой.

Мальчик задумался. Он посмотрел в окно. За окном шумел ветер в листве. Стучал по крыше дождь. Пела птица. И мальчик вдруг понял: всё это — тоже музыка. Только ещё не записанная. Ещё не переведённая на ноты.

— Мама, — тихо сказал он. — А я тоже могу стать композитором?

— Можешь, — ответила мама. — Для этого нужно только одно. Учиться слышать. Слушать тишину. Слушать ветер. Слушать шмеля. И тогда музыка сама придёт к тебе.

И мальчик понял: природа — это самый первый, самый главный композитор на свете. А все люди, которые пишут музыку, — только её ученики. Они просто переводят с языка травы, воды и ветра на язык скрипок, флейт и фортепиано.

С тех пор мальчик никогда не ходил по лугу просто так. Он всегда брал с собой блокнот и карандаш. И если ему казалось, что какой-нибудь цветок или жучок поют особенно красиво, он пытался нарисовать их песню. Может быть, у него не всегда получалось. Но он знал: настоящая музыка живёт не в нотах. Она живёт в ушах и в сердце того, кто умеет слушать.

А шмель? Шмель так и продолжал летать над лугами. И гудеть. И танцевать свой невидимый танец. Он и сейчас там. Если прислушаешься — услышишь.

Музыкальная пауза

После прочтения сказки послушайте с ребёнком знаменитую пьесу, которая вдохновила мальчика из нашей истории.

Н.А. Римский-Корсаков — «Полёт шмеля» (из оперы «Сказка о царе Салтане»)

Для самого маленького слушателя (3–5 лет):

Сначала послушайте пьесу вместе, а потом предложите ребёнку изобразить шмеля: бегать по комнате, жужжать, «нырять» в воображаемые цветы, кружиться. Пусть музыка станет движением!

Для слушателя постарше (5–7 лет):

Послушайте пьесу дважды. Первый раз — просто так, закрыв глаза и представляя полёт. Второй раз — попробуйте услышать, как музыка «то взлетает, то падает, то кружится». Обсудите, какие инструменты играют (это симфонический оркестр, и шмеля «изображают» то скрипки, то духовые).

Совет: Если есть возможность, послушайте «Полёт шмеля» на природе — в парке, в саду, на лугу. Сухомлинский именно так и делал: включал музыку детям прямо среди цветов и трав. Эффект будет волшебным!

Вопросы для размышления

1. Почему мальчик сначала услышал в жужжании шмеля просто шум, а потом — музыку? Что изменилось?

2. Мама сказала, что композитор — это «переводчик с языка природы». Как ты думаешь, что значит «перевести» жужжание шмеля на язык нот?

3. А ты слышал когда-нибудь «оркестр» на лугу или в лесу? Кто там играл? Кто пел? Давай в следующий раз на прогулке попробуем услышать этот оркестр вместе.

Игра-упражнение: «Переводчик с языка природы»

Цель: Развить слуховое внимание, воображение и способность слышать музыку в окружающем мире (по Сухомлинскому — «слушать музыку природы»). Научить ребёнка связывать звуки природы с музыкальными образами.

Как играть:

Часть 1. «Охота за звуками»

Выйдите на улицу (в парк, в сад, на луг). Договоритесь: сейчас вы будете «охотиться» за звуками природы. Задача — найти как можно больше разных «инструментов».

- Кто играет на «флейте»? (Птица, ветер в листьях.)

- Кто играет на «барабане»? (Дятел, капли дождя по крыше.)

- Кто играет на «скрипке»? (Кузнечик, сверчок, шмель.)

- Кто играет на «контрабасе»? (Жук, низкий гуд ветра.)

Пусть ребёнок закроет глаза на минуту и просто слушает. Потом расскажет, что услышал.

Часть 2. «Нарисуй звук»

Вернувшись домой, предложите ребёнку нарисовать тот звук, который ему больше всего запомнился. Не саму птицу или шмеля, а именно ЗВУК. Как бы он выглядел? Это будут линии, закорючки, точки, пятна. Получится настоящая «нотная запись» природы!