Заметки графического дизайнера. С азов

Типографии: что нужно знать дизайнеру?

У начинающего дизайнера может возникнуть временная паника: "Где искать типографию!", "Как с ними разговаривать?", "Что они от меня хотят?", "Клиент просит помочь с печатью! Что делать?". Сейчас расскажу!

ПОИСК

Всё гениальное – просто. Вбиваем в 2ГИС или Яндекс.Карты – "типография". Ищем точки, что ближе к дому/работе. Аккуратнее с "фотосалонами". Не спроста они называются "фото-". Как правило, качество и точность передачи цветов полиграфии (что важно для бренда) лучше именно в типографиях. К тому же фотосалоны часто печатают в RGB.

ЦВЕТОПЕРЕДАЧА

В моей практике был случай, который научил меня смотреть внимательно, где я заказываю печать продукции. В начале 2018 года я сделала очередной ребрендинг для себя. И мне захотелось обновить визитки. Макет как всегда CMYK, подвохов не ожидала. Вкладываться в продукцию для себя я не была готова сильно, так как и денег мне моё дело приносило не много. Я обратилась к сервису, где всегда были скидки на печать в некоторых местах города. И нашла какой-то салон, возможно даже «Дядя Фёдор» или что-то подобное, не помню точно. Стоила печать визиток рублей 200 за 100 штук. Такие цены сейчас могут только сниться, даже без скидок визитки в целом стоили дёшево на обычной бумаге. Кто бы мог подумать, что всё так быстро вырастет в цене к 2022 году, даже страшно представить, что будет дальше! Но ладно, вернёмся к случаю. Я отдала макет и никаких комментариев по нему не было, его взяли в работу. Когда же пришло время забирать макет, я сразу увидела разность того что было и как напечатали. Но будучи радостной за то, что потратила всего 200 рублей, я забрала косячные визитки с улыбкой на лице. Я не бренд, который исказили, меня всё устроило. Что было не так? Я приложу фото, но скажу честно и сразу, на фото напечатанных визиток был наложен фильтр, для поднятия контраста и яркости, думаю это заметно. Но даже тут видно те нюансы, которые я сейчас опишу.

Косяки:

• Визитка была значительно темнее, провалились на фото элементы под тёмный фон (стали менее контрастны), почти не было видно текстуры дерева;

• Цвета имели другой оттенок: фиолетовый более темный и насыщенный, розовый – темнее и холоднее;

• Текст на чётном фоне был менее читабелен.

Может оборудование такое, может пустили мою CMYK визитку на RGB машину? Но почему тогда не сказали, чтобы я поменяла палитру макета? Или может в принципе это нормально для фотосалонов, ведь они специализируются на печати фото и другом типе проявки.

Для меня эта история стала просто любопытной. Я ничего не потеряв приобрела полезный опыт. Визитки при этом всё равно выполнили свою работу и были розданы. Но представьте в каком недоумении была бы компания. Точность воспроизведения цветов – крайне важна.

К слову о типографиях и цветопередаче есть ещё одна история. В основном то каким мы видим макет на мониторе в абсолютность точности на бумагу не передаётся. Даже на разных устройствах экраны по-другому отражают цвет. Сравните как смотрится одно и то же фото или макет через мобильный телефон Android и iPhone. Тоже самое с компьютерами и ноутбуками (+ каждый на своём уровне яркости монитора работает). И с печатью на разных типах бумаг. Но искажение не сильно заметное, не каждый его увидит. Не будет такого, что вы делаете красивый макет в голубых тонах, а приходит зелёный. Просто возможно макет будет выглядеть менее ярко, чем представлял. Ведь краска ложиться на поверхность (не всегда мелованную белую), впитывается, не так активно отражает свет (особенно если матовая поверхность).

Тут переживать не стоит, те кто давно имеет дело с дизайнерами и печатью макетов – привыкли и понимают, как это будет выглядеть в готовом виде. А компании, которым действительно важна точность передачи – используют цвета Pantone. Но и их на экране можно видеть чуть-чуть иначе. Так что «дело житейское» – нюансы профессии.

Теперь история. Тот же примерно год, я работала в рекламном агентстве и была единственным штатным дизайнером. Пришли постоянные клиенты этого агентства, чтобы в очередной раз заказать партию пластиковых карт по готовому макету. От меня требовалось только его найти. Я нашла проверила и отправила в отдел печати. Напечатали. Только не помню весь тираж сразу или пару листов. Далее приехал клиент и они с зам. директором долго обсуждали цвета. Насколько я поняла итоговый результат чуть-чуть по тону был не похож на их ранее напечатанные карты, а им было важно ТОН-В-ТОН. Но поскольку приходили эти клиенты раз в полгода или раз в год печататься, в типографии уже забыли с какого макета делали в прошлый раз тираж. Я сравнила цвета по брендбуку и оказалось цвета были не те. Поменяла на чётко фирменные, но после печати тон тоже не совпал. Мне сказали, мол, ничего страшного, они каждый год просят что-то им подбирать, давай сделаем им много вариантов, а потом выберем самый подходящий. После чего я целый день делала разные варианты этого макета с чуть другими цветами (подобранными вручную), а на следующий день мне приходили настраивать дисплей монитора под печатную машину, если не ошибаюсь это называется Калибровка цветов. Чтобы на экране точно видеть так же как будет на печати. Но спойлер – всё равно работает не 100% идентично. Дизайн к слову был не хитрый, красный фон и чуть светлее сердечки по всей поверхности. Подобрать удалось только путём «тыка», я делала 10 вариантов, затем их печатали, приносили мне, говорили: «давай номер 3 и 7 отдельно отложи и ещё 7 вариантов похожих на них, только чуть более «персиковые» цвета.». Так и работали! Разница между макетами была в микро-полутонах, но тем не менее. С точки зрения имиджа – ручной подбор будто бы и есть то самое искажение фирменных цветов. Но вот такими извращениями порой надо было заниматься на рабочем месте.

У меня есть подозрение, что ещё и машина играет роль. Каждая модель печатного станка скорее всего тоже по-разному видит макет и кладёт краску на лист. У меня не было возможности проверить, но возможно, если пустить один макет в 10 типографий, результаты могут немного разниться. И это неизбежно. Но и не критично настолько, чтобы сверять каждый макет.

КАЧЕСТВО

Если вы надумали советовать клиентам типографии, не стоит делать это слепо. Сходите в несколько мест, проверьте плотность заливок, точность передачи, цены, бумагу. Особенно если хотите, чтобы клиенты из вашего города делали печать через вас. Я какое-то время так и работала. Приходила в 2-3 типографии, смотрела. Потом пробовала напечатать что-то небольшое по своему макету в этом месте. И если всё нравилось – я посылала клиентов в это место или предлагала им скидку на печать, если делаем это через меня.

Многие места заинтересованы в вас, как в источнике даже мелких заказов. Пару раз мне делали экскурсии по цеху, давали скидки моим клиентам. Впечатления остались положительные, но ввиду того, что я больше работаю по России, нежели по Самаре, приводила я мало и редко, свела на нет курирование печати. Теперь только рекомендую места, которые себя зарекомендовали как качественные. Смело и уверено приходите, представляйтесь как работающий дизайнер, узнавайте есть ли скидки для таких как вы. Честно говорите, что плотность заказов по Самаре с потребностью в печати может быть не великой, но вам важно найти хорошее место. Просите показать, что и как у них там устроено. Щупайте, трогайте, растягивайте (майки с печатью). Одни словом будьте в курсе возможностей конкретного места. Уточняйте про необычные виды изделий, печатают ли они на пакетах, скотче и так далее. Это будет полезно и вам и клиентам. Если появится необходимость – вы сможете порекомендовать место, или подадите идею для разработки нового макета и поможете с реализацией.

На что обратить внимание при проверке качества печати продукции:

1) состыковка, наложение цветов друг на друга;

2) плотность, как ложиться краска, видны ли точки, проплешины;

3) цветопередача, не меняется ли тон цветов явно;

4) недопустимые артефакты: полосит, пачкает;

5) качество отпечатываемого текста (чёткость каждой буквы, без провалов в фон, ворсинок по контуру).

Так же нужно обратить внимание на механические косяки:

• качественное совмещение сторон изделия (лицо + оборот, не слетела ли центровка);

• верно сделанные сгибы изделия (фальцовка в нужном месте) – на буклете, журналах, брошюрах, книгах;

• убирают ли линии реза с макета (наклеек, плакатов, визиток…);

• качественно ли проводят обрезку по всему тиражу (нет ли белых мест по краям без дизайна).

Ну и не лишним будет обратить внимание на то как с вами общаются, чтобы не отправлять заказчиков в место, где могут обеспечить ему негативный опыт. Неуважительное обращение, хамство, грубость сотрудников, будут отражаться на вашей репутации в глазах клиента, который по вашей рекомендации пришёл. Убедитесь, что люди приветливы, дружелюбны и компетентны в своей сфере (могут подсказать, предложить, подать идею по вашему вопросу, терпеливо подберут нужный вариант под бюджет).

Если вдруг ваш город недостаточно велик, вы не смогли найти место, где по каждому пункту был бы плюс, – это не значит, что всё плохо. Просто запишите, чтобы не забыть все плюсы и минусы выбранных мест и честно сообщайте заказчику, что его может ожидать в этих местах: «Тут самые бюджетные цены и качество неплохое, но плотность заливок недостаточная», «А в этом месте идеально печатать простые макеты, без картинок, а то полосит». Ваша честность сделает опыт заказчика приятным, «без сюрпризов». Вы приобретаете образ эксперта в своей области, человека, который разбирается в качестве и может помочь советом. К вам будут обращаться чаще и доверять будут всё больше. Ведь приятно и удобно иметь проверенного человека, чем каждый раз искать нового, ошибаться, получать косячные тиражи с неправильной подготовкой.

ОСОБЫЙ ЯЗЫК

Первое взаимодействие с типографией может напугать неподготовленного. «Что-то говорят они странное и пишут, я не понимаю, что хотят!». И кажется, что это повод для тряски и нервного «гуглежа» определений, которые не всегда легко понять только одиножды прочитав. Сейчас расскажу о нюансах, на которые следует обратить внимание. Но помните, что по-хорошему ваша задача правильно подготовить макет к печати, а то, что вы не особо понимаете «язык типографии» – это ерунда. Такая мелочь, что даже не стоит ваших переживаний. Ведь, когда мы приходим в парикмахерскую, знать не обязаны все названия и виды стрижек, – главное правильно описать, как хотим подстричься. Типографии предоставляют услугу печати, а не экзаменуют вас.

1) Начнём с самого простого. 4+0, 1+1, 2+0. Что за цифры? Что это вообще?

Типографии печатают на CMYK машинах. Всё многообразие цветов доступно лишь благодаря смешению этих цветов: C – Cyan (голубой), M – Magenta (пурпурный), Y – Yellow (желтый), K – Key (ключевой, черный). То есть 4 цвета. Так что цифры обозначают цветность: 4 – полноцвет; 2 – монохром; 1 – черно-белая печать; 0 – не запечатывается.

Почему числа 2? Потому что это обозначение «лицо + оборот». 4+0: полноцветное лицо, одностороннее изделие (оборот не запечатываем).

Почему не писать «одностороннее» или «двустороннее» вместо цифр? Это удобно и чётко отражает запрос, экономит время. Вы убедитесь в этом сами если начнёте часто заказывать что-то в типографии. Каждый раз писать длинными словами устанете на втором же сообщении. Ведь помимо цветности есть и другие важные параметры, которые вы будете описывать. Для расчета стоимости так же важно сколько будет цветов в изделии: черно-белые изделия в большом количестве мест стоят дешевле цветных. К этому вы быстро привыкнете.

2) Плотность. Это уже немного сложнее. Каждая толщина бумаги имеет своё обозначение в граммах. Плотность определяется весом листа в граммах, имеющего размер 1 кв.м. Это значит, что чем больше весит лист бумаги, чем он толще, тем его плотность больше. «Откуда мне знать какая плотность вообще существует?»

Было бы замечательно, если бы вы сходили в типографию и пощупали каждую популярную позицию по плотности. Если нет возможности, есть вариант проще. Можно запомнить числа, соответствующие тому или иному изделию и просто внимательнее изучить подобные готовые виды продукции, когда будете с ними встречаться. Выпишите себе отдельно значения, чтобы не забыть. А затем пройдитесь по дому. Наверняка где-то у вас завалялась листовка от Додо Пиццы, визитка от сантехника, газета на полке с книгами, каталог из Икеи и так далее.

• Первая величина будет знакома каждому, так как мы все когда-то были в офисе или распечатывали доклады/дипломы/рефераты. Обычная офисная бумага имеет плотность 80 грамм. Эту величину даю просто для соотнесения в голове цифры и бумаги. Для рекламных продуктов она не пригодится.

• 90 – 120 грамм используют для печати обычных листовок и буклетов. Она плотнее офисной, более износостойкая. Дольше сохраняет опрятный вид, если специально не мять её. На ней макет печатается без искажения по цвету, так как бумага мелованная (белая).

• 35 – 70 грамм для тонких газет, дешевых листовок/плакатов/объявлений. Когда малый бюджет и не важен дизайн, а скорее просто информация (актуально в эконом сегменте). Вспомните на ощупь старые газеты: тонкие, мягкие, легко рвущиеся, часто с каким-то оттенком (серый, желтый). Такая бумага легко мнётся и портится, капля воды делает страницу уязвимой. И важно заметить, что макеты для этого типа бумаги должны иметь меньше точек на дюйм – 150 dpi будет идеально, но кто-то рекомендует и меньше. Так как 300 dpi при впитывании в такую бумагу отпечатаются на оборотной стороне, что недопустимо для двусторонней печати.

• 120 – 150 грамм – плотные обложки журналов, а иногда и все его страницы (если это дорогой глянец, а не обычные мини-журнальчики с «жёлтой прессой» или о садоводстве/рукоделии), постеры, меню, каталоги. Обложки уплотняют с целью продлить жизнь издания, которое поселилось на вашей полке. Такая плотность делает страницы крепкими достаточно для того, чтобы вы годами могли перелистывать их. Даже если нечаянно загнулась страница и полежала под прессом, её легко отогнуть без явного ущерба содержимому (разве что останется легкая полоса от залома).

• 250 грамм – Открытки, грамоты, сертификаты.

• 300 грамм – стандартные визитки. Для визиток, ценников и прочего. Они достаточно плотные чтобы человек мог носить их с собой. Но без дополнительных опций: ламинирования, печати на дизайнерских бумагах под пластик, – менее готовы к жёстким условиям вне кошелька или визитницы. Когда я ношу визитки этих граммовок просто на дне сумки, они пачкаются, слегка мнутся, а если глянцевые – то сильно царапаются. Чтобы порвать – нужно приложить усилия.

• 150 – 300 грамм используют для постеров и афиш. С подбором помогают специалисты, так как важно, чтобы изделие хорошо пережило не только возможный монтаж (установку на точке, оклейку), но и возможные погодные условия (в случае объявлений и постеров на остановках).

• Более требовательные изделия – баннеры, печатаются на баннерной ткани, но тут вас точно сориентируют специалисты. Так же не лишним будет спросить у типографии про выпуски под обрез, так как они бывают разные и зависят от способа монтажа.

Эти цифры не регламентированный стандарт, каждая типография может предложить вам свои виды плотностей. Или оговаривать особую вилку граммовок, чуть отличающуюся от моей. Главное, чтобы вы потрогали и составили свою картину относительно стандартных печатных позиций. И тогда на вопрос типографии «могу предложить вам печать листовки на 200 гр. Бумаге» вы сможете сообразить нужно ли это вашему клиенту, готов ли он заплатить дороже за чуть более высокую износостойкость (имеет место быть, если листовка имиджевая, на долгий срок), или ему нужно стандартно и подешевле (если акция на небольшой срок).

• Поверхность можно выбирать! Матовая, полуматовая, полуглянцевая, глянцевая. Помните одно. На глянцевых изделиях видно царапины. Поэтому не рекомендую делать, например, визитки в дешевом глянце на 300 гр. бумаге (а то будете выдавать клиентам потрепанные прямоугольники. Предметы в сумке живут своей жизнью, трутся и пачкаются). И глянец много бликует. Если нужен постер для офиса, и вы выберите глянец – придётся любоваться постером под определенным углом, где лампы не отражаются.

ФОРМАТЫ

В российских типографиях часто просят макеты в (.cdr) из программы Coral Draw. Почему так? Что делать, если вы работаете в Illustrator (Ai) или Ph.

Типографии бывают разные. Современные и развивающиеся уже давно стали мультипрограммными. Они могут обработать ваш заказ из любой программы и быстро внести изменения в исходник, если это требуется. Так же остались мамонты, которые работают только в Coral да ещё и старой 11-13 версии. Они не обновляют своё ПО, работают по проверенной схеме, несмотря на то, что мир уже ушёл вперед. Это проблема номер 1. Такие места часто убеждают вас, что только их программа может обеспечить качественную передачу макета на бумагу, что ваш макет из другой программы будет с косяками. И часто так и случается, но опять же ввиду старых машин, настроек, программ. Они могут реально качественно печатать – но, если будут соблюдены их условия. Или, что возможно более правдоподобно качество печати при любых условиях будет среднее или ниже этого значения. Любая техника начинает корячить с горами, любая машина требует ухода и своевременной замены.

Проблема номер 2 в людях и вакансиях. Типография, небольшое рекламное агентство – это часто первая ступень для начинающего графического дизайнера и постоянное рабочее место для полиграфиста. Полиграфист – человек отвечающий за печать макета, работу с печатными машинами, обрезку, разрезку, специализированное оборудование (резаки, фальцовщики, брошюраторы…), сборку. У него множество знаний внутри печатного процесса и пост печатной работы с изделиями. И базовые знания Coral или прочих программ нужных для взаимодействия с аппаратурой.

Если вы смотрели вакансии на место дизайнера, то видели предлагаемую заработную плату. В Самаре вакансии начинаются от 15 000 рублей (найди до 30 – 35 тысяч рублей вполне реально, но, если у вас уже большой опыт), если смотреть сервисы, на деле возможно в каких-то местах есть оклады и ниже представленного. Для дизайнера в подобной компании (с такого рода окладом) место в штате – это ступень, которая важна для старта и отработки умений. Текучка на позиции дизайнера высокая (часто), в случае, если на рабочем месте нет штата дизайнеров, главного дизайнера, то инструктаж и правила работы диктует тот, кто более всего понимает в этом деле – полиграфист. Отсюда, по моему мнению, идут рамки относительно форматов и требований. Особенно если у начинающего дизайнера нет опыта и необходимых знаний, он принимает текущие условия, не образовывая человека, владеющего устаревшими или не полными знаниями.

Наверняка есть типографии и РА с достойной оплатой и заинтересованностью в долгосрочном пребывании сотрудника, но в моём арсенале таких примеров нет, поэтому не возьмусь судить о том, чего не знаю. Опишу те места, где удалось поработать мне:

• Практика в типографии, когда я была студенткой. Я помогала основному дизайнеру, делал простые макеты и помогала раскладывать на листе для печати. Всё шло через Coral. Любой макет мы загоняли туда.

• Рекламное агентство полного цикла. Были установлены все программы, но чаще нужно было работать в Coral. Некоторые макеты приходилось переделывать в Coral или просто кидать полиграфисту на печать не в eps, и кидать этот файл в Coral, а потом отправлять. Так как он не понимал, что это за формат и как его можно открыть. И были проблемы иногда с Tiff-ками.

И комментарии, которые я получала, когда искала типографии для печати макетов клиентам:

• сохраняйте в pdf 1.3;

• файл .cdr версия не ниже 13-ой;

• не можем открыть tiff, пришлите jpeg;

• и подобные.

В случае подобных комментариев, я считаю, лучше сменить место, где вы будете печататься. Это неудобно каждый раз сохранять свои макета под устаревшие форматы. Бывает, что вылезают артефакты в виде непрошенных линий и прочего (хотя на самом макете этого не было). А ещё это настораживает. Покупая услугу, хочется знать, что за работу взялись специалисты, ваше дело отдать подготовленный по современным стандартам макет. В ателье же нас не просят самим накидать дома мелом разметку на брюках, чтобы им было удобнее перешить под наш размер. Если вы не можете сделать это сами, то что я вообще получу на выходе?

Для задач где нужен векторный файл подойдёт любой из этих форматов: eps, pdf.

Для продукции растрового характера, наружки (баннеры, вывески, штендеры), постеров можно ещё: tiff. Или так же вышеуказанные.

Если вы всё сделали правильно другие форматы и исходники (ai, cdr) не понадобятся.

Макет обязательно в КОРАЛЕ?

Этот запрос часто мучает специалистов. Обращаешься порой в типографию, а у тебя просят макет в неудобном (для кого-то) формате программы. К тому же на курсах и в школах дизайна крайне редко встретишь блок с изучением Coral Draw. И что это вообще значит? Нужна ли программа для изучения? И что делать если заказчик просит этот формат, но ты работаешь в Ai?

Для начала я поделюсь своим опытом и виденьем ситуации. А затем обратимся к словам людей, которые напрямую связаны с печатью макетов и узнаем их взгляд по этим вопросам. Один из моих заказчиков из Южно-Сахалинска с радостью согласился поделиться опытом. И второй знакомый – владелец типографии в Самаре.

Моё виденье вопроса:

Для начала хотелось бы субъективно сравнить программы Coral Draw (CD) и Ai. Я владею обеими, но чаще работаю в Иллюстратор. На мой взгляд Ai более современная и комфортная:

• для глаз комфортна (серая тема (пространство программы) не бьёт по глазам и позволяет акцентировать внимание на макете;

• идеальное восприятие границ макета (возможность видеть границы без лишних эффектов, делать выпуски с отдельной меткой) – в CD частой проблемой для начинающих являются невнятные границы из-за «векторной» тени от области макета;

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.