Прошлое, далекое-близкое

В 1971 году в Подпорожье Ленинградской области открылась Детская художественная школа. Её первым директором стал Владимир Иосифович Нестреляй.

Много сил и времени Владимир Иосифович уделял общественной работе. Он был секретарём парторганизации при ДК, членом райкома профсоюза работников культуры.

За свой труд Владимир Иосифович удостоен медалей «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения В.И.Ленина», «Ветеран труда», знака победителя социалистического соревнования. В 1985 году ему присвоено звание заслуженного работника культуры РСФСР. В 1994 году – звание «Почётный житель города Подпорожье». Указом Президента РФ в 1999 году за заслуги в области культуры и искусства В. И. Нестреляй награждён Орденом Дружбы.

Большое наследие оставил он после себя, в краеведческом отделе Подпорожской районной библиотеки хранится около тридцати живописных и графических работ (выполненных в стиле соцреализма, импрессионизма, абстракционизма),около тридцати работ хранится в музее Подпорожской художественной школы, несколько работ хранится в краеведческом музее города Подпорожье, несколько акварелей большого размера хранится в музее имени Пушкина города Москвы, а также в частных коллекциях России и за рубежом, много его учеников занимается живописью и рисованием.

27 мая 2018 года Владимиру Иосифовичу исполнилось бы восемьдесят лет. Это будет день памяти большого художника и хорошего человека. Вчера 13.03.2018 года был день, когда 12 лет назад в 2006 году Владимир Иосифович ушел из жизни, мы, его ученики, будем помнить о нем.

Нестреляй ВИ 1999 год

Нестреляй Владимир Иосифович

Нестреляй В. И.

Знакомство с художницей, город Москва

– Вера Ельницкая, давно наблюдаю за вами, мне Ваше творчество довольно давно знакомо и очень близко. Как Вы сами можете сформулировать творческое кредо? Как формировался Вам оригинальный, такой узнаваемый стиль?

– Добрый день! Спасибо большое за внимание и интерес. Особенно приятно когда работы нравятся литераторам, поэтам, музыкантам. людям искусства. Это же все такие близкие вещи… У меня проходили выставки с названиями «Поэзия городской повседневности», «Мелодия города», «Сага о Москве». Мой стиль в живописи называют Московским импрессионизмом и Романтическим экспрессионизмом. Мне дорого ощущение красоты окружающего пейзажа завораживало, заставляло стоять на одном месте часами и наблюдать, как течет жизнь, что-то происходит, меняется освещение, ты находишься как бы внутри картины уже… Это ощущение было так прекрасно и интересно, что даже начинало казаться достаточно одних этих переживаний. Но задача художника состоит всегда в том, чтобы передать их в картине. Начинаю с рисунков, набросков, ищу наиболее удачную композицию. Задача – передать ускользающую красоту, которая есть вокруг всегда.

– Недавно приобрела вашу картину «Натюрморт с трубкой», он понравился мне и моей сестре, скажите пару слов о нем.

– Этот натюрморт был написан в один прием (а-ля-прима),выполнен в духе «Бубнового валета», гармоничный и выполнен в голубых и бежевых тонах, рада, что вам понравился. Техника живописи «A la prima"как японская каллиграфия несет отпечаток руки, эмоций автора. Здесь необходима полная свобода и открытость всему.

– Спасибо большое за доставленное удовольствие. Желаю творческих успехов.

Недавно узнала, что художница Вера Ельницкая вошла в топ-лучшие художники России (вышла книга с таким названием от Академии художеств г. Москва).

Венецианский натюрморт, г. москва

Елена Колобова

11 марта 2018 года в галерее Арка (город Москва) состоялся мастер-класс «Венецианский натюрморт» под руководством замечательной художницы Веры Ельницкой, это был праздник души.

Главное в натюрморте правильно расставить предметы и скомпоновать их. В «Венецианском натюрморте» работали все контрасты: и по форме, и по размеру, и по тону, и по степени детализации, и по цвету, очень удачное решение.

Вот, что говорит сама Вера Ельницкая :

– Художники участвуют в постановке натюрморта, Приходите; Индивидуальный подход к каждому ученику, и творческий полет -наш метод;

Все участники остались очень довольны! И нам зрителям доставили большое удовольствие, прекрасное сочетание цвета и формы, изумительно по цветовым пятнам и пластике. Мы зрители получили много новой информации и эмоций, спасибо большое Вере Андреевне Ельницкой за замечательный урок.

Творчество-это главное, Вера Ельницкая, г. москва

Елена Колобова

Вера Ельницкая родилась и живет в Москве. Окончила художественную школу Краснопресненского района Москвы (1983). Член молодёжного объединения Союза художников (1984) и с 1981 участница молодёжных московских выставок. Член Союза художников России (1991). В 1990г. За серию пейзажей получила 1-ю премию по живописи среди молодых художников Москвы. Работала в творческой группе «СЕНЕЖ» 90—91г. В 1991 г. Вступила в Московский Союз Художников. В 1993г. полгода жила в Канаде и посещала класс рисунка, в Школе Изящных Искусств г. Оттава.

Сотрудничала с галереями в г. Москве: Экспо-88, Манеж, Les Oreades, Марс. 1997-

Персональная выставка г. Таллин. 1999г. Поездка в Италию – Персональная выставка в г. San Pierto in Casale. 2003г. – Работала в Cite Internationale des Arts.– Серия работ по Парижу. 2003—2005г.– Посещала выставки и лекции Центра Современного Искусства г. Москвы.– Увлеклась фотографией и Абстрактным Искусством. 2005г.– Участие в выставке Зверевского Центра, в Москве. 2006 г.– Фестиваль Русского Искусства в Италии «Аrte e cultura dalla Russia». Viterbo, г. Витербо, Италия.

Искусство Веры Ельницкой воспевает московские пейзажи, улочки и площади, переулки, дворики и бульвары, полотна Веры Ельницкой воспевают таинственные уголки Москвы.

Художница пишет пространства, где встречаются церкви и высотные здания, составляя особую волшебную слоистость Москвы. Знакомство с творчеством Веры Ельницкой рождает чувство встречи со старым добрым знакомым после многолетней разлуки. Она много пишет маслом на холсте, это и пейзажи, и натюрморты, и фигуратив. Творчество ее многогранно и вызывает у зрителя сложную и неоднозначную гамму чувств и эмоций. Вот лишь несколько цитат:

«С брезгливостью ангела, посланного по земным делам, художник ограничивается основой формы, сутью цветовых отношений.» «И здесь, как нельзя более помогает та самая неудобная субстанция масляных красок, приручаемая художником, как приручается человеком материальный мир, так, как хотелось бы приручать бытие – царственным жестом – и древним мановением царей и футуристическим жестом киногероев, на который, как кажется, будет отзываться пространство.»

«…Вот интересно, что значит в живописи создать образ.!!!!!.а это главное в живописи… вот я смотрю на картины и везде чувствуется присутствие человека..взять например картину «с трубкой и шампанским» – кажется, что человек на минуту отошел..почитал в очках книгу. положил очки, выпил шампанского, закурил и вышел на минуту, а потом придет и опять глотнет шампанского и оденет очки и почитает… вот почему натюрморт с трубкой и шампанским читаемое изображение, потому что натюрморт разный по плотности, в центре две бутылки и бокал и пепельница (все сгрудились и много деталей, текстуры, освещение контрастное, яркость разных элементов, что дает глубину),а по краям другие предметы-трубка, книга, подсвечник и пачка сигарет, что тоже дает глубину картины… создавшийся образ вызывает чувства и переживания, вызывает интерес к изображению,… а во второй картине «завтрак на море» -апельсины, и пирог, и шампанское..сейчас человек искупнется, и придет, и запьет шампанским, и откусит пирога, такой пирог материальный, что самой хочется откусить и розы на столе, как поздравление!!!

Творчество Веры Ельницкой отмечено как искусствоведами и галеристами, так и коллегами-художниками. Имеет она и свой круг ценителей-коллекционеров в России (работы находятся в коллекциях М. Алшибая, А. Зарипова, А. Миронова, Е. Кудрявцева, Л. Гадаева, Р. Гера, О. Кузина, Д. Толокнова, А. Хазиевой, Б. Гельбмана, Э. Розенфельда) и за рубежом. Недавно приобрела и я несколько работ этой замечательной художницы,«Натюрморт с шампанским и трубкой» и «Завтрак у моря».

Натюрморт картон масло 30х40 2020 год Колобова Елена

Мастер-класс живописи Колобовой ЕВ, город подпорожье

08.01.2018 года состоялся мастер-класс живописи «У реки, в горах» под руководством художницы Колобовой Елены.

Главное в пейзаже определить композицию, планы (первый, второй и третий), определить, что такое пятно, организующее композицию в пейзаже, что создает настроение в картине и как это настроение выразить? Весь пейзаж сформирован в голове у преподавателя как идея, и только потом эта идея воплощается на листе.

Сначала пейзаж на листе был скомпонован, где присутствовало сразу две темы: это тема небес и тема земли, сделали рисунок, лист был разделен на два участка (небо и земля),нашли зоны напряжения на листе. А также присутствовала тема света, потому что свет диктует всю работу в целом, и также цвет является основанием всего пейзажа (чтобы работа получилась гармоничной).

Все участники остались довольны, получилось три работы, которые в дальнейшем будут принимать участие в выставках. Зрители получили много нового, новых знаний, ощущений и эмоций.

Персональная выставка Колобовой Елены город подпорожье

В Подпорожском краеведческом музее Ленинградской области открылась персональная выставка самобытной художницы Елены Колобовой (выставка проходит с шестого февраля по двадцатое февраля 2018 года). Елена Викторовна родилась и живет в городе Подпорожье Ленинградской области. По образованию она инженер-экономист. Но с детства увлекалась рисованием, посещала изостудию (руководитель Нестреляй ВИ). Картины Елены отличаются своеобразием, широтой тематики и сочностью красок, своим видением окружающего, а также она занимается росписью по дереву, вязанием крючком, вышивкой крестом и решелье, плетением из бересты, шьет куколок и другие игрушки, пишет сказки, стихи и прозу (которые вошли в книгу «Прошлое, далекое-близкое»).

На выставке представлено 25 новых работ (ранее не выставлявшихся), две работы в стиле кубофутуризма («Композиция с гармонью» и «Лунный свет»), семь работ в стиле супрематизм-композиции (со шрифтами), шестнадцать работ в стиле примитивизма (в основном натюрморты). Наиболее значимая на выставке футуристическая работа «Лунный свет» – выписано лирическое настроение и глубокое пространство (2017 г., масло, холст на картоне),а также интересная работа «Композиция с гармонью» (гармонь вписана в динамичный треугольник) (2017г, масло, холст на картоне). Также представлена наивная работа «Еврейский мальчик с котенком» (2017 г., масло, картон). Двенадцать работ из представленных в стиле наивного искусства (натюрморты) приобретены музеем наивного искусства города Екатеринбурга.

«Еврейский мальчик с котиком» Колобова Елена картон масло 30х40 2020 год

Журнал интернета PostKlau

Елена Колобова

Недавно в 2013 году обнаружила в интернете журнал PostKlau – Культурно-просветительный публицистический журнал. Редактором которого является Несмеянова Ольга Алексеевна, которая неоднократно брала файлы с моими картинами для этого журнала. В журнале очень интересные статьи Сергея Заграевского академика Российской академии художеств, он учредитель и главный редактор справочника «Единый художественный рейтинг». В журнале PostKlau есть, что почитать, там много содержательных интересных статей про искусство.

Совсем недавно в 2020 году Ольга Алексеевна опубликовала на странице журнала в рубрике «Коты» мою работу «Еврейский мальчик с котиком» (холст картон масло 30х40 2020 года). Работа была написана специально для группы фейсбука «Шар и крест» на продажу, ее сразу же приобрела коллекционер из Санкт-Петербурга.

Надо сказать, что это повтор, работу по этим мотивам я пишу уже третий раз и сразу же покупают, в группе фейсбука «Картины, репродукции, фотографии» один господин под этой работой написал мне, что я страдаю «иудофобией», мне было смешно, если картины покупают, то почему не написать. Картина принимала участие в персональной выставке 2018 года.

Натюрморт картон масло 2020 год Колобова Елена

Нити любви, Подпорожье

Елена Колобова

15 февраля 2018года исполнилось три года как ушла из жизни Лилия Яковлевна Букат, поэтесса, писатель, педагог, очень интелегентный человек.

Родилась Лилия Яковлевна Букат 3 октября 1930 года в г. Нижний Новгород. В 1950 г. по распределению после получения профессии она была направлена на Сахалин для работы учителем русского, немецкого языков и литературы, где вышла замуж за военного моряка, родила сына. После пережитого цунами вместе с сыном она уехала в Ленинград, а позже, после выхода мужа в отставку, переехала на север, а оттуда – в Подпорожье Ленинградской области.

Сама она пережила очень многое. На ее глазах проходила индустриализация страны, она испытала тяготы войны, ужас цунами и суровые будни Арктики, общалась с жертвами репрессий и другими людьми с трудной судьбой… Глубоко любила Россию и презирала ее горе-правителей в годы перестройки, не боялась своим пронзительным словом критиковать власть… И всегда согревала теплотой своего ранимого сердца тех, кто в этом нуждался.

«Если говорить о главном, – пишет в своей книге Лилия Яковлевна, – то след в душе оставили Нижний Новгород, Курильский остров Шумшу, Ленинград, Север. Но близким сердцу оказалось Подпорожье».

Букат Л. Я. выпустила несколько сборников: «Родничок мудрости» 2002 г 56с (стихи и рассказы), «Нити любви» 2006 г 46с (статьи, стихи), «Раздумья» 2011 г 48с (сборник стихов), «Дороги трудных лет " 2014 г 124с (статьи, рассказы и стихи).

По-доброму рассказывает она о своих учениках, коллегах, знакомых – наших земляках. Рассказы Лилии Яковлевны дополняют фотографии из семейного архива.

Мы, ее ученики будем вспоминать о ней добрым словом и перечитывать ее книги, светлая память.15.02.2018г город Подпорожье Ленинградская область.

Поэтесса города Подпорожье Букат Лилия Яковлевна

Соседка Наташа, город подпорожье

Елена Колобова

Как-то однажды приходит соседка Наталья и говорит:

– Скоро нашей соседке поэтессе Лилии Яковлевне Букат день рождения, юбилей 80 лет, давайте сделаем подарок.

– Хорошо, только у меня ничего особенного нет, я могу подарить пару тетрадей и ручку, ну и духи.– отвечаю я.

На что Наталья мне отвечает:

– А я сошью Лилии Яковлевне новые занавески на кухню, все в рюшечку. У меня есть ткань яркая в цветочек, очень подойдет для этого дела. Так и решили, настал день рождения, мы подарили подарки, я купила для нее новенький халатик, он ей очень подошел, Лилия Яковлевна зачитала нам свои новые стихи:

«Как птицам простор, нужен людям очаг

Пещерный огонь-их открытие.

И в жизни людской он совсем не пустяк:

Ведь дом без огня- лишь укрытие.

И пламя горит красно-синим огнем

В горелке, в камине, иль печке.

Но теплым бывает лишь только тот дом,

Где светятся взгляды при встрече.

И этот огонь зажигает сердца,

Все темное, злое сметая,

И если добром прорастает душа,

Тот дом очагом называют.»

Вечером мы попили чаю в честь праздника, день удался.

Художник и поэтесса Гуркова Зинаида Васильевна г. Подпорожье

В 2003году я познакомилась с Подпорожской художницей-примитивисткой Гурковой З. В. на ее персональной выставке (город Подпорожье Ленинградская область). Гуркова Зинаида Васильевна родилась 2 июня 1936 года в семье Карабашиных Василия Степановича и Анны Гавриловны. В семье было трое детей – две дочери и сын. В 1943 году Зинаида Васильевна пошла в школу в Вологодской области, где она находилась с семьей в эвакуации.

Выйдя на пенсию, Зинаида Васильевна начала писать стихи и рисовать. Неоднократно её выставки проходили в Подпорожской библиотеке и краеведческом музее города Подпорожья Ленинградской области. Была бессменным участником ежегодного районного конкурса декоративно-прикладного и изобразительного искусства «Мой мир». С удовольствием посещала все творческие встречи и вечера, которые проходили в библиотеке, занимала там призовые места в конкурсах прикладного искусства.

Последние годы своей жизни Зинаида Васильевна училась на заочном отделении Санкт-Петербургской Академии художеств. Писала картины в стиле примитивизма пейзажи, портреты, натюрморты, написано более 200 картин маслом, гуашью, акварелью и много графики. Картины Гурковой З. В. находятся в музеях, частных коллекциях в России и за рубежом.

Зинаида Васильевна выпустила три сборника своих стихов со своими рисунками:

1.Обличаю войну. Гуркова З. В. Подпорожье 2005 г

2.Океан Любви, Гуркова З. В. Подпорожье 2006 г

3.Я- россиянка, Гуркова З. В. Подпорожье 2003 г

17.03.2018 года исполнилось три года как ушла из жизни Гуркова Зинаида Васильевна, но мы помним о ней, как о прекрасном творческом человеке.

Поэтесса художник Гуркова Зинаида Васильевна

Гуркова Зинаида Васильевна

Воспоминание о выставке, город Подпорожье

Елена Колобова

Было это давно, приблизительно в 2003 году, пошла я как-то раз на выставку Гуркой Зинаиды Васильевны. Выставка проходила в Подпорожской районной библиотеке. Было экспонировано около тридцати работ, это и живопись, и графика, живописи было около двадцати работ, в основном масло на холсте. Особенно запомнился пейзаж написанный маслом размером 30х40 на холсте, это было маковое поле, взгляд так и проваливался за горизонт, очень экспрессивная динамичная композиция и исполнение. Также неплохая серия портретов, все портреты были написаны в стиле примитивизма, очень характерные и выразительные, в том числе портрет Д. Медведева и В. Путина. В основном она использовала в своих работах фронтальную композицию, но были работы очень интересные, где она использовала контраст в цвете, формах, текстуре. Ее живопись можно назвать интуитивной, в которой она использовала многоплановость построения пространства. Выставка мне очень понравилась.

Через какое-то время мне повезло познакомиться в этой удивительной художницей Зинаидой Васильевной. Она много времени посвятила живописи, стала писать картины, когда вышла на пенсию, всего она написала более двухсот работ маслом и гуашью. Она вообще была личность творческая, писала прозу и стихи, выпустила три сборника стихов со своими рисунками.

17 марта 2018 года исполнилось три года как она ушла из жизни, но мы помним Зинаиду Васильевну и чтим эту удивительную сильную, творческую личность.

встреча с Гурковой Зинаидой Васильевной г подпорожье

Елена Колобова

Как-то раз я пошла в фотосалон Максименко, было это приблизительно в 1997 году, я тогда временно не работала, стояла на бирже труда и времени свободного было много. Сфотографировалась и стала ждать своей очереди на стрижку.

В это время пришла поэтесса и художница Гуркова Зинаида Васильевна, я еще тогда не была знакома с нею лично, (мы с ней познакомились значительно позднее в 2003 году), она попросила фотографа снять ее на видеокамеру, чтобы дома смотреть видеокассету, тогда в моде были видеомагнитофоны. Она читала свои стихи, рассказывала свои рассказы, показывала рисунки. Она дела это с таким юмором, что нам было очень весело, прошло часа два, прежде чем съемка была закончена. Зинаида Васильевна еще долго рассказывала свои чаяния и переживания, она тогда задумывала написать книгу.

Я в тот день так и не подстриглась, хотелось до конца посмотреть видеосъемку. Этот чудесный материал остался на память об этой прекрасной женщине.

Из хроники Подпорожского района

Елена Колобова

Гетманский Николай Васильевич 12 февраля 2015 года отметил своё 70-летие.

Родился в Белгородской области. После школы учился в Харьковском ремесленном училище на слесаря по ремонту промышленного оборудования. Потом – служба в армии в Ленинградском военном округе. Уже много лет Николай Васильевич живёт в городе Подпорожье Ленинградской области. Работал мастером по ремонту оборудования, художником-оформителем на Подпорожском мехзаводе, в Подпорожском доме культуры, в Подпорожской районной библиотеке. (Из хроники Подпорожской районной библиотеки)

С 23 июня 2015 года в Подпорожском краеведческом музее открылась выставка «Акварели Николая Гетманского». Эта выставка – впервые в музее, она посвящена 70-летнему юбилею художника. Представлены работы разных лет: от 70-х годов ХХ века до наших дней. Один из любимых жанров Николая Васильевича – это пейзаж в технике- акварель, особенно наших присвирских мест – озер, лесов, деревушек. Легким мазком кисти художник раскрывает глубину своей любви к своей малой родине… (из хроники Подпорожского краеведческого музея)

Сегодня февраль 2015 года, была на выставке Гетманского Николая в Подпорожской библиотеке, очень сильный рисунок, прекрасный портрет Виктора Цоя выполненный маслом, очень тонкие в цвете акварели, очень понравилась … (из хроники личного дневника Колобовой Е. В.)

…Сегодня 23 июня 2015 года, была на выставке Гетманского Николая в Подпорожском краеведческом музее, посвященной семидесятилетию художника, прекрасные акварели, виды города и близлежащих деревень, пейзажи, натюрморты, все работы очень сильные, прекрасная компоновка и цветовые решения … (из хроники личного дневника Колобовой Е. В.)