Раскрываем свой скрытый потенциал. Пробуждаем спящие способности

Любопытен пример самых популярных песен СССР 1987 года. Это время моей молодости.

1.«Алло! Алло!» – А. П. 2. «Листья» – «Чёрный кофе»; 3. «Музыка под снегом» – «Машина времени»; 4. «Владимирская Русь» – «Чёрный кофе»; 5. «Шар цвета хаки» – «Наутилус Помпилиус»; 6. «Воля и разум» – «Ария»; 7. «Она идет по жизни, смеясь» – «Машина времени»; 8. «Скованные одной цепью» – «Наутилус Помпилиус»; 9. «Дай помечтать» – Александр Кутиков; 10. «Казанова» – «Наутилус Помпилиус».

Ну а в топ-10 альбомов того же года, в первой тройке этого топа, дуэт «Мираж» с голосами первоначального состава (большую часть песен альбома спела Н. Гулькина), «Наутилус Помпилиус», В. Кузьмин.

Это всё для СССР. На Украине самой популярной певицей, по данным опросов, была Ж. Агузарова.

30 лет спустя. 2017 год. Топ-100 главных русских песен столетия по версии журнала «Русский репортер». «Тёмная ночь» в исполнении Марка Бернеса, за ней в тройке лидеров – «Группа крови» и «Хочу перемен!» группы «Кино». А в целом в первой десятке «Что такое осень» группы ДДТ, «Город золотой» группы «Аквариум», «Есть только миг» в исполнении Олега Анофриева и «Я хочу быть с тобой» «Наутилуса Помпилиуса».

По ссылке – любопытная джазовая обработка песни «Тёмная ночь», женский вокал: https://dzen.ru/video/watch/66490f187e26e437774735f2?share_to=link

2014 год. Подборка «21 русская песня XXI века по версии GQ»: до сих популярные у каверистов и обывателей попсовые песни. Когда песни «ушли в народ». В нынешних реалиях – ушли каверистам, неисчислимая армия которых каждодневно трудится в пабах, ресторанах, на свадьбах. «Моё сердце» от «Сплин», " Знаешь ли ты» и многие другие подобного плана. Я, правда, ничего из этого не люблю, не слушаю.

Многие из песен этих исполнителей относятся к ряду влиятельных и в наши дни. Но. Есть разные поколения людей, и степень влиятельности тех или иных песен зачастую совершенно разная у представителей разных поколений. Кстати, тот же «Мираж» получил «второе дыхание» в наши дни, в 23-м году, обретя популярность у ЦА «подростки», благодаря выходу криминального телесериала.

Как мы видим, в наши дни ни одну из них нельзя отнести к высшей планке, «известные каждому», но зато к следующей планке, «известные многим», относится сразу несколько песен.

«Шлягеры, попса – это всё на поверхности, они дают узнаваемость, но редко обогащают внутренний, духовный мир» (И. Резник).

А. Вишня о русском роке:

Во время опросов, как правило, люди помнят одну-две строчки, максимум четыре. «По неизвестной мне причине, кроме слов «Эй, подруга, посмотри на меня, делай как я», народ ничего не запомнил» (Г. Витке, автор текста). «Публика обычно скандирует: «Давай «Гранитный камушек»! А ведь у нас 12 альбомов, то есть еще 100 с лишним песен, просто им меньше повезло с раскруткой. Порой бывает обидно» (В. Воленко).

Я смотрю (выборочно) ТВ-шоу с новыми исполнителями типа «Ну-ка, все вместе». Это потрясающий эффект, когда видишь триумф дотоле неизвестного широким массам певца, например… специалиста в Ай-Ти сфере или очаровательной, милой Алины Бахшалиевой. Что оценивают зрители? Зрителя/слушателя может «зацепить» что-то одно, или сразу несколько моментов. Голос певца. Текст песни. Артистизм. Передача чувств. Душевность. Обаяние. Харизма. Фотогеничность.

Раз нравятся – значит влияют. Как именно? И можно ли направить такие строчки на благо?

В своём трактате «Путешествие по «Анастасии», написанном ещё в конце 90-х годов я, уже тогда прекрасно понимая силу и влияние ритмизированной речи, привёл многочисленные примеры, как использовать отдельные строки стихов и песен для моделирования своей жизни. В 2009 г я разместил этот трактат в открытом доступе на «Самлибе», и на сегодня он имеет почти 550 тысяч прочтений.

Вот выдержка из приложения к трактату: «наибольшее значение на нашу судьбу („человек сам творит своё будущее“) оказывают наши же мысли. Поэтому предлагается создать свой мысленный желаемый мир, в условиях которого вам так хочется жить и постоянно поддерживать его, приложив сюда весь потенциал своих мыслей. Постепенно, по принципу подобия, желаемое отразится и в материале, т.е. в нашей с вами жизни. Как показывает практика, мысли обычные сами по себе не исчезают – их надо вытеснять принудительно. Лучше всего для этого подходят конструкции из слов, составленные самими или взятые готовыми из поэзии (в т.ч. сакральной), иначе говоря – ритмизированные („И в песни стройные слагалися мечты“ // И будут, как встарь, поэты / Вести сердца к высоте! / Стихи Мои / Они искрят / Сулят в грядущем мне удачу!). Особой воздействующей силой слово обладает из-за чудесной своей размеренности: речь должна быть одухотворенной, следовательно – поэтической!»

Ну а какие же строки стихов, песен наиболее влиятельны? Приведу ряд примеров. Лови отклики в себе! Чтобы понять, какие ментальные установки живут в твоём сознании (источники этих слов – см Примечания).

Есть только миг // Между прошлым и будущим.

***

Прекрасное далёко – // Не будь ко мне жестоко! // Жестоко – не будь!!

***

Верю что есть Любовь // На Земле.

***

С любовью встретиться // Проблема трудная.

***

Не видят люди друг-друга // Проходят мимо друг-друга // Теряют люди друг-друга // А потом не найдут никогда.

***

Город-сказка, город-мечта // Попадая в его сети – пропадаешь навсегда

***

Не спрячешься, не скроешься – Любовь тебя настигнет!

***

Ты меня никогда не забудешь, Ты меня никогда не увидишь!

***

На Земле всегда Любовь права!

***

Опять нас любовь за собой позвала!

***

Я хочу быть с тобой… И я буду с тобой!

***

Ты ведь знаешь – я одна, Как Одинокая Луна.

***

Снег и пламя / Вот моя любовь, вот моя любовь // – Бери!

***

Ты – моя!

***

Я люблю тебя – это здорово!

***

Ты придёшь ко мне – я тебя согрею, // Жалею.

***

Попрошу тебя – чтобы Солнце – грело! Попрошу тебя, чтобы море – грело!

***

«Разрешаю» – это значит можно!

***

Попрошу любить меня сильно!

***

Её мальчик – далеко в семи моpях

Пьёт дpугих девчонок «сок», поёт им песни.

***

Ты меня не ищи – я страдать и плакать не буду! Просто всё – уходи! – скоро я тебя позабуду!

***

Ты оставила мне //Половинку себя.

***

Всё вернётся! – после долгих ночей.

***

Всё пройдет, как с белых яблонь дым.

***

Между мной и тобой остаётся ветер…,// Между мной и тобой только слово где ты.

***

Есть только миг между прошлым и будущим, //Именно он называется жизнь.

***

Я не видел толпы страшней, // Чем толпа цвета хаки.

***

Перемен требуют наши сердца!

***

Встанем! // И вспомним всех тех, кого в этом огне потеряли //Кто шёл умирать за свободу.

В 2010 году я написал песню «Где-то за тучами» на стихи Сергея Каргашина, с которым написано, на данный момент, очень много замечательных песен. «Где-то за тучами» вошла в мой альбом «The Best», попала в ротацию на радио Шансон, а также стала самой заказываемой концертной песней в моём репертуаре. Спустя год песня попала к Григорию Лепсу и в 2012 она была представлена на суд зрителей. «Где-то за тучами» на долгие годы вошла в его репертуар и вышла на пластинке «Полный вперёд». В 2018 году в tribute-концерте Григория Лепса свою версию песни представила Светлана Сурганова, которая и по сей день исполняет песню, как правило, в акустическом варианте. Сегодня, в iTunes и в Apple Music состоялся релиз видео-версии моего юбилейного концерта в Вегас Сити Холле, где представлена песня «Где-то за тучами» (А. Добронравов).

Какое же конкретно влияние на поведение, желания и поступки оказывают влиятельные песни?

«Это очень сильная песня, и я сразу почувствовала, какая она важная. Потому что это призыв к девушкам, которые сомневаются, – чтобы верили в себя, чтобы прислушивались к себе» (Ю. Савичева о песне «Если в сердце живёт любовь»).

«Миллион алых роз» – девушки и женщины хотят, чтобы им дарили огромные букеты роз (символ того, что есть любимый).

«И в полночь на край долины//увёл я жену чужую» – модель поведения, в которой разрешено ухаживать за чужими жёнами и даже «уводить» чужих жён.

«Пообещайте мне любовь,//пусть безответную», «Пообещайте мне любовь, // хоть на мгновение» – здесь могут быть разные установки, в зависимости от конкретного человека. Если для человека слово «любовь» – это синоним слова «секс» – то это одна установка, «секс без обязательств» – это нормально. Другая возможная установка «безответная любовь».

«Если бы не ваша песня, то мы бы точно разошлись», – это пример положительного влияния на людей.

«Открывайте двери и сердца. Люди, любите друг друга!».

«Но если есть в кармане пачка сигарет, // Значит всё не так уж плохо на сегодняшний день» – мощная пропаганда якобы «хорошести» зависимости от никотина.

«Я не буду больше молодым» – катастрофическая ментальная установка в сознание, мозг.

«Коль не минует нас беда» – ужасная установка, что в вашу жизнь непременно придёт беда.

Песни могут мотивировать на великие свершения: «А нас позвал в дорогу Великий Млечный путь».

«Под Вагнера у меня всегда состояние работать и создавать нечто великое. А под мантры или попсу, просто хочется лечь и умереть, а от попсы – кого-то пристрелить. Потому не давайте разрушающей музыке играть в своем пространстве» (В.Л.).

Часто в нашу голову «влетают» какие-то строчки из случайно услышанных песен (длительностью 15—30 сек), и начинают там самовоспроизводиться.

Убрать назойливые слова можно, подставив вместо ненужных слов – правильные, нужные слова. Причём такая практика вполне официальна. Самый яркий, известный пример – песня «Миллион алых роз». Первоначально эта песня была в репертуаре Ларисы Мондрус, а позже, уже с другими, всем хорошо знакомыми словам – в репертуаре А. Пугачёвой. Ещё один достаточно известный пример – русский текст песни «Элис» («Кто такая Элис») со словами, написанными М. Башаковым и в таком варианте прославившего этого певца (в оригинале – песня группы Smokie, имеющая совсем другой текст и смысл, была написана почти за 50 лет до этого). Между прочим, студийная запись этой песни обошлась российским музыкантам всего-навсего в $50.

Есть песни, которые пели сразу несколько певцов/коллективов. Одну из таких пели «Весёлые ребята», «Белый орёл», «Женя», «Мэри Поппинс». Песня «Розы на снегу» композитора А. Гарнизова в репертуаре не менее чем трёх эстрадных певцов, начиная с Инны Смирновой. А группа МГК дошла даже того, что выпустила на одном альбоме песню «Это не сон», где два трека: на первом Е. Дубровская, а на втором – М. Мамонтова.

Бывает, что композитор больше «не хочет, чтобы Суханкина пела его песни. Он объяснил это тем, что у певицы изменился голос. Ему перестал нравиться вокал артистки» gazeta.ru

Итак, как же избавиться от них, паразитических слов песен? Мелодию оставляем, а слова заменяем на нужные нам. Пример замены. «Расцветает в душе что-то Новое, // Ожидание чуда даря!». Константину Волкову очень нравится мелодия песни «Любэ "– «Ясный сокол». Но он не может произносить слова этой песни. Решил переделать текст. В итоге получилось 6 куплетов. От первоначального текста песни осталось лишь 2 строки. Я слышал эту версия, и мне понравилось.

Влиятельным песням посвящены даже самостоятельные статьи в Википедии. Например, песне «Высоко», слова И. Секачёва, музыка М. Фадеева (лауреат премии («Золотой граммофон – 2003» и фестиваль «Песня года – 2003»). Эта песня, по мнению одного из критиков, «ближе к высокому искусству, чем к попсе» (А. Мажаев). А также отдельные статьи на песни «Кукушка» В. Цоя, «Миллион алых роз» и ряд других.

Какие песни становятся влиятельными? Это такие песни, которые петь приятнее, чем слушать.

«Лишь те песни, истоки которых народны, могут существовать довольно продолжительный срок. Кроме истоков успех песни определяет, прежде всего, стихотворный материал» (Блантер). Певец В. Бунчиков о песне «Грустные Ивы»: «чудесная музыка сливается с замечательными стихами: «…грустные Ивы склонились к пруду, месяц плывет над водой…».

«Настоящая хорошая песня, она многоплановая, многоуровневая, в ней содержится несколько смыслов и значений. Такие песни поэтому так долго и живут» (В. Соколов).

По мнению работников компании Apple Музыка, третье место в мире поп-музыки по популярности занимает альбом «The Beatles «Abbey Road». Кстати, Пол Маккартни ныне – музыкант-миллиардер. 28 место – «Тёмная сторона Луны» от «Pink Floyd», на 61-м «Love Deluxe» – четырежды «платиновый» альбом группы «Sade» и т. д. Ну и что? Если лично для меня почти все исполнители из этого Топ-100 – пустой звук, не имеют никакого влияния на меня.

А что с классической музыкой? Народ США ныне настолько деградировал, что на музрынке рынок классической музыки там занимает… менее 1%. Вряд ли лучше и ситуация в олигархической РФ.

Влияние на российское общество как классической музыки, так и элитарной поэзии в наши дни минимально. Остаётся лишь ужасаться, какое влияние на музыкантов оказала наша текущая действительность, чтобы они написали такие поп-песни. И этими вот песнями, в свою очередь, формировали, через слова песен, словесную среду, образы, сильно влияющие на умы и действительность. Я не переношу такие «песни у костра», где поются песни «Би-2», «Мумий Тролль», «Агата Кристи» etc. А также всякая там бременскомузыканщина. У костра я люблю солнечнобардовские душевные песни. Соответственно, и никогда не слушаю каверистов, у которых весь репертуар – как раз из экс-популярных поп-песен. Вот пример до сих сохраняющейся их популярности. Уличные каверисты, слушателей около 200 человек, много молодёжи – и как дружно люд подпевает, зная наизусть все эти песни! Вот запись: https://dzen.ru/video/watch/665a173fd68e174516af480d

Особенности национального музыкального бизнеса

К тому, к тому, к тому,

Кто, к сожаленью, не поёт.

(пер. Н. Гребнева)

Прошлое. Вначале было радио. С 1922 года началось вещание музыкальных произведений через точки уличных громкоговорителей. 1924: первая регулярная музыкальная радиопередача. 30-е: появление в домах частных радиоприёмников. 50-е: передача «В рабочий полдень», песни по заказу граждан; программа «Клуб музыкальных встреч». 60-е: трёхпрограммные комнатные радиоточки.

И явился всем телевизор. 50-е: модели массовых телевизоров.

телевизор «Рекорд», 1956 г.

60-е годы. Платиновый век русских поэтов уже позади. Но происходит удивительное! Популярность поэзии, поэтов в СССР столь высока, что они собирают на свои выступления целые стадионы! Таких масштабов не было даже в 10-е годы времён Императорской России – времени максимального расцвета поэзии Руси Платинового века. Здесь, конечно, огромную роль сыграла максимально высокая степень доносимости информации о таких выступлениях: средств масс-медиа немного, и их все читают/слушают/видят.

Любопытное мнение о попмузыке 60-х:

в Англии выходили суперские песни, прям все мои любимые, заслушанные до дыр и так, что уже можно их не включать: просто видишь название – и она играет в голове со всеми нюансами. Собственное музыкальное развитие я лично остановил летом 1964 года. Всё, что дальше, хорошо и радует, но катится к 1967 году, а там уже моя любовь тю-тю. Наркотики и пришествие в рок черезмерно заобразованных музыкантов, плюс гитаристы, делающие «подтяжки» и мельтешащие пятью нотами – это не мой звук. А вот летом 1964 года звук был мой. Все ламповейшее и магнитофоннейшее (В. Марков).

В 60-е есть уже и спутниковое телевещание, регулярные музыкальные телевизионные программы, есть уже и многосерийные телефильмы. 1972: ежегодный телефестиваль «Песня года». 1974: «Утренняя почта».

80-е. Появление новой модели синтезатора могло в то время каждый раз вызывать своего рода «взрыв» в поп-индустрии (новые тембра, новые барабаны, новые звуки). Например, с выходом модели «Roland TR-808 Rhythm» – Жан Мишель Жарр сразу пускает его в дело. 909-я модель привнесла среднечастотную «бочку» – и сразу чуть ли не все музыканты перешли на него.

1985—86 гг, время создание лендарного «Миража»: «Всё было важно. Но прежде всего вокал. „Совковый“ вокал сразу отметался. Блеянье в стиле „Утренней почты“ с взвизгиванием не имело никакого отношения к мировой музыке. Поэтому я старался брать людей, которым не испортили голос постановкой вокала. Лучше всего подходили люди, прошедшие школу народного пения. Яркий пример тому – Наталия Гулькина и Маргарита Суханкина» (А. Литягин, соорганизатор проекта «мираж»). Как простая костюмерша начала петь в группе? А. Разин: «мне стало жалко девушку (речь про Н. Ветлицкую – ЮК), и я предложил ей пойти работать к нам – в группу „Мираж“. Сначала я её взял в коллектив в качестве костюмерши, чтобы помогала девочкам, Гулькиной и Разиной». Он же: «я убедил продюсеров „Миража“ поставить на место (прежних певиц – ЮК) Ветлицкую и жену клавишника Славы Громадского Таню Овсиенко, которая тоже работала у нас костюмером». С. Разина: «Ветлицкая – красивая, шикарная женщина. Я сразу поняла, к чему все движется, когда её увидела, её выражение лица и всё остальное.» Ну а потом «два с половиной года в группе „Мираж“ были две солистки – Ветлицкая и Овсиенко» (А. Разин). Он же: «А как красиво она танцевала! Лучше всех в группе! Неудивительно, что после „Миража“ она сразу стала звездой» (о Н. Ветлицкой).

Сколько групп возникло в конце 80-х, работающих под стиль группы «Мираж» и под стиль группы «Ласковый май»! Но большинство из них так и остались неизвестны широкой аудитории. Но здесь есть и плюс. Песням малоизвестных исполнителей конца 80-х, начала 90-х (вплоть до 93-го года) вполне можно дать вторую жизнь в других аранжировках и других голосах. Неудачная/устаревшая инструментовка губит песню. Правда, это нужно, только если песня имеет ценность – музыкой, словами, или, что уже встречается нечасто, и тем, и другим. Потому что часто текст песен имеет низкий уровень, не говоря уж про их поэтический уровень.

1988: «Рождественские встречи» как билет в шоу-бизнес. 1989: «50х50» – молодёжная музыкальная телепередача. 1991: «МузОбоз». Влиятельность советских передач. Если сделать всего лишь один эфир в «МузОбозе». Одна из групп после того, как песня была в эфире, за месяц продала 600 тысяч кассет со своим альбомом.

В 1990 году Инна Смирнова записала песню «Выпал снег», которая после всего лишь одного показа в телепрограмме Ленинградского телевидения «Топ-секрет» в одночасье стала суперхитом.

Времена РФ. Преступные 90-е.

«Когда мы начинали, эфир на „Муз-ТВ“ стоил 50 долларов. А пять лет назад, когда я заканчивал со „Стрелками“, эфир стоил уже 500 евро» (Л. Величковский). Конец 90-х: «ты снял клип за 10 000 долларов, заплатил 3300 за эфиры, еще что-то – общие расходы в районе 20 000 – 25 000 долларов. Концерт стоит 5000 долларов» (он же).

1994. Преступное время при преступных правителях страны. «Время было жуткое. Большинство музыкантов просто бросили музыку. Кто-то водкой в ларьке торговал, кто-то гонял машины из-за рубежа. Кто-то спился и погиб. Другие дублёнки возили из Турции» (Н. Носков).

1995г: сформировалась олигархия.

1996 г: власти сильно вложились в туры музыкантов под лозунгом «Голосуй или проиграешь». Несмотря на огромные деньги, которые предлагали власти музыкантам за эту пропагандистскую пиар-акцию, кое-кто отказался в ней участвовать, заботясь о своей репутации у будущих поколений (Ю. Шевчук, к примеру).

1998 г.: «нашу эстраду никто в мире искусством не считает» (Ю. Лоза).

Нулевые годы: «В конце 80-х, когда мы создали „Мираж“, шоу-бизнес работал как бизнес и был бизнесом. Потому что насколько ты был популярен, столько ты и зарабатывал. Это была рыночная экономика в сфере шоу-бизнеса. После 90-х, когда творилось неизвестно что, началась реинкарнация коррупционного „совка“: исполнители лижут пятки и прочие места власть имущим, а те благосклонно пускают их на ТВ и на престижные зрелищные мероприятия, выдают и раздают им звания» (А. Литягин).

К. Никольский о песнях в стиле «дискотека 80-х»: «в музыке тех лет есть душевность. Она не разменяна, как сейчас. Сейчас (в нулевые годы – ЮК) все – без души. Я бы хотел, чтобы сегодня было больше авторов, которые так же заботились о мелодичности и качестве своей музыки, как мы в своё время».

Сейчас, когда пишу этот текст, я посмотрел много клипов на ютубе, сделанных за минувшие 15 лет. Много красивых клипов, это да. И дорогие. Я знаю, что стоимость роскошных клипов может составлять $50 тысяч, а некоторых даже $100 тысяч. Но я не увидел ни одного клипа, который войдёт в золотой фонд отечественной эстрады. И ещё – какие неприятные или недобрые энергии от певцов и слов музыки. Совершенно роскошен клип «Доброе утро» (я его видел и много раньше). Но при этом счастьем от певицы не веет от слова «совсем». Сегодня же я смотрел онлайн-концерт совсем не медийной певицы Екатерины Зятевой (Капельки), – какие хорошие энергии идут и от неё самой, и от её песен!

Музыкальный бизнес в РФ сильно отличается от такого в Европе или Америке. Конечно, засилье первых фигур бизнеса есть и там, и тут, но в РФ есть свои национальные особенности. Еще в нулевые годы его полностью захватили, поделили между собой немногочисленные продюсеры – и с тех пор не пускают в этот бизнес посторонних. В нулевые годы это Матвиенко, Фадеев, Дробыш, Крутой, Пугачева, Шульгин.

Что такое кабальные «проекты» продюсеров РФ. Солисты группы «Вирус» получали всего-навсего по $50 за концерт. Это было в 99-м году. Между прочим, клип 98-го года, когда певице было 17 лет, на середину 24-го года набрал 35 млн просмотров на ютубе. Ну а вообще те же продюсеры считают себя владельцем проекта, ну или режиссёром театра, когда сейчас на роль есть один певец, потом может быть другой и т. д. Ярчайший пример – дуэт «Мираж», когда в записях первых двух мегапопулярных альбомов были одни певицы, а потом – чередой пошли другие. Макс Фадеев, когда был расторгнут контракт с Наргиз, не дал ей возможность исполнять те песни, что она пела, когда была в тандеме с продюссером.

«В мире шоу-бизнеса существует два пути – благодарность и пофигизм. Чем больше звезда, тем важнее ей сохранить благодарность к тем, кто помогает ей сиять, чем больше артист – тем легче с ним работать и находить общий язык. Авторы песен – невидимые гении, создающие магию, в которой купается публика» (композитор музыки лёгких жанров Алексей Малахов).