Укулеле? Легко! Как быстро освоить один из самых простых музыкальных инструментов

Кто я такой?

Меня зовут Степан. Я преподаватель гитары, укулеле, теории музыки, генератор табулатур и нот для укулеле, а также автор музыкальных курсов. Вы можете меня знать по YouTube-каналу «Уроки укулеле», где я популяризирую игру на этом инструменте.

О моем музыкальном опыте прошу не беспокоиться – я занимаюсь музыкой с 10 лет. Окончил музыкальную школу и музыкальный колледж по классу академической гитары с красным дипломом с отличием и за время учебы проявлял себя как хороший исполнитель, участвовал в региональных и международных музыкальных конкурсах. Поэтому не переживайте, багаж знаний имеется и регулярно пополняется участием в мастер-классах музыкантов разных жанров и уровней.

Благодаря моей деятельности в интернете сотни людей из разных стран обучились играть на укулеле, и, прочитав эту книгу, вы тоже, скорее всего, научитесь. А все почему? Да потому что за годы своей преподавательской практики я нашел путь, который сможет пройти любой начинающий музыкант, чтобы добиться первых успехов в освоении укулеле. Совсем неважно, ребенок вы или взрослый, этот путь по силам всем, я вам помогу!

Почему у вас обязательно все получится

Бытует мнение, что музыка – это что-то недосягаемое, доступное исключительно одаренным людям с чувством ритма и музыкальным слухом. А если у тебя нет ни того, ни другого, нужно обязательно заключить сделку с дьяволом, продать ему душу и только потом – как заиграть, как запеть! Спешу вас порадовать: душа остается с вами, а все данные для занятий музыкой у вас уже есть, и у вас обязательно все получится! Сейчас я вам это докажу.

Звуки окружают нас повсюду: на улице поют птицы, сигналят автомобили, гудит линия электропередачи. Дома шумит чайник, ругаются соседи, болтает телек, и все это мы способны услышать и отличить друг от друга. То же самое и в музыкальном мире: есть разные тембры инструментов – вы наверняка сможете отличить гитару от саксофона или скрипку от фортепиано. Скорее всего, у вас получится разобраться, где звучит низкий мужской голос, а где более высокий женский. То есть, говоря музыкальным языком, вы способны различить высоту звуков.

Наверняка на стадионе вы способны прокричать футбольную кричалку так же хорошо, как это делают другие фанаты: «Гол, гол, хо-ро-шо! Надо, надо еще!» Или, предположим, услышав секундную стрелку часов, вы способны уловить скорость тиканья или отстукивать ногой в такт любимой песне. В музыке все это называется ритм. Я не ошибусь, если заявлю, что вы сможете что-нибудь прошептать или прокричать, то есть изменить громкость. Музыканты называют это динамикой.

Музыка состоит из звуков, а звук из четырех свойств: тембра, высоты, ритма и динамики. И оказывается, все эти свойства музыки вам вполне доступны и понятны! Получается, мы все музыканты? Не совсем. Музыканты отличаются от других людей тем, что могут звук обуздать, подчинить себе и делать с ним, что захочется. Мы пока что так не умеем, но, несомненно, научимся!

Хорошая новость в том, что наш инструмент – укулеле! А это легкий способ зайти в музыкальный мир и делать в нем все что угодно. Почему укулеле, я расскажу в следующей главе.

Почему укулеле – это легко?

Как и все музыкальные инструменты, укулеле имеет свои особенности, и, забегая вперед, могу вас уверить, что плюсов у него в разы больше, чем минусов. Но обо всем по порядку.

Почему же укулеле – это легко? Есть ряд причин. И, как пел Игорь Николаев в своей песне, первая причина – это… Доступность. Во-первых, в любом музыкальном магазине вы сможете найти отдел, где будет представлена пара-тройка укулеле, а во-вторых, эти инструменты не будут стоить как крыло самолета. Конечно же, все ограничивается вашим бюджетом, но купить укулеле с легкостью может каждый.

Вторая причина – это мобильность. Вес укулеле можно измерить в граммах, это действительно легкий музыкальный инструмент. Да, его размер бывает разный, но стоит сказать, что укулеле влезет в любой рюкзак и туристический чемодан. Закаты на море или ночь под звездами в горах с укулеле вам обеспечены.

Третья причина – оригинальность. Несмотря на дикую популярность этого инструмента, он все еще остается оригинальным, не в пример той же гитаре, на которой играет каждый второй. Да и милое колоритное звучание, которое может быть и жизнерадостным, и солнечным, и в то же время томным, полным легкой печали, никого не оставит равнодушным. Каждый улыбнется, глядя на то, как милая девушка распевает песни в сопровождении укулеле, равно как и никто не посмеет отвернуться от брутального красавца мужчины, который играет любимые мелодии на четырехструнке. Укулеле придает очарование всем, будь то четырехлетний ребенок или дедушка на пенсии.

Четвертая причина – это простота освоения. И это является бо́льшим плюсом, чем все остальное. Не зря же книга называется «Укулеле? Легко!» Есть распространенный миф, что без знания нот к музыке лучше не подступаться. Ха! Расскажите это Джимми Хендриксу. Я соглашусь, что изучать ноты, переносить на укулеле и запоминать их на грифе – то еще удовольствие, но позвольте заявить, что для игры на этом инструменте ноты вам не понадобятся!

Вот прямо сейчас возьмите укулеле, любым пальцем левой руки зажмите третий лад на самой нижней струне и сделайте ваш первый «трунь». Получилось? Поздравляю! Вы сыграли целых четыре ноты, сами того не подозревая. Да, друзья, вот так вот просто! Без мук и страданий, эсэмэсок, регистрации и изучения нотной грамоты. Но есть одно но: заниматься, репетировать, повторять пройденное все равно придется. Ну а что вы хотели? Учеба есть учеба!

Как работать с книгой

Я разбил текст на несколько частей, каждая из которых отличается своими особенностями. В первом разделе дана подготовительная информация. Ознакомившись с ней, вы не научитесь играть на укулеле, но будете в курсе некоторых его особенностей и решите проблемы, связанные с посадкой и постановкой рук, настройкой инструмента и прочим. Этот раздел стоит использовать как справочник, время от времени возвращаясь к его главам, чтобы обновить, закрепить и в конечном итоге выучить все, что там написано. Крайне рекомендую его к прочтению, даже если вы уже знаете что-то из того, что там написано.

В этой книге я постарался выстроить информацию в законченную систему, занимаясь по которой, шаг за шагом можно получить и закрепить определенные навыки и начать играть на инструменте. Поэтому следующие два раздела – это настоящий полноценный курс игры на укулеле. Каждый из них представляет ценность, для закрепления полученных знаний прилагается практическое задание, обязательное к выполнению.

Второй раздел посвящен практике, и это будет как раз тот самый фундамент, на котором вы будете учиться играть на инструменте. С него начинается выстраивание системы с четким порядком действий, поэтому не стоит игнорировать ни одну его главу. Пять одноголосных мелодий стоит обязательно выучить. Также в этом разделе собрана информация о разнообразных исполнительских нюансах, благодаря которым музыкальный текст из просто звуков превращается в музыку. Рекомендую посвятить этой части книги достаточно времени, это база, без которой двигаться дальше будет очень непросто.

В третьем разделе мы продолжим совершенствовать исполнительские навыки и разбавим одноголосные мелодии аккордами. В этой части книги мы затронем важные нюансы звука, такие как динамика, а также освоим прием баррэ. К каждой мелодии, приему или какому-нибудь упражнению прилагается QR-код. Наведя на него камеру телефона, можно перейти по ссылке и посмотреть видео на нужную тему.

Второй и третий разделы следует воспринимать как систему из занятий, на которые стоит выделить минимум год. Но все индивидуально, возможно, вы музыкальный гений и обучение будет даваться вам настолько легко, что, прочтя книгу, вы заиграете уже на следующий день. Но это неточно.

В четвертом разделе я расскажу, куда двигаться дальше (если к тому моменту вы еще будете способны двигаться! Шутка!). Я не даю никакой сложной теории и упражнений, все части книги выстроены по принципу «от простого к сложному». Все, что вы будете играть, по силам любому человеку с абсолютно разными способностями и анатомическими особенностями. Помните, что дорогу осилит идущий! Вперед, к новым укулеле-победам!

И еще! Если во время чтения книги вы столкнулись с проблемой или непониманием, постарались разобраться во всем самостоятельно, перечитали главу, но все еще чувствуете, что запутались, напишите мне – guitar-ukulele@yandex.ru. У вас есть уникальная возможность задать мне вопрос по это книге. Я обязательно отвечу.

Выбираем укулеле

Современный рынок предлагает бесконечное множество укулеле разнообразных форм, расцветок, размеров и возможности подключений. Соответственно, и ценовой диапазон будет тоже разный. Разберемся, на какие среди всего этого разнообразия нюансы стоит обратить внимание, а что проигнорировать.

Размер имеет значение! Популярные модели: сопрано (меньше всего по размеру), концерт (чуть больше), тенор (самый большой инструмент из названных). Ориентируйтесь на свои ощущения. По опыту, детям удобнее играть на сопрано, а взрослым подойдет концерт или тенор. Концерт и сопрано сохраняют особый звуковой укулеле-колорит. Если углубиться в историю, узнаем, что первые укулеле были сделаны из коробок из-под сигар. Представьте, какой звук у них был? Весьма сухой и звонкий. И хотя учиться можно на любом инструменте, своим ученикам я рекомендую играть сразу на большом инструменте. И вот почему: чем больше размер укулеле, тем сильнее он резонирует: звучит громче и обертонирует, то есть краски звука разнообразнее, что характерно для тенора.

Цветные укулеле, или уки с рисунками (в основном это сопранки), нам неинтересны, так как кроме хорошего веселого рисунка порадовать больше ничем не могут. Гриф у них, как правило, кривой, звук – глухой, а качество сборки оставляет желать лучшего. Такие укулеле можно рассматривать как сувенир, который висит дома на стенке, для занятий они не подойдут – подойдут (нет!) для подарка и могут отбить все желание к занятиям. Будьте осторожны!

Укулеле с подключениями тоже можно смело игнорировать, так как на практике эта штука используется редко, а стоит на порядок дороже, чем такая же модель без «дополнительных удобств». К тому же, на мой взгляд, если вы играете на сцене или записываетесь в студии, подзвучить укулеле лучше инструментальным внешним микрофоном.

Гриф. Выбирая инструмент, посмотрите со стороны деки на лады от розетки к головке грифа. Он должен быть прямой, без волн. Обратите внимание на качество сборки. Если виден клей, через время инструмент развалится, смотрите следующий. Присмотритесь также, нет ли трещин, сколов на головке и на корпусе укулеле. Обратите внимание на лады. Они бывают острыми на концах, можно проверить проведя рукой по грифу. Если ничего не цепляет и пальцы все еще на руке, значит, все хорошо.

Инкрустации и вырезы. Выбирайте все, что будет душе угодно, на звук эти украшения влияют неочевидно.

Бренды. Не всегда раскрученный значок на голове грифа обозначает качество и хороший звук. Мне известно много примеров, когда китайцы-ноунеймы оказывались в разы лучше по звуку и качеству, чем их «мажорные» собратья по рынку. Так что постарайтесь посмотреть в магазине если не все, то большую часть инструментов, включая и китайские бренды тоже.

Пластик или дерево? Материал укулеле напрямую влияет на звук. Помимо музыкальной фанеры, бывают инструменты из массива дерева и даже из разнообразного пластика. Оба варианта материала имеют плюсы. Например, укулеле из пластика совсем не поддается деформации при изменении температуры, что в наших широтах становится актуально с началом отопительного сезона. Хранить такую укулеле можно в тонком чехле, а еще бонусом брать ее с собой в самые экстремальные путешествия, потому что пластик не боится высоких и низких температур. Укулеле из дерева не имеет такой опции, и перепады температур могут негативно сказаться на изгибе грифа, что впоследствии может привести к неисправности инструмента. Чуть позже я расскажу, что нужно делать, чтобы укулеле служила верой и правдой долгое время.

Укулеле из фанеры или массива, то есть дерева, отличаются более яркой выразительностью звучания. Породы дерева дают разные тембры, а также разнообразят динамику, поэтому, если вам в первую очередь важен звук, стоит сразу обратить внимание на инструмент из дерева.

Идеальная укулеле, на мой субъективный профессиональный, единственно верный взгляд, – это тенор или концерт без подключения, с хорошим качеством сборки, без инкрустации и вырезов, из хорошей фанеры или пластика.

Вот мой личный топ таких инструментов:

• Lanikai zr-t,

• Enya eut-x1.

Если вы фанат всего маленького, в том числе и музыкальных инструментов, вот вам модель укулеле в исполнении сопрано и концерт, которая меня удовлетворяет по всем параметрам. А значит, подойдет и вам тоже:

• Flight travel.

Уход за укулеле

И вот вы купили свою первую укулеле. Нужно знать, что делать или чего не делать, чтобы сохранить инструмент в должном рабочем состоянии.

Мы уже знаем: если неправильно хранить инструменты из дерева, они поддаются деформации. А как же правильно? Все очень просто: вдали от отопительных приборов, сквозняков, солнечных лучей, мороза. Идеально, если вы держите укулеле дома в чехле где-нибудь напротив окна. Тогда с вашим инструментом ничего не случится. Дело в том, что дерево впитывает столько влаги из воздуха, сколько ему нужно, но если спровоцировать потерю влаги, инструмент начнет деформироваться, пойдет трещинами и может даже расклеиться.

Струны – это расходный материал, им свойственно изнашиваться, поэтому периодическая их замена – это необходимая для поддержания хорошего звука процедура. Проверить износ струн можно следующим образом: если в зоне грифа на них есть ямочки от ладов, это знак, что струны пора менять. Но мне больше подходит другой «красный флаг»: если струны в районе резонаторного отверстия начинают шуршать, смело ставьте новые.

Я ставлю пальцы правой руки на струны и ногтями провожу вдоль них. Если ногти цепляют струны и они начинают шуршать, я понимаю, что все, струнам капут и их пора менять. Можно делать проще – просто менять их раз в полгода, даже если вы играете каждый день. Вряд ли у вас получится заниматься на укулеле часами, но если такое вдруг случится, меняйте струны чаще.

Лучший бренд струн для укулеле, на мой взгляд, – это Aquila: ставьте любые, кроме красных, и не ошибитесь с калибром вашего инструмента. Для сопрано на упаковке струн будет написано: «Сопрано», для концерта – соответственно: «Концерт», для тенора – «Тенор». И еще вам нужен строй high-g. Это стандартный строй для укулеле.

Также для транспортировки вашего инструмента будет необходим чехол. Он убережет укулеле от сколов, падений и перепадов температур. Да и дома инструмент лучше всего держать в чехле. Поэтому позаботьтесь о нем, если у вас нет его в комплекте с инструментом.

Строение укулеле

Как в школе на уроках биологии мы изучали строение человека, так и сейчас нам нужно выяснить, из чего же состоит укулеле. Далее в книге я буду использовать термины из этой главы, поэтому настоятельно рекомендую все их выучить. Скорее всего, вы все это уже знаете, но на всякий пожарный случай советую повторить.

Итак, строение укулеле. Она состоит из двух основных частей: корпуса и грифа. У грифа есть голова, на голове – колки, которые нужны для настройки. Также на грифе есть металлические лады и верхний порожек. На корпусе укулеле есть резонаторное отверстие – розетка, подставка под струны, сами струны и нижний порожек.

Держи меня крепче, или Как держать укулеле

Особенность нашего с вами инструмента заключается в том, что он несимметричный – одной рукой мы зажимаем струны, другой по ним играем. У пианистов, например, при игре одинаково задействованы обе руки, и сидят они примерно так же, как за столом. Повезло и баянистам: их посадка не нуждается в специальных приспособлениях – сел и сиди себе. Нам же, укулелистам, чтобы руки не зажимались и играли без напряжения, приходится искать удобное положение тела.

Правильной посадки для игры на укулеле не существует, есть удобная, то есть чтобы у исполнителя ничего нигде не жало и не зажималось. Сидеть с инструментом нужно так, чтобы чувствовать себя так же раскованно, как будто вы сидите без него. В первую очередь нужно обратить внимание на свое здоровье, то есть на ощущения в спине, плечах, руках и шее – с инструментом в руках все эти части нашего тела должны оставаться свободными, не зажиматься.

Сидеть нужно на стуле без подлокотников, иначе локти будут в них упираться, что сковывает движения. Лучше всего сесть на краешек стула. Ниже даю рекомендации, на которые можно ориентироваться при посадке с укулеле.

Существует три точки опоры. Таковыми я называю места, где укулеле соприкасается с телом. Первая точка – это правая нога–корпус – укулеле упирается в ногу, вторая точка – наш корпус груди или живот – нужно прижать инструмент к себе. Третья точка опоры – предплечье правой руки упирается в корпус укулеле. Выглядит это так:

Важное замечание! Хоть предплечье и является точкой опоры, но оно все равно должно иметь возможность перемещаться вниз и вверх вдоль плоскости корпуса укулеле. То есть, другими словами, не отрывая руку от инструмента, мы можем спокойно сгибать и разгибать локоть, и при этом укулеле остается зафиксирована (смотри рисунки ниже).

Скорее всего, вам будет непривычно держать укулеле таким образом, она будет выскакивать из рук и прочее. Поэтому попробуйте задрать гриф инструмента максимально высоко, чтобы его голова была на уровне глаз. Точки опоры при этом сохраняются:

Если это не помогло, попробуйте так называемую глубокую посадку, то есть обопритесь спиной на спинку стула. В таком положении укулеле будет почти лежать на вашем животе. Точки опоры сохраняются:

Если и этот вариант не очень подходит, попробуйте поиграть с ремнем. Это нормально. В таком положении даже можно будет отпустить руки, укулеле никуда не денется. В этом случае точки опоры уже не работают. Но в таком положении вы можете играть даже стоя. Постановка рук при этом остается такой же, как и при других вариантах посадки.

Наверняка вы видели в интернете, как разные исполнители играют стоя вообще без ремня. Да, так бывает, но я настоятельно рекомендую играть сидя. Да, гравитация тянет нас вниз, но поддерживать укулеле правой или левой рукой – это усилие, которое формирует зажим, что в нашем случае не очень хорошо.

Ну где же ваши ручки, или Постановка рук

С постановкой рук все существенно проще. Начнем с правой руки. В рамках данной книги мы будем играть только одним пальцем правой руки – большим, все остальные пальцы будут лишь слегка поддерживать укулеле снизу, где начинается боковая часть корпуса.

Для начала поставьте большой палец правой руки, он сейчас находится у грифа, на четвертую струну. Остальные пальцы руки поддерживают укулеле снизу. Сама кисть слегка приподнята над корпусом инструмента, не лежит на нем. Если ваша правая рука выглядит примерно так же, как на фото, или напоминает что-то похожее, я вас поздравляю, вы поставили ее как нужно! А теперь обратите внимание на локоть своей правой руки и на плечо – все должно быть расслабленно, находиться в естественном положении без напряжений.

Положение правой руки

Расстояние между укулеле и кистью правой руки

Важное замечание! Таким образом мы поставили руку для движения всего лишь одного пальца – большого. Вы скоро убедитесь, что этого будет достаточно, чтобы играть весьма убедительные мелодии и аранжировки к ним, включая аккорды. Так будет не всегда, позже положение правой руки нужно будет сменить, но уже на этом этапе нужно понять, что предплечье и кисть правой руки должны свободно перемещаться вдоль корпуса укулеле.