Как писать книги в удовольствие

Исследование, которое я провела, прежде чем начать эту книгу, показало, что более 70% читателей особое внимание в любом произведении уделяют персонажам. Именно «книжные» жители важны настоящим обитателям реальности. Это факт: люди любят наблюдать за людьми и в жизни и в литературе.

И это логично, потому что, каким бы шикарным и навороченным ни был ваш сюжет, его кто-то должен двигать, развивать, осуществлять. Персонажи – ключевой момент любого произведения. И нам, писателям, от этого никуда не деться, да, впрочем, деваться и не надо. С ними интереснее. Этот читательский «спрос» мы все равно учитываем. Потому что мы сами тоже читаем и тоже следим за героями чужих книг.

Вопрос в том, какие еще есть предпочтения. К сожалению, большей части любителей современной художественной литературы интересно только само взаимодействие героев, их отношения, вне зависимости от жанра и сюжета. Многие читатели, кто любят внутренние конфликты, с удовольствием будут смотреть за развитием персонажей, за их ростом или, станут переживать при их деградации. А кто-то просто видит только некие «созвучия», и этого уже достаточно. Похож персонаж на какого-то знакомого – и счастье, а что там с ним по сюжету делается, это уже дело третье.

Вот тут скажу честно и цинично. На такие пожелания читателей нам, писателям, смотреть не нужно. Каждый читает по-своему, каждому подавай свое, да и понимает написанное каждый по-разному. Вот это уже не наше дело. Для автора важно, чтобы персонажи исполняли верно ту самую свою задачу – двигали сюжет. А еще важно, чтобы через них до читателя внимательного, все же доводилась та самая истина или мораль, какую мы в свое произведение закладываем. Чужие пожелания нам мешать вообще не должны. Именно в этом моменте закрепляем старую истину: я художник, я так вижу. Тут наше право и отступать от него не желательно, нанесем вред и себе и всему произведению, но при этом всем все равно не угодим.

Итак, персонажи нам нужны и важны, потому что именно они и проживут наш сюжет, они должны быть именно такими, какими мы, авторы, а не читатели, их хотим видеть, потому что они за нас скажут то, ради чего мы пишем. Получается, что все наши герои – самые важные, ключевые и яркие кусочки наших пазлов.

Когда у нас есть мир, есть понимание, даже если и очень смутное, сюжета, есть идея, зачем вообще писать, мы выбираем актеров для постановки нашей пьесы. Кастинг решает все! Чтобы собрать для своего театра (надеюсь, это не театр абсурда) труппу, надо всё-таки иметь какие-то критерии. По сути, всего два. Надо знать, какие роли актёрам надо играть, то есть список действующих лиц, и иметь хотя бы смутное представление, что та или иная роль из себя представляет, минимальный набор характеристик.

Составы актеров

Сначала по классике. Каждое произведение – это целая толпа народу. Сначала их просто надо построить стройными рядами по степени важности для сюжета. И есть простейшая классификация персонажей. Как раз по этому критерию. Первыми в ней идут – ведущие персонажи. Кого к ним относят? Четко и логично: главный герой, к нему еще и главная героиня, они называются протагонистами – «правильными». Антагонист – главный гад, внешний или скрытый. С ними все очевидно.

Сюда же к ведущим будут относиться советники и спутники. Помните того самого Серого Волка при Иване-царевице? Вот это про него. Тот, кто идет через весь сюжет вместе с героем. Его команда. И да, тут есть те, кто советуют, те, кто учат, есть и просто собеседники, кому герой рассказывает все, что считает нужным. Вспомнили Ватсона при Холмсе? У него по сути иной роли и нет.

Команда – это тоже интересный момент, каждый в ней дополняет героя. Это персонажи-составляющие единое целое. Старое доброе: файтер, клирик, маг и вор. Вместе они превращаются в идеального героя. В этом и есть смысл основных персонажей. Они идут от начала и до конца произведения вместе с протагонистом.

Двойник. Это крайне интересный персонаж. Он «отражение» героя. Не обязательно его темное «я». Это может быть ложный герой или запасной герой. Лучше всего это видно на примере из того же Гарри Поттера. Невил Долгопупс. В одной из книг напрямую говорится, что в июле родилось два мальчика. Сам Волен-де-Морт выбрал Гарри, как своего противника согласно пророчеству. А ведь это мог быть и Невил. И дальше именно этот мальчик становится лидером сопротивления. Он второй герой. Такой же пример Талия из серий романов Рика Реордана о Перси Джексоне. Но тут это пример слабого героя. Могла, но не стала. Но двойник – альтернатива героя. А это важная и интересная роль.

Контрастный герой. Тоже вид «отражения». Просто персонаж с данными и характеристиками, противоположными герою. Он не отрицательный. Он просто его полная противоположность. Чаще всего тут в пример приводят Мелани из «Унесенных ветром». Она слабая и робкая, когда Скарлетт сильная и яркая. Она обладает иной, скрытой силой и мудростью, когда главная героиня открытая и взрывная. Скарлетт при этом всегда смотрит на Мелани, в чем-то ей завидуя, но в то же время заботится о ней, дорожит ею. Герой-противоположность тоже интересная картинка, которая украсит любое произведение.

Последние два вида персонажей – это уже некие «карточки», буквально заготовки, в которые можно «залить» нужный вам характер и мотивацию, и получится ярко и красиво.

О главном. Если мы с вами уже очень хотим сесть и начать писать роман, если не склонны планировать все и вся заранее, нам надо вот только с этим пунктом и определиться. Этого для начала хватит. Нужен нам только герой и гад, или же у них будет компания. Определите основной состав, более-менее составьте им характеристики. Если хотите, занесите в заметки себе небольшие готовые описания, которые потом можно будет просто вставить в текст. Придумайте имена и запускайте уже роман! Но про характеристики и мена все-таки поговорим потом чуть подробнее. В следующей серии.

Теперь о следующем составе. Второстепенные персонажи. Они в произведении присутствуют постоянно, но не идут с командой. А появляются время от времени, чтобы осуществлять какую-то определенную миссию. Они что-то подсказывают, они дают задания, выступают в роли свидетелей или учителей, но по мелочи. Еще они нужны для создания атмосферы и для раскрытия тех или иных характеристик основных персонажей.

Это могут быть родители главных героев. Они создают его уют и быт, могут быть парочкой друзей, и отвечают за любовную линию, если в сюжете она не является ведущей. Они просто помогают. Основная массовка. У них может быть своя «арка», а может и не быть. Их не надо придумывать детально, но важно задать им миссию и основные черты их поведения и характеров.

Случайные персонажи. Реально массовка. Случайные люди, с минимальным количеством реплик. В общем, «кушать подано». Их вообще расписывать не надо. Они сами появятся по ходу, и у них миссия заключается в одном единственном действии. Описания тоже минимальны.

И последнее. Вот это интересно. Внесценические персонажи. Они важны и интересны. Они как бы есть, но нигде не появляются. Самый яркий пример, который я не могу обойти стороной – «Ребекка» Дафны Дюморье. Ее нет в романе, как реально действующей фигуры, но она основной персонаж. У меня в «Мышином короле» сам король появляется всего несколько раз, приходит, спасает героиню и исчезает. Но он самый важный. Таким же персонажем может быть давно умерший отец, кого главный герой постоянно вспоминает.

Но так же несуществующие персонажи могут играть и какие-то неважные роли. Жертва преступления. Она – основа сюжета детектива. Вокруг ее смерти идет расследование. Но самой-то ее нет! Вот о таком ходе можно и заранее подумать. Он сделает произведение интересным.

В целом, вот и все. Определили основных героев, и – в путь! Только теперь надо их продумать немного. Хотя бы какие-то основные черты. Однако, есть и еще кое-что, чем хочу поделиться.

Шаблоны и архетипы

Снова теория. Для общего развития. Или же – новый удобный набор инструментов. Тут надо упомянуть две настольных книги писателя. Да, они есть. Не знаю, так ли они обязательны для прочтения, но честно, жизнь облегчают. Обе они связаны с мифотворчеством. Точнее, просто с мифами. Потому что в чем-то создание книги, это тоже создание нового мифа, или же переработка старого.

Опять одна из ситуаций. В Интернете, да еще в соцсетях можно многое найти и увидеть. Не только красочное и яркое, вдохновляющее. Есть и то, что дарит однозначно негативные эмоции. Так на странице одной дамы я вычитала долгое сумбурное рассуждение. Какой ужасный автор Джоан Роулинг. И герои у нее не те. Зачем рассказывать о выскочке Гермионе и неудачнике Уизли, когда есть идеальный Драко Малфой. Да и сам Гарри просто лох. Хорошо, если бы это были мои приятели, согласилась бы со всем и полностью. Гермиона меня тоже ужасно раздражает. Про Рона вообще помолчу.

Еще, конечно, у автора куча логических дыр в сюжете, если их поискать. Ну, а жизни же все не так! А теперь включим то самое писательское чтение и еще немного приложим интеллекта. Джоан Роулинг памятник ставить надо. Как писателю, не как личности. А почему? Да потому что она соблюла в своей серии книг четкую логику сказки! Она и писала новую современную сказку, и в ней соблюла все правила сказочного изложения. Это касается всего, в том числе и выбора персонажей, их характеров и ролей. За что ей низкий поклон. Не просто же так вслед за ней начали писать свои сказки и другие авторы. Благодаря одному человеку появился целый новый жанр – книги взросления.

Так вот узнать эти самые правила сказки, все образы персонажей, понять, почему они такие, какими их сделала автор, все это можно, если прочитать те самые две книги. Первая из них – Владимир Яковлевич Пропп. «Морфология волшебной сказки» и вторая часть «Исторические корни волшебной сказки». Это вообще учебник обо всем.

Сразу скажу, книга написана более ста лет назад. Сами исследования сказки уже устарели. А вот типажи персонажей – нет. Архетипы Проппа, это некие символы персонажей. Это нечто особенное. Большее, чем просто роль. Сам Пропп называл их «функциями». То есть, это определения, зачем такие персонажи нужны в сюжете.

Герой. Тут он не оригинален, что и логично. Все тот же основной действующий персонаж. Однако интересно, что у этого составителя классификации есть два типа героя. Герой ищущий, он активный, сам вызывается совершать подвиги и идти выполнять любое задание. Он ответственный, серьезный, амбициозный. И потому ему все помогают. Да, очень похож на героев многих сказок.

Второй это герой-жертва. Он интереснее. Потому что это тот, кого надо спасать и за кем идти в путешествие. Вокруг возвращения этого персонажа и строится весь сюжет. Чаще это роль главной героини.

Далее идет уже знакомый набор, но с другими названиями. «Вредитель», он же антагонист, «помощник», он же спутник. Все тот же Серый Волк. А то и вся команда героя. «Даритель», он заменяет наставника, оказывает помощь, но не только словом, а еще и магией или делом. Но важно, он дает некое особое средство, значительно облегчающее дело. Но важно, чтобы получить помощь «дарителя», надо пройти испытание, доказать свою геройскую сущность. Такой тип персонажа более глубок и интересен, чем просто учитель.

Далее надо назвать «Отправителя». Тот, кто посылает героя в путь. Но важно, это реально важная персона, авторитет, и он потом выдаст награду, признает заслуги героя. Он интересен тем, что у него могут быть скрытые мотивы «послать» героя, и это важно для сюжета.

Еще есть «лжегерой». Опять же, часто его легко узнать в сказках. Пошли на поиски княжеской дочки трое, дошли до камня-указателя. А там двое потерялись за ненужностью. Правда, по сюжету они точно снова объявятся в конце, чтобы присвоить победу героя. Вернее, попробовать это сделать. Эти персонажи нужны для последнего испытания, когда герой предоставляет доказательства своего подвига. Подтверждение избранности. В целом, его легко можно обыграть в любом жанре современной литературы.

И самое неожиданное – «принцесса». Ее важно не перепутать с героем-жертвой. Она сама по себе награда. Это даже не герой, это реальный символ цели. Нарисовать такого персонажа сложно, но очень заманчиво. Как пример, некая волшебница, может быть, даже богиня, по ее замыслу и ради ее выгоды задана цель пути для команды. Но благодаря такому пути герой получает истинную награду – свое перерождение, а заодно и некое материальное приятное дополнение. Типа полцартсва в придачу.

Это система персонажей, взятая из сказок. В ней есть близкие и знакомые всем мотивы. Но проще ориентироваться на другую классификацию. И о ней вторая книга, о ней я уже упоминала. «Герой с тысячью лицами» Джозеф Кэмпбелл. Это тоже отличное пособие. И прежде всего, снова по построению сюжета. Вернее, построение «арки» героя. Новый термин: арка – полностью прописанная часть сюжета, касающаяся развития, трансформации, пути определенного персонажа. Все его взаимодействия, его миссия, то, как он ее исполнил. И все это в рамках одного большого сюжета книги в целом.