Полистилистические тенденции и метод стилевого моделирования в музыке отечественных и зарубежных композиторов ХХ века

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ И ТУРИЗМА УКРАИНЫ

ДОНЕЦКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ

ИМЕНИ С. С. ПРОКОФЬЕВА

Кафедра композиции и современных музыкальных технологий

РЕФЕРАТ

на тему:

ПОЛИСТИЛИСТИЧЕСКИЕ ТЕНДЕНЦИИ

И МЕТОД СТИЛЕВОГО МОДЕЛИРОВАНИЯ

В МУЗЫКЕ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ И ЗАРУБЕЖНЫХ

КОМПОЗИТОРОВ ХХ ВЕКА

Выполнил:

Фандеев Кирилл Владимирович

Донецк — 2009

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования.

Стилевые процессы в музыке второй половины XX века отличаются исключительным многообразием. Полистилистика и стилевой синтез стали художественным отражением 2-й половины XX века — эпохи, которая подытоживает, сопоставляет и переосмысливает художественный опыт прошлого в едином надысторическом контексте. Анализ художественных закономерностей музыкального искусства представляет интерес с точки зрения характерных особенностей в преемственности традиций прошлого и взаимосвязи их с современными тенденциями.

«Одной из актуальных, — отмечает Г. Григорьева, — является сейчас проблема стилевого подхода к изучению эволюции художественных процессов» [5]. Данная работа посвящена сложной проблеме стилевого моделирования, которая проявила себя в творчестве композиторов в период конца 60-х — 90-е годы XX века. Творчество композиторов этого периода детально освещается в отдельных монографиях, статьях периодической печати, однако обобщение метода термином «стилевое моделирование», включающего полистилистику (термин А. Шнитке), моностилистику (Г. Григорьева)1, неотенденции и стилевой плюрализм в работах по музыкознанию менее исследовано. Эта работа освещает также творчество А. Шнитке, впервые обосновавшего метод полистилистики в 1971 г., который стал основой творческого мировоззрения композитора на протяжении всего творческого пути, а также выявлению композиционной техники стилевого моделирования в творчестве других современных композиторов.

Источниками и базой для работы послужили публикации 80-х — 90-х гг. Особенно особый интерес представляли свидетельства композиторов, размышления крупных музыковедов исследователей отечественной культуры о стилевых процессах XX века. Поиски новых концепций, которыми характеризуется прошлый век, расширение образных возможностей, направленных на воплощение современного мировоззрения во всем его многообразии все более заметно связано со стилевым синтезом, в котором принимают участие элементы различных систем (классической и массово-бытовой музыки), эпох (прошлых и современных), признаки различных жанров, особенностей отдельной композиционной техники, эпохальных стилей и национальных традиций. Синтетичность, полифонизованность художественного мышления, отмеченная многими музыковедами, проявляет себя в стилевом смешении, или точнее — моделировании различными системами и элементами музыкального языка, которое, эволюционируя, проходит путь от стилевого плюрализма, построенного на коллаже, до стилевого синтеза различных аллюзий, стилизаций, не вступающих между собой в конфликт. В эти годы вместе с полистилистикой отмечаются, в меньшей мере, такие тенденции, как неоромантизм, неоклассицизм, неофольклоризм. В связи с этим возникла необходимость объединить эти понятия термином стилевое моделирование, что отражает наиболее полно и точно все перечисленные композиционные методы.

Рассматривая 70-е — начало 80-х гг., Григорьева отмечает, что «в недрах предыдущего десятилетия уже отмечались отдельные проявления принципа активных стилевых взаимодействий, с одной стороны, и становление разнообразных неотенденций — с другой. С начала 70-х гг. они становятся всеобъемлющими, характеризующими ход стилевых процессов в их полном объеме». Обращение к симфонической и инструментальной музыке также неслучайно, поскольку именно в контексте этого жанра композиционный метод стилевого моделирования проявил себя наиболее ярко и концептуально, и не получил достаточного освещения в музыкознании, в особенности петербургская школа. Выяснение сути стилевого моделирования требует рассмотрения и уточнения основных понятий теории и категории стиля.

Обобщенный историко-стилевой ракурс исследования сформировался по мере изучения литературы, актуальной в контексте решения обозначенной проблемы.

Степень изученности проблемы.

В интересующем нас аспекте исследования разделены на подгруппы. Одни из них посвящены проблемам стиля, другие — творчеству отдельных композиторов, для которых характерно использование метода стилевого моделирования.

Подчеркнем значение некоторых исследований, которые относятся к первой группе. Это труды М. Арановского [2], Б. Асафьева, Г. Григорьевой [5], М. Лобановой, В. Медушевского, М. Михайлова [9], Е. Назайкинского, С. Скребкова, А. Соколова. Монография «Русская музыка и XX век» [2] — это первое широкомасштабное исследование, посвященное целостному вкладу русской музыки в историю художественной культуры прошлого столетия. Авторы показали историю отечественной музыки XX века как феномен единой национальной культуры, раскрыли комплекс новых идей, которыми она обогатила художественную мысль своего времени в области эстетики и в сфере музыкального языка, во многом определив ход эволюции мирового музыкального искусства. Заслуживают особого внимания статьи М. Арановского «Симфония и время», в которой прослежен ход развития жанра симфонии в контексте проблем стиля, а также статьи М. Тараканова, С. Савенко, Ю. Холопова «Новая гармония Стравинского, Прокофьева, Шостаковича» [11], Н. Гуляницкой «Эволюция тональной системы в начале века» [6] и Ю. Паисова. Примером серьезного, объективного подхода к проблемам формирования понятия стиль явилась работа М. Михайлова «Стиль в музыке» [9]. В исследовании автор рассматривает ряд вопросов, связанных с понятием стиля в музыкальном искусстве, как одном из аспектов искусствоведческого понятия стиля. Михайлов прослеживает эволюцию музыкального искусства в контексте стилевых проблем, разрабатывает и уточняет определение музыкально-стилевого анализа как особого, теоретически не разработанного, и устанавливает его исходные методологические принципы. В этой работе, однако, не уделяется внимание проблемам полистилистики и стилевого смешения. Рассматривает стилистические взаимодействия, свойственные музыке XX века, Л. Казанцева в работе «Полистилистика в музыке» [8]. Опираясь на труды В. Медушевского и А. Шнитке, она дает классификацию полистилистики: стилистический синтез и стилистический контраст, программная и непрограммная, вертикальная или горизонтальная полистилистика. Проблемами стиля занимается также Л. Березовчук в статье «О типологии межкультурных взаимодействий в музыке» [3], анализируя труды М. Арановского и В. Медушевского, она выявляет формы и типы межкультурных взаимодействий.

Наследие А. Шнитке получило достаточное освещение в музыковедческой науке. Интересной и важной явилась книга «Беседы с Альфредом Шнитке» [7]. В это издание включены выступления, статьи, заметки А. Шнитке, а также беседы, интервью с композитором, представляющие собой особую ценность в раскрытии философской глубины его произведений и художественного мировоззрения великого современника. Заслуживают внимания сборники статей «Альфреду Шнитке посвящается» [4] (1 и 2 выпуски), которые охватывают широкий спектр проблем, связанных с творческим процессом и стилистическими исканиями композитора, а также включают эксклюзивный музыковедческий, источниковедческий и иконографический материал. В сборник включены статьи Е. Чигаревой, Л. Дьячковой, А. Демченко, Е. Попова, Г. Григорьевой, М. Томиной, В. Есакова, Е. Вартановой. Аналитический раздел открывается статьей Е. Чигаревой «Шнитке и Шенберг», которая сопоставляет нововенский стиль, основанный на авангардных тенденциях, с композиционными методами и их развитием у А. Шнитке. Автор выявляет скрытые связи, подтексты, типологические соответствия двух композиторов. Проблеме скрытых планов и смыслов музыкального произведения (на примере Второго концерта для скрипки с оркестром) посвящена статья Л. Дьячковой. А. Демченко в статье «Смысловые ориентиры полистилистики Альфреда Шнитке» раскрывает различные смысловые аспекты полистилистики с исторической и содержательно концептуальной точки зрения. Г. Григорьева изучает Хоровой концерт Шнитке на стихи Г. Нарекаци, статья М. Томиной посвящена особенностям драматургии и стиля Шнитке на примере его Четвертой Симфонии. О специфике метроритмической и темповой организации произведений Шнитке рассуждает В. Есаков в статье «О музыкальном времени в произведениях для скрипки и фортепиано Альфреда Шнитке». Временная организация произведений Шнитке представляется автору важной составной своеобразия его музыкального языка. Освещение этой проблемы, по его мнению, позволит глубже проникнуть в музыку Шнитке. Аллюзийность, как одно из проявлений полистилистики в музыке Шнитке и ее психологический аспект, стали объектом рассмотрения в статье Е. Вартановой. Интересными являются два диссертационных исследования: Дзюн Тибы [10] и Е. Акишиной [1]. Дзюн Тиба посвятил работу важнейшему вопросу эволюции стиля Шнитке с помощью интертекстуального метода анализа и обоснования эволюции творчества композитора в этом аспекте. Аналитические средства теории интертекстуальности использованы впервые в его исследовании. В диссертации Е. Акишиной [1] творчество Шнитке представлено в свете методологических принципов понятийного аппарата музыкальной семиотики. Автор выявляет концептуальные положения музыкальной семиотики, которые наиболее соответствуют специфике европейской музыки нового времени в целом, и творчеству Шнитке в частности. Монография В. Холоповой и Е. Чигарёвой [12] посвящена полному обзору творчества композитора, с привлечением его теоретических работ и интервью. Третья симфония на наш взгляд является наиболее симптоматичным произведением, отражающим зрелый стиль композитора, основанный на методе моностилистики, который включает синтез различных стилевых элементов, не вступающих в конфликтные взаимоотношения.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

1

Полистилистика — способ композиции, основанный на технике коллажа; моностилистика — бесконтрастный способ использования различных стилевых элементов.